绿色梦想蓝色爱情

一、绿色的梦 蓝色的情（论文文献综述）

张丽^[1]（2021）在《卡扎科夫散文的抒情叙事研究》文中进行了进一步梳理尤里·卡扎科夫是苏联抒情散文的中坚力量,被誉为“散文领域中的诗人和画家”,为二十世纪的苏联文学史写下了浓墨重彩的一笔。卡扎科夫的文学创作以语言优美,文笔亲切而真诚,明丽如画的大自然景色描绘和诗一般的抒情韵味见长,并以非比寻常的坦诚来展示人类心灵世界最深处的秘密,以深邃的目光反思自我,带有浓厚的审美意味。然而,当俄罗斯学界已经掀起“卡扎科夫学”热潮的今天,这样一位优秀的作家,我们对其却知之甚少,迄今更缺乏应有的学术研究,这不能不说是一种遗憾。另外,就俄罗斯的卡扎科夫研究,笔者经研究发现,虽然角度较多,但对代表作家艺术风格的抒情叙事却缺乏充分研究,尚不足以言系统与深入。此等状况为本论文选题提供了广阔的研究空间。本论文主要由绪论、正文四章、结语、参考文献四大部分组成。绪论部分介绍了论文选题的缘起以及对抒情叙事概念的界定,综述了中外学界对卡扎科夫抒情叙事相关的研究现状,并指出论文的研究方法和创新之处。第一章抒情叙事的情感叙述是一种基于人与世界的情感关系而形成的一种审美活动。因此,笔者从卡扎科夫的叙事美学出发,分别阐释其简约之美、真诚之美、自然之美,并基于这三方面分析作家文学创作中抒情叙事。第二章研究卡扎科夫抒情叙事的文本建构及其特色体现,笔者将从叙事的抒情性、音乐性以及叙事时间的内化等角度阐释叙事策略与情感表达之间的关系。第三章以作家的《北方日记》为研究对象来探讨其抒情叙事中所蕴涵的体裁混合特征,主要是日记、游记、诗歌、随笔之间体裁混合所呈现出的文本特征。第四章研究卡扎科夫散文对俄罗斯文学抒情叙事传统的继承与创新,将卡扎科夫与屠格涅夫、契诃夫、布宁、普里什文、帕乌斯托夫斯基对比,分别阐释对其抒情叙事特征的继承与创新。结语部分,基于上述四个层面分析来呈现所得出的结论,较为全面、系统地展现卡扎科夫散文中抒情叙事的总体特征。

王赟荻^[2]（2020）在《表现性色彩在电影中的应用研究 ——结合剧情短片《假证明》》文中研究说明色彩作为重要的影像造型语言之一,在电影创作中发挥着多重作用及深层次的表现意义与价值。首先是基本的再现作用,景物色彩经由镜头呈现于画面,使得客观世界的色彩得到真实的还原。其次,色彩的色相、明度等属性给人直观的视觉感受,这种直觉感受直接或间接作用于人的视觉心理,形成思维性的视觉判断。同时,不同民族及地域文化的差异,也使色彩蕴藏了巨大的文化烙印,这些烙印是来自生产经验、地域特征、文化差异、时代背景差异的影响,具有博大精深的文化、历史内涵。因此,电影中的色彩,在不同剧情背景下,在表现场景、人物的特征上,不仅具有再现的表征作用,其产生的视觉心理结合文化内涵和象征意义更具有表现性的艺术价值。电影中的“表现性色彩”是一种情感性表达,能跨越光与色的物理属性,在创作者与观众之间传递心灵的呼应。“表现性色彩”也是一种象征性表达,创作者对色彩的主观应用带给观众深层次的解读空间。电影中的表现性色彩应用方式多样,可从色彩基调、色彩配置、对比关系,视觉心理与象征意义等方面入手。当然,其背后的深层表意作用绝不能够抛下影片内容孤立而谈。明度、纯度一致的色彩,应用在不同影视作品中,即使是在同一文化背景下,因影片剧情、主题差异,导演创作风格的偏好,该色所传递的深层表意也是千差万别的。本文聚焦在“表现性色彩”在影视作品中的应用方式及意义上,围绕色彩基调、色彩构成、色彩的象征性与深层含义、结合个人创作四个方面展开,前三个章节采用例证结合的研究方式,分别结合大量影片及影片中的具体片段予以分析。最后结合个人创作的剧情短片,通过实践印证上述研究。个人创作剧情短片《假证明》将表现性色彩作为重要的表现手段之一。短片讲述了女主人公沈桃芝在大学期间,因为一张“抑郁症”假证明而遭受的不幸经历。通过强化色彩基调、色彩构成等技巧,使本片的表现性色彩有效地渲染了剧情。色调随主人公所处的环境而变化,是其心境的外化表现。人物服色、环境色间的色彩构成方式及重点色块,是塑造人物性格、形象的重要手段。影片中的色彩在形成一定视觉张力的同时,凸显表现性色彩在叙事、人物塑造、主题表达等方面所发挥的无可替代的作用。

姜婉莹^[3]（2020）在《论莫言的红色书写》文中研究说明莫言天马行空的小说语言历来是学界的研究重点。不少研究者注意到其小说中红色书写的特别,但大部分人并没有展开深入的研究,而是将之作为莫言语言的特色之一简要提及。笔者认为,这种看似常态化的色彩选择与莫言反叛性的文化性格相悖,且静态的色彩观照无法透露莫言色彩书写的复杂意识,关于“莫言红”还有可待拓展的研究空间。首先,笔者在对红色相关数据的统计中,勾勒与描绘了莫言笔下的“红”色景观。一方面,莫言对红色的偏爱拥有个性化特征,其笔下的红色物象群违背传统与常理;另一方面,莫言的红色词用量随时间发展而波动下降,相比其他色彩的用色趋势,体现出作者对“红”从亲近到抑制的书写态度。其次,在归纳中西方的“红”色文化内涵的基础上,笔者分析了莫言红色运用方面呈现的表层特征。莫言看似积极、常态的红色书写背后呈现出消极的意义取向,而变态的反常规书写则体现出作者反传统的心理倾向。再次,笔者在个别与综合分析的基础上,探究了“莫言红”中体现的深层内涵,并发现其经历了从理想化的感性勾勒到现实性的理性揭示的转变,且拥有政治、生存、人性层面的隐喻意味。根据以上三方面的现象呈现,笔者探究了“莫言红”的形成原因。成长环境、身份认同追求与多维色彩体验共同导致了莫言对红的偏爱;而迈向民间文化的写作态度、饱尝冷暖的赤子之心与求新求变的执着精神又使这位作家在后期创作中虽然主观抑制用“红”,但仍无法完全抛弃这种与其个性相贴合的色彩。最后,通过乡土文学、都市文学、红色经典与新时期小说中的“红”色爬梳,笔者交叉对比的基础上总结了“莫言红”的历史地位。“莫言红”并非完全意义上的创新,而是共性与个性兼具,总体上是由“多变”趋向于“不变”。综合以上分析,笔者认为“莫言红”确有过人之处,但众多研究者对“莫言”与“红”的捆绑式论说使其走向经典化,这带来的是对莫言真正红色书写状态的历史性屏蔽。

梁雅洁^[4]（2020）在《黑泽明电影叙事研究》文中研究说明日本电影大师黑泽明是二十世纪最伟大的电影导演之一。黑泽明对叙事的表现力有着精准的把控,他不以固定风格限定自己,电影作品的构思从哲理观念出发,电影主题围绕对人性的挖掘与人道主义精神的传递。黑泽明常常根据具体影片的叙事方式,灵活运用独特的聚焦方式向观众讲述电影。黑泽明在作品中充分发挥色彩、构图等镜头语言优势,为观众呈现出绚丽生动的视觉形象,他在影片结构上大胆创新,突破古典叙事模式,采用非线性叙事、组合叙事等结构构建影片框架。黑泽明的经典作品为世界电影人带来启发,他们将自己的导演构思与黑泽明的创作理念、风格特点进行融合拍摄出优秀的电影作品。本论文选取黑泽明的电影作品作为研究主体,从电影叙事学角度,分析黑泽明电影作品的艺术价值。本文第一部分,分析黑泽明精炼又意蕴丰富的叙事语言对风格化叙事艺术效果的促进作用。对人物行动链条起到粘合作用的景深镜头参与了电影叙事,表现了画面空间深度更加强了电影真实感。超现实主义元素揭露电影人物的潜意识,非现实画面带来强烈的视觉冲击力。诗性的色彩语言对电影画面起到的造型功能与抒情功能。强化影片叙事风格的电影音乐在与画面结合时起到渲染气氛、抒情与剧情作用,增强电影影像的表现力。第二部分从叙事学视角理论出发,将黑泽明电影中的叙事聚焦方式分为第一人称的内聚焦叙事与“它”“它—他”“他”的零聚焦叙事两大类。第一人称内聚焦叙事,作品与观者关系密切,容易带动观者情绪,使观者产生心理认同。“它”“它—他”“他”的零聚焦叙事可以客观的呈现事件全貌但会使作品与观者产生间离感。作品中不同的叙事聚焦展示出不同的叙事风格特点与美学追求。第三部分,分析黑泽明电影叙事的结构类型。总结黑泽明对电影叙事中传统线性叙事结构的传承、对线性叙事结构的突破与叙事结构模式的创新。本章以黑泽明的三十部作品为基准,归纳为单线索顺时结构、因果线性结构、回环套层结构、片段化哲性叙事、首尾呼应的结构、因果线性与段落组合相结合的结构、树枝型结构、点彩法叙事结构八个典型的黑泽明电影叙事结构类型。黑泽明力图在线性、非线性、组合叙事等不同叙事结构的框架中,展示出各个结构类型在发挥叙述功能的同时呈现出不同的叙事美学效果。第四部分,从黑泽明电影情节性叙事对现代电影叙事模式的影响分析其叙事艺术价值。本章以个案比较研究,从不同时期不同地区的导演对黑泽明作品的本土化翻拍和改编、经典回环套层结构在当代电影中的延展两方面论述其情节性叙事在电影情节结构、电影情节功能与电影情节内蕴方面的推动作用。黑泽明对于电影叙事结构类型的拓展和创新、对叙事聚焦方式的灵活转换以及对叙事语言的出色运用呈现了日本电影新面貌。黑泽明的电影作品影响了无数电影人的创作观念,对现代电影叙事模式创新与叙事风格多样化具有指导意义。同时,黑泽明的情节性叙事不仅通过情节来叙述事件、塑造人物,还引导观者对电影主题进行深层次的思考。黑泽明电影作品中多样化的叙事结构类型对现代电影结构类型的创新起到推动作用。

曹英才^[5]（2020）在《舟曲藏族服饰文化研究》文中进行了进一步梳理本文从文化整体视角对舟曲藏族传统服饰文化进行了个案研究,从服饰发生的生态环境、历史发展、社会背景、生产方式等方面作了综合研究,其目的在于探析对特定地域环境的服饰风格与地域环境、历史文化、生活习俗、宗教信仰等因素之间的密切关联,它们之间具有紧密相连的层次关系。由于舟曲藏族生活在特定地域空间内,在长期社会历史、生产方式、生活习俗中,创造出与舟曲地域相适应的服饰着装。在特定地域空间内,受众多文化因素和影响是服饰产生发展的基本条件,也是服饰文化形成发展的重要环境和传承场域。而这些基础为服饰文化的发展和传承,提供了重要的物质基础和生产环境。由此特定地域空间和人群及环境共同构成了一套本土地域特色的服饰文化生态系统。在这种文化空间视阈下,舟曲藏族服饰文化作为藏族服饰文化的重要组成部分,更是少数民族物质文化和精神文化的重要遗产。其类型丰富,风格独特,总体构成了自成体系的艺术格局。由于居住环境和生产方式相对封闭落后,居于这种环境氛围下,总体服饰文化保留相对完整。随着社会环境的不断,各种文化不断被涌入,潜移默化地对服饰生产了不同程度的影响。过去传统服饰逐渐都已失传,而现代大众化服饰占领主导趋势,基于这种社会语境下,研究本地域服饰文化具有迫切而至关重要的现实意义。一个民族的传统服饰兼具物质和精神双重属性,即体现该民族物质文明的发展水平和精神文化的外显展示。同样它在特定的地域环境中,经过社会历史的不同发展中,形成了舟曲藏族特有的文化形态。而这种文化形态不仅包涵了舟曲藏族的语言形态和居住形式及民俗习俗,保留了传统的服饰文化基因。服饰文化内涵在装束质料、工艺、构造、色泽、审美、纹样等方面得到了体现,从而使舟曲藏族历史渊源、着装习俗、装束风格、制作工艺、色彩配置及审美理念均方面得以表达,使服饰文化在各自的生产生活和地域空间里,形成为地域性传承延续的活态文化。它在发展过程中,过去在封闭的生活环境、落后的生产力和生产方式下,将舟曲藏族传统服饰原汁原味地生存和保留下来。舟曲藏族文化的形成、发展、传承等各方面受到所在地域历史社会和自然环境及生产生活等的影响。而特定地域历史、社会文化、自然条件、宗教习俗等多种因素,是舟曲藏族着装产生的基本条件,也是服饰文化形成的重要环境和传承场域。这些基础因素为舟曲藏族服饰文化的发展和传承,提供了重要的物质基础和生产环境。在服饰穿戴习俗上体现其深刻的地域特性,舟曲着装生根于传统的自然村落和民间生产生活,同样在舟曲藏族同一地域文化圈内,不同的服饰风格和艺术审美自成体系,从中透视出不同的艺术内涵和色彩审美及文化象征。这些文化内涵完整地表达其所蕴涵的文化内核和艺术理念。服饰在重要的人生礼仪中扮演其至关重要的角色。基于这种文化语境,服饰不仅仅是满足物质生产生活中必不可少的需求,更是人类文明中的重要组成部分,同样在舟曲藏族社会生产和民间生活中,具有不可替代的社会功能和文化象征。本文选择舟曲藏族传统自然村落为田野点,通过舟曲藏族民间考察和实地调研及访谈相结合基础上,对舟曲藏族服饰发生的社会历史、生态环境、传统技艺、民间习俗、装束惯习、文化变迁等方面做了全面深入的总结阐述。其一,从舟曲藏族源流和地域分布格局方面进行了详细总结;其二,从舟曲藏族服饰的传统纺织（纺织、制作、染色）、制作技艺方面进行了全面分析;其三,对舟曲藏族服饰依存的生态环境和文化变迁方面做了分析论述;其四,对舟曲藏族传统服饰风格类型、形制要素、构造特质方面做了详细总结;其五,从舟曲藏族传统服饰蕴涵的民俗特性、禁忌事项、文化载体方面进行了全面论述;其六,从舟曲藏族传统服饰的形态美学、艺术特质、审美意蕴方面做了详细分析;其七,对舟曲藏族传统服饰符号、文化寓意、语义特性方面做了详细阐述;其八,对舟曲藏族传统服饰的文化内涵、社会角色、文化认同方面进行了探讨;其九,对舟曲传统服饰的生存现状、社会语境、保护空间等方面做了全面论述。从文化人类学角度而言,舟曲藏族服饰文化所蕴含的深刻内涵,均与舟曲藏族所生存的环境、生活、宗教、思维方式及价值等密切相关。随着社会的不断变化,服饰生产的社会环境、文化环境、时代环境均不断在发生变迁,促使传统服饰的生存空间逐渐缩小,传统服饰文化面临消失或失传的尴尬境地。当下如何传承和保护服饰成为目前面临的严峻问题。随时代不断发生变迁,与此服饰文化同样发生了变化,基于这种社会文化语境下,探讨传统藏族服饰文化适应现代社会生存空间的解决路径。在传统服饰文化在现代发展中求生存,营造让服饰文化永续生存的文化空间。而本文研究能够对舟曲藏族文化保护有所借鉴或启发意义,让舟曲藏族民众意识到传统藏族服饰所承载的历史价值和文化内涵,更让本土民众意识到传统藏族服饰在当下社会语境中的生存境遇,更多地为传统藏族服饰生存、发展及延续。本文研究和探讨,为整个藏族传统服饰文化及少数民族服饰文化保护、传承等方面提供相应的参考思路。

雷江玲^[6]（2020）在《郭敬明小说《梦里花落知多少》抄袭的计量语言学应用》文中研究说明郭敬明是我国80后的代表作家之一,他既是一位作家也是一名成功的商人、导演和编剧。很多人说郭敬明的成功要感谢这个商业化的时代,也正是这个极具功利主义的写作风格让郭敬明卷入到一场又一场的风波中,特别在是否吸纳郭敬明进入中国作家协会这件事上,社会各界对郭敬明的争议更是达到了顶峰。以陆天明为代表的反对派,旗帜鲜明地提出了郭敬明作品的抄袭问题,所以本文就郭敬明的抄袭文章《梦里花落知多少》从语言到句子再到语篇进行文章相似度的研究。此外,学界对郭敬明小说语言风格的态度一直也分为褒贬两种态度,从计量语言学的角度对其抄袭问题的研究文章也寥寥数篇,且仅有的文章也只是从某一方面或单一角度进行论述。本文旨在从计量语言学的角度,研究科学的统计方法在判定文章抄袭中的作用。文章分为五个部分,第一章描述了选题缘由、选题意义以及文本处理方法;第二章从词汇的角度分别将《梦里花落知多少》和郭敬明不同时期的作品和被抄袭作品《圈里圈外》进行比较,从用词习惯的角度判定郭敬明是否有抄袭行为;第三章从句子的角度将《梦里花落知多少》与郭敬明内部作品以及与被抄袭作品《圈里圈外》的句子进行比较,从句长、句式、句类、平均段落四个角度出发,考察两个作品的相似性;第四章运用Jaccard系数、情感分析和卡方检验理论对郭敬明和庄羽两位作家的作品进行了相似度计算,从文本相似度角度判定抄袭行为是否成立。最后进行全文总结。本文的研究表明,本文所用的部分定量分析方法对抄袭作品的认定、作家语言风格的研究等方面有较好效果。

高晓君^[7]（2020）在《公益动画短片中叙事性色彩情感表现研究》文中认为动画色彩的设定直接影响着影片的情感表达,不同的色彩搭配有着不同的情感表现,不同的题材的公益动画短片也有着不同的色彩情感表达。本文主要研究的是在公益动画短片中色彩在叙事性方面的情感表现。根据色彩本身的属性特点以及短片的主题思想,将色彩的叙事性特征分为动态性特征、象征性特征、情感性特征、系统性特征四大类别以及种类上分为主观叙事性、客观叙事性、装饰叙事性色彩、写意叙事性色彩四大种类。论文主要讨论的是根据色彩自身的属性性质,发现目前公益动画短片中所存在的色彩问题的同时提出相应解决方案,一、场景色彩表意问题,二、色彩样式问题,三、色彩传播价值问题,四、色彩的娱乐性问题。文章主要分为四章,其中二、三章为文章的重点章节。第一章绪论介绍了本文研究的目的与意义,文献综述、研究的范围与内容、研究的方法与创新点四大板块,文献综述是本章节的重点部分,根据我所做的参考文献进行了一个系统性的归纳分类总结,一、关于情感性动画影片研究,二、关于动画片中叙事性色彩的研究,三、关于公益动画的研究,并且寻找出了它们各自的优缺点和未来发展进行了详细阐述。第二章对公益动画短片和叙事性色彩进行了概念阐述,并对叙事性色彩的特征进行归纳总结得出其具有动态性、象征性、情感性、系统性等特征,同时对叙事性色彩的种类进行了分析确定其有写实、主观、装饰、写意等类别。另外对于叙事性色彩的功能进行了总结得出其的渲染环境氛围、塑造人物形象、深化主题、体现民族文化等的作用;在情感的深入分析后得出的论点是,叙事性色彩的情感表现在于融情、外化、审美这三方面。第三章讲述的是在公益动画短片中的叙事性色彩的具体情感表现的分析,主要从叙事性色彩的冷暖色调以及中性色调的选择与人物场景两方面上的应用,以及在驱邪避灾、水墨丹青、现实主义人文关怀、国民精神四方面的民族性表达并且提出叙事性色彩情感表现的作用。第四章提出目前我国在公益动画短片创作中存在叙事性色彩在情感表现中的几个比较严重的问题,如表意不明确、色彩样式单一化、色彩的传播价值、以及娱乐性等几方面的问题,在提出问题的同时给出了一些具有一定参考价值的建议,从趣味性、传播价值与手段、色彩搭配应用、指向性等几方面进行着手深入分析。

李红美^[8]（2020）在《舞剧《大梦敦煌》的叙事研究》文中进行了进一步梳理舞剧《大梦敦煌》是兰州歌舞剧院取材于敦煌艺术创作出的一部具有奇幻色彩的四幕舞剧。相较于同时期的其他舞剧,该剧在叙事上更加注重情节的设计与编排,让舞剧不再仅仅局限于“长于抒情”的框架之中,而是突破“拙于叙事”的固有枷锁,让整部剧更具有戏剧性的意味,却又不乏舞蹈的唯美。也正因如此,舞剧《大梦敦煌》的足迹遍布海内外,受到无数观众的追捧与喜爱。本文以2000年由舞蹈演员刘震与田青携手演绎的经典舞剧《大梦敦煌》作为研究对象,利用文本分析的研究方法,从叙事学理论入手,对该剧的叙事语境、叙事主体、叙事内容、叙事结构和叙事语言等方面进行详细地分析与探讨,并从中探寻该剧的叙事与传播之间的内在联系,进而总结出舞剧《大梦敦煌》的传播价值,以及该剧的叙事在传播中国传统文化方面的意义与作用。在总体框架方面,本文主要由五个部分构成,其中,本文的第一章,主要介绍了舞剧《大梦敦煌》所涉及到的叙事语境与叙事主体,并在对该剧的社会背景、现实成因与历史文化背景进行简要概述的基础上,阐述了该剧创作团队成员的基本情况;本文的第二章,由叙事学理论中的“故事与话语”中的故事层面入手,对该剧的故事内容、叙事主题及叙事人物方面进行了详细地分析与阐述;本文的第三章,由叙事学理论中的“故事与话语”中的话语层面入手,主要阐述了该剧的情节布局与叙事结构;本文的第四章,主要探讨该剧所使用的舞蹈语言、音乐语言与舞美语言在叙事中的应用;本文的第五章,阐释了在该研究中所获得的启示与反思,以期为该领域内的相关研究学者提供一定的参考与借鉴价值。

朱婕^[9]（2020）在《视觉形象在国际标准舞艺术表演群舞创编中的应用研究》文中研究指明随着我国社会主义文艺事业的建设与发展,国际标准舞艺术表演群舞在我国的发展呈现出上升趋势。艺术表演群舞作为国际标准舞不断更新发展而来的一种舞蹈形式,经过不断的探索,涌现出了许多优秀的作品,在这些作品的创编中,其视觉形象的外在表达是不可忽略的一方面,创编者对视觉形象的把握在一定程度上会影响舞蹈作品最后的呈现,但现阶段并没有太多涉及到国际标准舞艺术表演群舞中视觉形象的应用理论及研究,所以需要通过分析其视觉形象中不同元素的特征,探究视觉形象在艺术表演群舞创编中的应用,才能更好地促进国际标准舞艺术表演群舞作品在视觉形象方面的创编与发展。研究以《舞蹈艺术概论》中所论舞蹈形式感知结构的视觉形象概念为理论依据,采用文献资料法、案例分析法、逻辑分析法、观察法,通过分析国际标准舞艺术表演群舞视觉形象的核心概念及其组成要素,并以第一到第三届CBDF中国国际标准舞总会艺术表演舞锦标赛和第八届到第十一届全国“桃李杯”舞蹈比赛的部分艺术表演群舞获奖作品为案例,进行视觉形象的多层次分析,探索出艺术表演群舞在色彩、线条和形状方面的应用,促进视觉形象在艺术表演群舞创编中更好地进行应用。主要研究结论如下:（1）艺术表演群舞色彩元素的应用中要在色相数量上对舞者服饰与道具、舞台灯光、舞台环境的色相呈现有所掌握,不可过多运用不同色系的色相进行表达;对色块面积可通过同色色块的均匀分布、对比色块的对称分布、对比色块的大小分布来进行色彩分配;整体色彩要与人物的形象有所呼应;舞台的整体色调要与主题相贴合;服饰与道具的色彩与相关材质进行合理搭配,从而更好的呈现舞蹈人物形象;（2）艺术表演群舞线条元素的应用中要抓住舞蹈形象在实际生活中所对应的物体线条,对其进行临摹,提高观众对舞蹈形象的信服感;整个作品中巧妙运用多类型线条进行叠加,增强作品画面的层次感,丰富整个作品构图;对展现舞蹈主体的线条类型进行多次重现;单个舞蹈画面中的线条要简练统一;（3）艺术表演群舞形状元素的应用中要掌握对称形状的特性并进行合理使用,使舞蹈画面更加均衡统一;舞蹈主体形状的清晰确定,能够进一步突出舞蹈主题;舞者在三度空间所形成的立体形状在整个舞蹈形状的出现次数要合理分布,遵循主次原则,出现次数不宜过多,影响舞蹈主题元素的表达。

杨雨潼^[10]（2020）在《亲情主题绘本的研究及创作 ——以《鸟列车》为例》文中研究指明绘本是图与文这两种媒介在两个不同层面上交织成一个共同主题的艺术,亲情主题绘本是所有绘本中的一个重要主题类别,它表现了儿童与亲人间的骨肉情深,对儿童亲情教育有着重要作用。人间至美至深是亲情,无论任何时代,任何文化,亲情带给所有人的感受都是相通的,因为亲情的核心就是爱,爱是人类共同的话题,亲情主题绘本就是用造梦的手法来传递爱,这种爱可以跨过岁月的沟壑,跨过国家的界限,在每一个儿童的心中种下幸福的种子。本课题以亲情主题绘本为研究对象,围绕着亲情绘本中爱的核心思想和造梦的视觉表现形式进行研究。首先,探究亲情主题绘本中“爱”的核心思想对儿童的影响;其次,分析绘本是如何通过合理的手段营造“梦”一般的视觉空间,开启儿童的想象力,使儿童沉浸在故事中体会“爱”的精神内核;最后,对目前市面上的亲情主题绘本进行种类区分,对比不同类别下中外亲情主题绘本的差别,并分析中国亲情主题绘本的发展方向,为后续笔者的亲情主题绘本创作《鸟列车》打下坚实的理论基础。在创作过程中,笔者利用图像的叙事作用架起视觉与情感的桥梁,通过图像的视觉语言传达出爱的核心思想,并启发儿童的想象力和创造力。在《鸟列车》的创作实践中,笔者以水彩媒介为造型语言,以具象和抽象的结合为造型风格,以色彩传递情绪,以点线面表现节奏,以时间和空间丰富画面表现,共同表达爱的核心思想。通过本次的课题研究和创作实践,笔者希望能够鼓励儿童勇敢爱、追求爱、理解爱,唤起儿童的亲情体验,让家长和社会关注儿童的心理世界和爱的需求,亲子之间共同成长,也希望能够合理地运用视觉语言将亲情绘本的精神内核直观展现出来,为中国的绘本事业贡献自己的微薄之力。

二、绿色的梦 蓝色的情（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、绿色的梦 蓝色的情（论文提纲范文）

（1）卡扎科夫散文的抒情叙事研究（论文提纲范文）

（2）表现性色彩在电影中的应用研究 ——结合剧情短片《假证明》（论文提纲范文）

（3）论莫言的红色书写（论文提纲范文）

（4）黑泽明电影叙事研究（论文提纲范文）

（5）舟曲藏族服饰文化研究（论文提纲范文）

（6）郭敬明小说《梦里花落知多少》抄袭的计量语言学应用（论文提纲范文）

（7）公益动画短片中叙事性色彩情感表现研究（论文提纲范文）

（8）舞剧《大梦敦煌》的叙事研究（论文提纲范文）

（9）视觉形象在国际标准舞艺术表演群舞创编中的应用研究（论文提纲范文）

（10）亲情主题绘本的研究及创作 ——以《鸟列车》为例（论文提纲范文）

四、绿色的梦 蓝色的情（论文参考文献）

• [1]卡扎科夫散文的抒情叙事研究[D]. 张丽. 北京外国语大学, 2021(09)
• [2]表现性色彩在电影中的应用研究 ——结合剧情短片《假证明》[D]. 王赟荻. 杭州师范大学, 2020(02)
• [3]论莫言的红色书写[D]. 姜婉莹. 河北师范大学, 2020(07)
• [4]黑泽明电影叙事研究[D]. 梁雅洁. 河南大学, 2020(02)
• [5]舟曲藏族服饰文化研究[D]. 曹英才. 西南民族大学, 2020(03)
• [6]郭敬明小说《梦里花落知多少》抄袭的计量语言学应用[D]. 雷江玲. 华中师范大学, 2020(02)
• [7]公益动画短片中叙事性色彩情感表现研究[D]. 高晓君. 哈尔滨师范大学, 2020(01)
• [8]舞剧《大梦敦煌》的叙事研究[D]. 李红美. 兰州大学, 2020(01)
• [9]视觉形象在国际标准舞艺术表演群舞创编中的应用研究[D]. 朱婕. 武汉体育学院, 2020(11)
• [10]亲情主题绘本的研究及创作 ——以《鸟列车》为例[D]. 杨雨潼. 上海师范大学, 2020(07)

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