一、王盛烈先生在生命的最后日子（论文文献综述）
赵男[1]（2021）在《王盛烈现实主义人物画研究》文中研究指明
许筱雨[2]（2021）在《新浙派人物画之“新意”探究》文中研究表明新浙派是在新中国成立后以浙江美术学院为中心兴起的艺术流派,其艺术特点回应了当时需要用文艺表现生活的时代需求,区别于北方“徐蒋”体系的中国画理念,在西方艺术影响下将传统的笔墨予以继承,传承中国画原有的的民族特点,比较多地保留了中国画的审美和文化特质,以方增先、周昌谷、李震坚最具代表性,作品吸收西方素描体系的营养,但更强调笔墨的表现力与富有抒情意味的意境描绘,从民族性的传统绘画语言中寻求与当时主流思潮的结合点,他们创造了反映时代、反映现实、反映生活、具有吴越文化特色的艺术风格,开创了那个时期水墨人物画的新风尚,对后期的水墨人物画发展奠定了基础,产生了深远的影响。新浙派人物画在时代发展中既能够传承传统中国画的笔墨与意蕴,又能够结合时代特征表现个性语言,因此本文将着手于探究新浙派人物画的创新之处,对于其创新意义的思考有助于推动中国画人物领域拥有新的突破,有利于将理论与实践相统一,从而促进人物画的创作与发展。并且在如今全球化的背景之下,以当今时代的民族复兴主题来说,对于新浙派人物画的研究一定程度上对于传统文化的传承与发展有一定的借鉴意义,可以学习新浙派人物画从文化的差异与独特性中寻求新时期下的发展方向。由此本文将会从新浙派人物画在那个时期中国画领域的创新性入手,分析笔墨为时代服务下如何进行继承传统与创新的、如何更好的用艺术展现现实生活的、如何进行传承与发扬的。文章将分为三个部分进行论述,第一部分将阐述当时的时代背景下水墨人物画面临的变革使命,从传统人物画的发展到新时期不同声音对人物画的改良,通过横向的地域对比与纵向的脉络发展探究新浙派的产生时代与艺术背景。第二部分将会着重论述新浙派本身的传承与发展,由不同时期的画家入手,探究新浙派人物画的脉络传承,讨论新浙派人物画的风格特点与艺术影响。第三部分将是本文重点,从思想、题材、造型与笔墨四个角度分析新浙派人物画的“新意”,开始通过类比与对比分析作品,提炼出新浙派在不同方面下对新时期中国画带来的创新价值,着重探讨其创新性。
闫智开[3]（2021）在《王盛烈现实主义绘画艺术研究》文中研究说明现实主义在20世纪中国美术创作领域占据主要位置,现实主义所强调的真实性、典型性逼真的反映了中国社会的实践生活与现实景观,由此产生诸多贴近现实生活、反映社会风貌的艺术作品。而在20世纪中国画史中,现实主义无疑是从传统形态向现代形态转换过程中的重要课题。它一方面要求将受传统文人画影响下的注重自我、远离现实的情感表现,转换为一种关注现实生活、面对大众的入世心态;另一方面,即在绘画语言的表现上,由关注“神”和“韵”的意象造型理念逐渐融合了西方的写实手法,借此发展、提高了中国画表现现实、塑造型体的能力。王盛烈作为当代着名现实主义中国画家、美术教育家、美术活动家,他从多方面入手,积极参与并推动新时期现实主义中国画的艺术创作与发展,并以实际行动引领、壮大了建国以来逐步发展成熟起来的以现实主义为旗帜的关东画派,改变了东北地域性画派在美术史上的新格局。王盛烈运用自己独特的艺术语言,创作出众多来源于生活,高度真实的典型形象,在现实主义中国画人物画创作实践方面做出重要贡献。论文以王盛烈现实主义绘画艺术尤其针对其中国画人物画艺术创作为主要研究对象,通过对其相关作品进行客观分析、研究,结合其创作时期所身处的社会背景、地域环境、个人经历等,形成对王盛烈现实主义绘画艺术较为系统、深入的理解,并通过研究,阐述现实主义在当今艺术语境中的新意义。论文由五个部分组成:绪论作为第一部分,主要阐述了论文研究的对象、研究意义、存在的主要问题和研究方法。第二部分为第一章,从客观历史轨迹出发,即王盛烈所处的社会环境与时代背景,结合其主观动因,考察王盛烈现实主义绘画艺术的生平史实。第三部分为第二章和第三章,围绕其现实主义中国画人物画作品展开研究,以其代表作《八女投江》为研究切入点,全面梳理、归纳其现实主义中国画人物画创作的题材类型,阐述其艺术创作的内在动因,进而深入到对其现实主义中国画艺术表现形式的探讨。第四部分为第四章,廓清王盛烈各个时期所参与的美术实践活动,探析他作为美术教育家和美术活动家对现实主义中国画发展所做出的贡献与影响。第五部分为第五章,结合以上四部分的分析研究,对王盛烈的现实主义绘画艺术创作形成客观、系统的认知,阐释其艺术主张并从中获得有益于发展当今现实主义中国画的启示,明确现实主义创作理念对当今的美术创作仍具有切实的借鉴意义。
赵丽艳[4]（2020）在《走出巴颜喀拉 ——李伯安绘画研究》文中研究指明20世纪,为中国画现代转型奋斗一生的画家、学者不胜枚举,李伯安是世纪末的一个特例,他与新中国同龄,经历了“文革”的时代影响,在改革开放的社会文化语境下,用尽自己毕生心血开辟了一条新的艺术之路,形成了极具个性化的绘画语言。本文以李伯安的绘画艺术作为个案进行研究,将其代表作品巨幅人物长卷《走出巴颜喀拉》为重点研究对象,深入感悟画家的精神世界,通过对李伯安个人性格成因的剖析,分析画家在时代、政治、经济、社会文化的背景下,其水墨人物的绘画语言形成的过程及思想变化;以探究《走出巴颜喀拉》最终形成极其震撼的、独具特点的中国水墨人物作品之成因,进而分析在20世纪中国人物画的现代转型中,李伯安的绘画艺术对画坛的重要影响及启示作用。在20世纪末全球化的语境中,在社会模式激变、巨变的时代,李伯安师法传统、师法西方造型艺术、师法民间艺术、师法自然,在长期的艺术实践中已形成了自己独特的绘画面貌。李伯安在生命最后的十年里绘制了气势撼人的水墨人物长卷《走出巴颜喀拉》。他的作品在继承传统人物长卷表现手法的基础上,结合画家对传统中国画用线的理解,大胆的融合西方绘画及其他艺术门类的表现语言,以坚实有力的团块体量结构、强烈的黑白冲突及画家独有的意象造型语言,创造出中国历代画史到近世画坛不曾有过的大气雄强、现代感十足的绘画巨作,将中国水墨人物推到了一个新的高度。本文通过李伯安的生活背景、个人性格、艺术经历、自身素养、插图、连环画作品等方面的研究,分析李伯安绘画独特的艺术语言体系下个性化意象造型等绘画语言转变过程及形成的内因与外因,突出《走出巴颜喀拉》特殊的精神价值。李伯安纯粹的艺术精神值得人们永久怀念与崇敬。从绘画风格学角度出发,通过对其作品藏族题材绘画的图像表意进行转译,研究李伯安作品的章法布局、形式规律、写实技法、造型变化,新笔墨语言等特征,以李伯安不同时期人物画作品为依托,结合相关的文字记载和图像研究,着眼于在社会现代化转型的时代背景,剖析艺术家的绘画思想及绘画风格转变的过程以及与时代的关系。梳理李伯安汲取传统绘画营养的内在根基,分析画家融汇西方古典绘画及现代艺术等多种元素和造型理念的开放性视野。得出结论,即李伯安作为现实主义人物画家,实现了中国人物画造型写实的写意化转换,以及在解决长期以来中国人物画中笔墨与造型、中与西的冲突问题所做的努力及成效。以此研究《走出巴颜喀拉》从现实主义到写意精神的转变,探析时代背景下中国画现代转型发展轨迹;站在21世纪的视角分析中国画现代转型过程中的得与失,以此探析中国水墨人物画创作规律及未来发展方向。
包志国[5]（2019）在《中国共产党价值观教育研究（1949-1956）》文中指出随着世界步入大发展大变革大调整的重要时期,在文化的交流和思想的碰撞中,人们的价值观念和思维方式也不可避免地随之发生深刻变化。东西方的价值观念、传统与现代的价值思想相互激荡交融,世界各国对本民族文化价值的发展和追问愈来愈烈。从这一大的全球视角来审视价值观念系统的建构,具有更加深远的现实重要性和时代紧迫性。价值观教育是价值观念系统建构的重要路径,尤其是在急剧变化的时代之中,更是发挥着建立社会价值秩序、塑造人的内心世界以及重建人们精神家园的重要作用。社会重大变革时期执政党的价值观教育对政权的巩固、多元价值观的整合以及社会思潮的引领起着不可或缺的作用。1949-1956年这一具有非凡历史意义的时期,中国共产党肩负着传递新的时代精神、锻造新的时代品格和引领新的社会风尚的历史重任。中华人民共和国的成立,是自1840年代以来中国最为重大和最为根本的社会变革。这一深刻变革实现了中国社会从半殖民地半封建社会到新民主主义社会的转变,进而实现从新民主主义社会向社会主义社会的过渡,开启了中华民族百余年来从饱受屈辱到站起来的一个全新时代,标志着中国现代民族国家的真正建成。新中国初创后的这七年,经济、政治、文化经历着急骤的变迁,个人的思想价值观念和内心深处不可避免地经历着异乎寻常的矛盾冲突和选择调适。各种价值观呈现出交织交锋状态,封建的、落后的、保守的、反革命的价值观与科学的、先进的、进步的、革命的价值观之间进行着激烈的碰撞与斗争,形势异常严峻和复杂。面对深刻的社会变化,如何通过执政党的力量来确立起社会的主导价值观,是摆在当时刚刚取得全面执政地位的中国共产党面前一项不容回避的重大课题。在这段重要的过渡时期,中国共产党通过全方位、多渠道、宽领域的价值观教育,整合社会各阶层的价值观念,构建国家和民族新的价值观念系统,凝聚人民群众的强大力量,平稳顺利地完成这一具有奠基性、开创性意义的社会变革,使得1949-1956年间的中国社会呈现出了蓬勃盎然的生机。本文中的中国共产党价值观教育是指中国共产党作为价值观教育的领导者、组织者和实施者,对不同社会群体所进行的价值系统重塑的一种教育。从深刻意义层面来看,价值观教育是价值信仰系统建构的重要途径,无论是对于整个社会,还是对于每个个体,都必不可少。对社会而言,其具有树立共同的价值观念,融合多元的意识形态,建立有序的社会秩序等重要作用。对个体而言,其具有认知时代发展趋势、坚定信仰、实现自我价值的重要功能。本文以中华人民共和国成立之初中国社会这一重大变革时期,价值信仰系统建构如何稳固国家政权、如何巩固执政党地位以及如何塑造人们的精神世界这一问题导向为切入点。在归纳学界现有研究成果的基础上,深入分析历史文献资料,以马克思主义价值观教育思想为指导,以融通中共党史、共和国史、价值哲学、政治学、思想政治教育学等学科知识为理论支撑,深入到文化深层结构的价值观层面,系统研究新中国成立后头七年开国奠基时党的价值观教育,探寻中国共产党价值观教育的源头活水,剖析中国共产党价值观教育的时代背景,梳理中国共产党价值观教育的主要对象及核心内容,归纳中国共产党价值观教育的主要方法、途径与载体,总结中国共产党价值观教育的显着成效、基本经验、主要教训以及对新时代价值观教育的深刻启示。历史需要观照现实,现实更要回望历史。当前,中国共产党的价值观教育、培育和践行社会主义核心价值观以及更好构筑中国价值,均需回溯到更深的层次和更大的历史格局中,在历史语境中去解读现实。本文在此基础上尝试拓展多学科协同研究的视野,在整体性把握下凸显中国共产党特定历史阶段价值观教育的特征,突出中国共产党价值观教育的当代走向研究,试图从学理层面为新时代构建国家民族价值信仰系统提供丰厚的思想资源及有益的历史借鉴。
刘少宁[6]（2019）在《新中国成立以来重大历史题材中国人物画创作研究》文中指出新中国成立以来,在全国各族人民爱国热情高涨、国家各项事业欣欣向荣以及中华民族踏上新的时代征程这一历史背景下,文化艺术领域也呈现出了大发展、大繁荣的局面。从美术领域来说,在这短短几十年间,产生了一大批堪称时代经典的重大历史题材美术创作。这些作品涵盖了国画、油画、版画、雕塑等多个美术门类,每一件作品都具有深刻的艺术感染力和鲜明的时代精神,并产生了广泛的社会影响。可以说,这些作品在中国现代美术史上具有极其重要的地位和意义。目前,从国内最近几年的重大历史题材美术创作来看,与新中国成立初期主要运用油画语言来表现革命历史题材的绘画作品相比,依靠中国传统绘画语言创作的作品越来越多,并且显示了其独特的优势。可以说,重大历史题材中国画特别是人物画创作在当今历史画创作领域占据了很大的比重。以2009年的“国家重大历史题材美术创作工程”为例,此次工程最终完成作品104件,而以中国画的形式完成的作品就有33件,其中近30件是以人物画为主。那么在这几十年的发展过程中,中国人物画是如何重新介入到重大历史题材美术创作中的?注重写意精神的中国人物画如何表现客观历史的真实?如何处理历史的真实与艺术的真实之间的关系?这一题材的绘画所承载的思想内核是什么?在绘画语言多元化发展的今天,它的未来发展走向又将如何?本文旨在通过系统的剖析与梳理新中国成立以来重大历史题材中国人物画创作的发展脉络和研究现状,总结重大历史题材中国人物画的内在主题思想和外在语言特点,深入探讨从还原历史的真实到表现历史的真实,最终达到艺术的真实这一核心问题,从而进一步挖掘重大历史题材中国人物画创作的精神内核和现实意义,以此来尝试更好地建构中国人物画创作的理论体系并更好地指导创作实践。本论文第一部分主要对历史题材绘画的发展脉络进行了尽可能细致、具体地梳理,深入探究了“历史”的含义和历史题材绘画的概念界定,并逐步展开对历史题材绘画的风格特征和历史沿革的论述,从而获得对历史题材绘画的整体性认知,为下一步的研究打下坚实的基础。第二部分从宏观上对历史题材绘画所具有的美学价值与人学价值这一精神内核展开了多方面的探讨,提出中国人物画创作只有关注人的生存现状和人的生命状态才能使作品具有人学价值这一核心的学术问题。第三部分首先对20世纪中国人物画的发展做了较为概括的论述,包括中国人物画从传统形态向现代形态的转变、这一时期人物画形式语言的演化和风格面貌的形成以及中国人物画重新介入重大历史题材创作等问题。然后根据以上研究作出对“重大历史题材中国人物画”这一概念的界定,再逐渐进入到更深入的研究核心即中国水墨媒介在重大历史题材中国人物画中的呈现这一问题上来。并对新中国成立以来特别是改革开放以来国家组织的两次重大历史题材美术创作工程,进行了详细的论述。最后,以极具代表性的两幅经典重大历史题材中国人物画作品为例,分析了其创作背景和最具时代特征的主题以及艺术语言等。第四部分系统阐述了在21世纪新的历史条件下,重新审视重大历史题材中国人物画创作的现实意义和重要作用以及重大历史题材中国人物画创作所具有的特征和价值内涵。同时,辩证地分析了把重大历史题材人物画创作简单的看成是对历史事件的单纯图解这一目前存在的突出问题,并提出了在当代的文化语境下重拾图像记录历史的方式与重塑历史观的重要性这一学术课题。最后,进一步探讨了历史的真实和真实的历史之间的关系,并做出了真实性对于重大历史题材中国人物画创作至关重要这一最终结论。本论文的研究尝试解决如何提升历史画创作的技术水平和精神内涵;如何正确理解历史题材的限定性和创作者自由表达之间的关系;如何运用中国特有的传统笔墨这一形式语言来表现“典型形象”、“宏大叙事”和“深刻主题”等这些具有现实性的关键问题。
肖龙[7]（2019）在《新中国十七年（1949-1966）劳动者主题绘画研究》文中研究表明劳动者形象是新中国美术创作最重要的主题之一,它是新中国政治意识形态和人们日常生活的集中体现,也是社会主义新中国国家形象的表征。歌颂和塑造劳动者成为新中国艺术家重要的历史使命。本文主要以“新中国十七年”（1949-1966年,下同）主题创作中的劳动者为对象,采用形式分析、图像学、叙事学和艺术社会学等研究方法,研究劳动者绘画创作产生的历史背景、形式构成手法、主题表达和政治功用等,探讨新中国劳动者、劳动模范塑造与主题之间的关系,以及当时塑造劳动者的社会审美观念;最后从劳动者绘画创作追溯了劳动者主题所产生的历史变化,讨论劳动者绘画创作的历史价值和当下意义。本研究所遵循的基本技术路线为:从新中国十七年美术作品中提取出关于劳动者主题的绘画,探讨艺术家表现劳动者作品的一般性创作规律及其绘画作品所蕴含的主题内容、所承载的政治意义,探寻隐藏在作品背后的劳动者形象与主题之间的表达关系。新中国十七年美术中的劳动者主题绘画产生于中国特定的历史条件和时代背景,即在坚持“政治标准第一,艺术标准第二”的前提下,艺术家依据国民对于社会主义现代化的期盼与想象、在政治意识形态和文艺政策的限制下所展开的革命性叙事,是为新中国巩固政权和社会主义建设服务所提供的文化创作工程。因此,它具有区别于新中国其它历史时期的劳动者形象特色的绘画艺术语言。具体研究内容概括为以下几个部分:首先,描述了新中国十七年美术作品中劳动者形象建构的基本情况,探讨了劳动者主题绘画生产的时代背景和历史原因。它是新中国在特定政治和历史条件下的产物,其作品的艺术语言、构成形式等都服从和服务于新时代内容的需要,同时还受到了政治权力、生产体制以及意识形态的影响,阐述了新中国绘画中的劳动者形象、主题与社会、权力、制度等之间的隐喻关系;其次,将新中国美术作品中的劳动者相关的构图、形式等要素进行分类,即大致可以分为向心式、丛生式、丰碑式、呼应式和点景式等五种基本的构成类型,描述这五种不同的形式构成手法所分别承担的叙事功能和形象展示;再次,探讨了劳动者主题绘画中的现实生活内容,描述劳动者在现实生活中所扮演的角色,以及形式构成手法在表达主题时的具体运用。新中国美术中的劳动者形象在主题如阶级斗争、保家卫国、工农业生产、民族团结和劳动竞赛等各方面均采取了相适应的表达方式,描述了劳动者形象在这些主题绘画中的表现;随后,讨论了塑造劳动者绘画的意识形态问题,分析了主题创作塑造劳动者群体及其代表——劳动模范两个主体的美感修饰与政治功用,展现了新中国艺术家在改造自身思想的同时,也在技法能力、形式表现和主题选择、审美趣味上自觉追求社会主义的审美意识,传达其绘画主题的创作意图;最后,追溯了劳动者绘画在中西方艺术史中的模式系谱,以及它们在当代劳动者绘画创作的多元表现,分析了新中国劳动者绘画的局限性等。通过研究发现,新中国（1949-1966）劳动者主题绘画实际是新中国国家意识形态传播工具的一种具体表现,它以劳动者创作为中心,将阶级意识、国家方针政策、社会主义思想和政治观念等通过美术作品的形式向广大的民众传递,其目的是为了巩固新中国政权,激起全体劳动者建设社会主义的热情,实现党对国家意识形态的掌控和文艺政策的引领。
张向辉[8]（2018）在《1949年以来的中国军事题材油画研究》文中认为军事题材美术创作是新中国美术史上十分醒目的篇章,其以绘画艺术特有的技巧、媒介以及视觉叙事方式呈现了中国军事文化和历史事件,凸显了中国美术在现代化进程中的政治立场与现实风貌,具有不可替代的社会、历史意义和艺术价值。20世纪是中国社会经历持续社会变革的时代,也是军事领域英雄辈出、跌宕起伏的年代,在此过程中,油画艺术经由几代艺术先驱的努力,最终在中国文化发展与变革中确立了其独特的地位,承担特殊的使命。毋庸置疑的是,中国军事题材油画的创作风貌与中国社会的历史和现实具有着密切的关联。基于中国军事题材油画创作的特定的政治立场（人民性）,本文从油画艺术的自律性和中国社会政治变迁的双重角度来看军事油画的特征、价值和意义,借此考察中国油画中的军事题材,深入剖析其时代价值、创作思想、创作方式,并对典型的作品进行了细致地分析梳理,从而系统地呈现中国军事题材油画创作的发展脉络。可以看到,中国的军事题材油画从艺术的角度直接体现了新中国军事建设的成就和中国人民的精神风貌,而中国人民军队的“人民性”则是起支配作用的精神内涵。
魏鹏举[9]（2018）在《东北水彩画的历史演进及文化意味》文中指出水彩画艺术于20世纪20年代进入东北,至今已有近百年的探索和发展历史,形成了独特的带有东北地域性特征的表现技法、创作理念和审美特征。我们对于东北水彩画发展脉络和艺术形态的全面梳理和认识,既是对地方性艺术形式的保护性、开发性研究,也是对西方艺术的本土化、当下化研究,以期能够影响到东北水彩画进一步的良性发展。对于一种艺术形式尤其是外来艺术形式的研究,首先需要进行发生学的追问,探寻其发生发展和传播的基本历史轨迹,形成历史的、整体的艺术认识。水彩画早在1715年就已传入中国,但是直到19世纪初才在中国得以快速传播发展,也正是在这次大发展的历史背景下水彩画才得以进入东北。水彩画进入东北与韩乐然创办的奉天美术专门学校有着紧密的联系,东北水彩画正是借助奉天美术专门学校的水彩画教学得以传播普及。因此我们可以看到东北水彩画的传播与发展与学校教育有着必然的联系,一方面通过学校教育培养出大批水彩画家和教师,另一方面通过教育推广和普及了水彩画艺术,让更多的人认识理解和喜欢上这门艺术。因此我们可以说奉天美术专门学校构成了东北水彩画的基本源头。同时奉天美术专门学校的开创者、授课教师以及课程设置和教学理念都与上海美术专门学校有着千丝万缕的联系,二者间的传承关系也令东北水彩画出现伊始带有浓郁的海派水彩画特征。而在不断的探索和发展过程中,东北水彩画在表现技法和创作观念等方面的历史渊源和继承发展关系也逐渐显露出来,构成了东北水彩画的历史源流。“东北水彩画”作为一种独立的艺术形态不仅要拥有历史发展脉络,还要具有“成为自己”的艺术特征。由于东北水彩画的间接性继承关系,最初传入东北的水彩画已经不是真正意义上的西方水彩画,而是带有海派色彩的中国水彩画。同时进入东北以后在与黑土地文化艺术的不断碰撞和交融的过程中逐渐形成了异质性的艺术特征,其中最为鲜明的便是其地域性特征。这种地域性特征既包含表现对象和题材方面的地域性,也包含历史文化发展的地域性特征,同时还具有艺术处理方式方面的地域性特征。可以说历经百年的发展东北水彩画实现了艺术与地方的结合,完成了艺术的创新和建构。进入新世纪的东北水彩画再次发生重要变化,这种变化同东北地区的发展变化有关,同样也与东北地区的文化形态审美嬗变有关,这是艺术与地方政治、经济和文化之间内在关联的一种具体表现。尤其是新世纪以来的全球化历史背景对东北水彩画的发展提出新的要求,中国水彩画的世界性发展方向已是不可避免。在这种情况下东北水彩画的创作越来越关注世界,试图在世界中创作东北水彩画,更试图将东北水彩画推向世界。正是基于这种艺术追求,东北水彩画在绘画题材、艺术图像、艺术语言等艺术理念方面的世界化趋势日渐鲜明,力图实现东北水彩画进入世界艺术视野。当然艺术的世界化还需要地方性、当下性和民族性,因此东北水彩画在“近距离”和“时间”概念等方面又表现出较强的东北当代变化特征,具有浓郁的地方性特征。当然任何艺术的发展都不可避免地涉及到“常”与“变”的问题,创新和发展是艺术发展的生命力,但是任何艺术的变化都是在“常”中之变。东北水彩画的审美嬗变是不可避免的事实,尤其在新世纪以来随着技术进步和艺术理念的更新这种变化愈加明显。东北水彩画变化的最终结果表现为多元化的发展方向,由此形成了东北水彩画进一步的繁荣。
王思儒[10]（2017）在《东北现实主义人物画发展研究》文中指出20世纪是中国人物画创作发展的新阶段。其中,东北的现实主义人物画创作在中国人物画的发展中具有特殊的地位,是中国现实主义人物画创作的主要阵地和中坚力量。东北现实主义人物画的发展过程中出现了王盛烈、许勇、赵奇、李征等具有代表性的艺术家,出现了“关东画派”这样具有深远影响的绘画流派,形成了几十年连续不断的现实主义绘画教育的传承体系,体现了关注当代现实、关注社会发展、关注历史的现实主义绘画精神。本文通过对在东北现实主义人物画不同发展阶段做出过贡献的代表人物和作品的研究,分析了东北现实主义人物画的发展历程、历史定位和丰富的艺术与文化价值与内涵,并对其最新的发展与传承进行了具体的研究。
二、王盛烈先生在生命的最后日子（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、王盛烈先生在生命的最后日子（论文提纲范文）
（2）新浙派人物画之“新意”探究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| (一)研究背景 |
| (二)研究现状 |
| (三)研究意义 |
| (四)研究方法及创新点 |
| 一、近代以来人物画的笔墨特征 |
| (一)传承与变革 |
| 1.传承 |
| 2.变革 |
| (二)地域性特点 |
| 1.以北京中央美院为中心的笔墨实践 |
| 2.以杭州浙江美院为中心的笔墨实践 |
| 3.西北、东北、岭南等其他地区的笔墨实践 |
| (三)脉络分析 |
| 1.传统向现代的转型 |
| 2.时代与生活的赞歌 |
| 3.思想与语言的自由 |
| 二、新浙派人物画的形成与发展 |
| (一)风格特点 |
| (二)代表画家 |
| 1.早期风格与思想的引路者 |
| 2.第一代浙派人物画奠定者 |
| 3.后期发展的继承与变革者 |
| (三)艺术影响 |
| 三、分析新浙派人物画之“新意” |
| (一)新思想 |
| 1.服务红色宣传 |
| 2.内容正面乐观 |
| 3.歌颂温情美好 |
| 4.展现时代新声 |
| (二)新题材 |
| 1.革命红色题材 |
| 2.少数民族题材 |
| 3.生活现实题材 |
| (三)新造型 |
| 1.以写生为基础的造型积累 |
| 2.对结构与明暗关系的尝试 |
| 3.对个性化造型语言的运用 |
| (四)新笔墨 |
| 1.习山水之积墨法 |
| 2.学花鸟之点厾法 |
| 3.倡个性之宿墨法 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间发表学术论文情况 |
| 致谢 |
（3）王盛烈现实主义绘画艺术研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘起与意义 |
| 二、文献综述 |
| (一)现实主义美术研究文献 |
| (二)生平研究文献 |
| (三)艺术作品研究文献 |
| (四)教育教学与社会活动相关文献 |
| 三、研究创新点 |
| (一)发掘新史料补充现有研究文献 |
| (二)提出新观点、新内容 |
| 四、研究方法 |
| (一)社会学方法 |
| (二)文献研究法 |
| (三)访问与调查 |
| (四)图像分析 |
| 第一章 王盛烈现实主义绘画艺术的生成背景 |
| 一、王盛烈的艺术生涯 |
| (一)绘画自修与日本留学时期 |
| (二)由“西”转“中”的创作衍变 |
| (三)现实主义中国画创作的坚守 |
| 二、建国17 年现实主义中国画形成的历史铺垫 |
| (一)政治需求与美术创作相结合 |
| (二)社会主义现实主义与“两结合” |
| (三)改良中国画 |
| 第二章 王盛烈的现实主义中国画创作题材 |
| 一、历史的再现:爱国主义历史题材 |
| (一)《八女投江》的创作 |
| (二)对战争的哲思 |
| 二、朴素的乡土情结:“大众美术”题材作品 |
| (一)为民写真:劳动者为题材的艺术创作 |
| (二)“写照”与“传神”:人物肖像画的表现 |
| 第三章 王盛烈现实主义绘画艺术特征 |
| 一、造型与笔墨的兼容 |
| 二、“明暗”与“线”的契合 |
| 三、速写习作的积累 |
| 四、中西绘画透视的自由运用 |
| 第四章 王盛烈推进现实主义美术的社会活动 |
| 一、美术教育活动 |
| (一)鲁迅美术学院中国画系的建立 |
| (二)美术执教 |
| 二、画派活动 |
| (一)关东画派领军人 |
| (二)筹建“辽宁中国画研究会” |
| (三)创办“同泽书画研究院” |
| 三、艺术活动 |
| (一)美术展览 |
| (二)学术活动 |
| 第五章 王盛烈现实主义绘画艺术观与启示 |
| 一、王盛烈现实主义艺术观 |
| (一)艺术创作与社会责任紧密相连 |
| (二)对现实的关照,艺术为人民服务 |
| (三)创造“具有时代意义”的典型形象 |
| 二、对发展当今现实主义中国画的启示 |
| (一)造型观的解放与笔墨语言的拓展 |
| (二)现实主义的回归与再创造 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录一 王盛烈年表 |
| 附录二 八女投江相关史实考证 |
| 附录三 王盛烈绘画展览情况 |
| 附录四 王盛烈作品收藏情况 |
| 附录五 王盛烈绘画作品出版情况 |
| 攻读博士学位期间所发表的学术论文 |
| 致谢 |
（4）走出巴颜喀拉 ——李伯安绘画研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 一、 选题的缘起及意义 |
| 二、 研究现状的文献综述 |
| 三、 研究方法和研究价值 |
| 一、 研究方法 |
| 二、 研究内容及价值 |
| 第一章 《走出巴颜喀拉》的创作语境 |
| 第一节 写实水墨人物长卷《流民图》的影响 |
| 第二节 从写实到宣情的启示——人物组画《矿工图》 |
| 第三节 表现主义人物组画《原爆图》的影响 |
| 第二章 李伯安与《走出巴颜喀拉》 |
| 第一节 李伯安的艺术成长背景 |
| 一、 学艺之初 |
| 二、 插图对其创作的影响 |
| 第二节 李伯安的个人性格 |
| 一、 作为普通人的李伯安 |
| 二、 作为画家的李伯安 |
| （一） 初为画家 |
| （二） 结缘《走出巴颜喀拉》 |
| 第三节 《走出巴颜喀拉》绘制时间的确定 |
| 一、 关于《走出巴颜喀拉》绘制时间的不同版本 |
| 二、 《走出巴颜喀拉》绘制时间考证 |
| 第三章 《走出巴颜喀拉》的图式研究 |
| 第一节《走出巴颜喀拉》组画介绍 |
| 一、 神圣的灵魂诉求 |
| 二、 虔诚的宗教信仰 |
| （一） 《开光大典》 |
| （二） 《朝圣》 |
| （三） 《哈达》 |
| （四）《玛尼堆》 |
| 三、 丰富的世俗生活 |
| （一） 《劳作》 |
| （二） 《歇息》 |
| （三） 《藏戏》 |
| （四） 《赛马》 |
| 四、 生命意义的追问 |
| 第二节 对传统长卷结构的借鉴与拓展 |
| 一、 故事画的叙事方法 |
| 二、 人物画长卷结构 |
| （一） 单景式构图法 |
| （二） 连续式构图法 |
| 三、 《走出巴颜喀拉》的意象时空 |
| 第三节 《走出巴颜喀拉》的形式构成 |
| 一、 对西方宏大场景人物画的借鉴 |
| 二、 形式美的个性化表现 |
| （一） “点”、“线”、“面”的形式安排 |
| （二） 对比与均衡 |
| （三） 移动的视点 |
| （四） 节奏的运用 |
| 第四节 连环画场景设计表现语言的运用 |
| 一、 连环画叙事结构的传承与演变 |
| 二、 《走出巴颜喀拉》“摄取”场景的特点 |
| 第四章 《走出巴颜喀拉》绘画语言分析 |
| 第一节 李伯安水墨人物的造型基础 |
| 一、 写实水墨人物造型特征 |
| 二、 “太行系列”人物画造型的意象变化 |
| 第二节 《走出巴颜喀拉》的意象造型转化 |
| 一、 头部造型的意象表现 |
| （一） “重意与尚形”的造型特征 |
| （二） 眼部的“形”、“神”表达 |
| （三） 丑拙的意象变化 |
| 二、 躯干、四肢及服饰器物的意象特征 |
| （一） 躯干、四肢造型的意象转换 |
| （二） 服饰从方直到浑圆的团块塑造 |
| 第三节 《走出巴颜喀拉》笔墨语言的生成与特征 |
| 一、 李伯安的笔墨源流 |
| 二、 笔墨题材的丰富多元 |
| 三、 《走出巴颜喀拉》的笔墨特征 |
| （一） “中西融合”的笔墨形态 |
| （二） 笔墨运用的精神指向 |
| 第四节 《走出巴颜喀拉》用线的审美特质 |
| 一、 寻“形”用线的非传统笔法 |
| 二、 线条的张力 |
| 第五章 李伯安绘画思想的形成与艺术价值 |
| 第一节 李伯安绘画的三个转折 |
| 一、 “它山之石可以攻玉”绘画语言探索期（1984-1988） |
| 二、 “见异，唯知音耳”巨幅长卷的磨砺与洗练（1989-1994） |
| （一） 跨艺术门类“取法” |
| （二） “藏族题材”的时风影响 |
| （三） 大气雄强的审美理想与传统用线的溯源 |
| 三、 “墨韵通达天地宽”超越自我的写意境界（1995-1998） |
| 第二节 《走出巴颜喀拉》的艺术价值 |
| 一、 “崇高”之美 |
| 二、 时代呼唤的力作——《走出巴颜喀拉》的现实意义 |
| 三、 “有容乃大”——对中国人物画现代转型的融合之法 |
| 四、 从写实到写意——李伯安的笔墨与造型观 |
| 五、 民族精神与家国情怀 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 1 |
| 附录 2 |
| 攻读学位期间取得的学术成果 |
| 致谢 |
（5）中国共产党价值观教育研究（1949-1956）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 选题缘起与研究意义 |
| 1.1.1 选题缘起 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.2.1 国内研究现状 |
| 1.2.2 国外研究现状 |
| 1.3 研究思路、内容和方法 |
| 1.3.1 研究思路 |
| 1.3.2 研究内容 |
| 1.3.3 研究方法 |
| 1.4 研究重难点与创新点 |
| 1.4.1 研究重难点 |
| 1.4.2 研究创新点 |
| 1.5 核心概念界定 |
| 1.5.1 价值观 |
| 1.5.2 中国共产党价值观 |
| 1.5.3 价值观教育 |
| 第2章 源头活水:中国共产党价值观教育的理论基础及实践源泉 |
| 2.1 理论基础 |
| 2.1.1 马克思恩格斯的价值观教育相关论述 |
| 2.1.2 列宁的价值观教育相关论述 |
| 2.1.3 毛泽东的价值观教育相关论述 |
| 2.2 实践源泉 |
| 2.2.1 大革命时期中国共产党价值观教育的初创 |
| 2.2.2 土地革命时期中国共产党价值观教育的探索 |
| 2.2.3 抗日战争时期中国共产党价值观教育的深入 |
| 2.2.4 解放战争时期中国共产党价值观教育的发展 |
| 第3章 现实需求:中国共产党价值观教育的时代背景 |
| 3.1 涤除旧的价值观念:旧中国统治阶级残余思想急需破除 |
| 3.1.1 肃清帝国主义奴化思想 |
| 3.1.2 清除封建主义愚民思想 |
| 3.1.3 根除官僚资本主义腐朽思想 |
| 3.2 建构党和国家意识形态:主导价值观亟待确立 |
| 3.2.1 中国共产党政党意识形态的建构 |
| 3.2.2 中国共产党推动国家意识形态的建构 |
| 3.3 促进社会整合:社会变革时期各阶级的复杂社会心态尚待调节 |
| 3.3.1 社会阶级结构的变迁 |
| 3.3.2 各阶级中的复杂社会形态 |
| 第4章 教育群体与价值体系:中国共产党价值观教育的对象及内容 |
| 4.1 教育对象:中国共产党价值观教育的群体指向 |
| 4.1.1 共产党员、领导干部:价值观教育的示范群体 |
| 4.1.2 工人、农民、革命军人:价值观教育的核心群体 |
| 4.1.3 知识分子、民族资产阶级等群体:价值观教育的广泛群体 |
| 4.2 价值体系:中国共产党价值观教育的主要内容 |
| 4.2.1 马列主义:主流价值观的指导思想 |
| 4.2.2 社会主义:艰辛探索中的价值目标 |
| 4.2.3 爱国主义:凝聚民族的价值追求 |
| 4.2.4 集体主义:汇集众力的价值主张 |
| 4.2.5 艰苦奋斗:自强不息的价值倡导 |
| 4.2.6 为人民服务:以人民为中心的价值旨归 |
| 第5章 教育举措、路径探寻与价值承载:中国共产党价值观教育的方法、途径及载体 |
| 5.1 方法选择:中国共产党价值观教育的主要方法 |
| 5.1.1 理论教育法:价值观教育的灌输与渗透 |
| 5.1.2 实践教育法:价值观教育的培育与践行 |
| 5.1.3 榜样示范教育法:价值观教育的典范与标杆 |
| 5.1.4 批评与自我批评教育法:价值观教育的强化与提高 |
| 5.2 路径探寻:中国共产党价值观教育的主要途径 |
| 5.2.1 旧有教育体制改革:建立广泛的价值观教育传播系统 |
| 5.2.2 思想改造:涤除旧社会的价值观念 |
| 5.2.3 思想文化领域的“三次批判”:掌握文化领导权 |
| 5.2.4 土地改革中的价值观教育:唤醒农民的阶级意识 |
| 5.2.5 “三反”“五反”运动中的价值观教育:树立新的社会风尚 |
| 5.2.6 社会主义改造中的价值观教育:引领新中国的发展走向 |
| 5.2.7 农村冬学教育:提高农民的政治觉悟 |
| 5.2.8 职工业余教育:启迪工人的阶级觉悟 |
| 5.3 价值承载:中国共产党价值观教育的重要载体 |
| 5.3.1 以重大活动载体增进新的价值认同 |
| 5.3.2 以重大会议载体达成新的价值共识 |
| 5.3.3 以传媒载体宣传新的价值主张 |
| 5.3.4 以文艺载体讴歌新的时代精神 |
| 第6章 审视反思:中国共产党价值观教育的成效、经验、教训及启示 |
| 6.1 行之有效:中国共产党价值观教育取得的显着成效 |
| 6.1.1 凝聚思想共识巩固了新生的人民共和国政权 |
| 6.1.2 新旧对比赢得了社会各阶层对党和国家的认同 |
| 6.1.3 汇聚众力经济政治社会建设取得了长足发展 |
| 6.1.4 价值实践中人民主体性地位得到了彰显 |
| 6.2 以史资政:中国共产党价值观教育的基本经验 |
| 6.2.1 坚持马克思主义理论在价值观教育中的主导地位 |
| 6.2.2 围绕党和国家的中心任务开展价值观教育 |
| 6.2.3 运用政治动员增强价值观教育的渗透力 |
| 6.2.4 注重社会各阶层的正当利益需求与价值观教育相融合 |
| 6.3 知往鉴今:中国共产党价值观教育的主要教训 |
| 6.3.1 思想文化领域的问题与政治问题混淆界限 |
| 6.3.2 知识分子的思想改造方式方法简单化 |
| 6.3.3 “三反”“五反”运动中的价值观教育存在过激行为 |
| 6.4 当代价值:中国共产党价值观教育的重要启示 |
| 6.4.1 价值观教育尤其是党自身的价值观教育极端重要 |
| 6.4.2 价值观教育要深入细致覆盖到不同社会群体 |
| 6.4.3 价值观教育要注重对多元价值观及社会思潮的引领 |
| 6.4.4 价值观教育的内容要与时代特征相融合 |
| 6.4.5 价值观教育的方式方法要不断创新 |
| 6.4.6 价值观教育要与解决社会现实问题紧密结合 |
| 结语 现实观照:对接新时代中国共产党价值观教育 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 攻读博士论文期间发表的论文及科研成果 |
（6）新中国成立以来重大历史题材中国人物画创作研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 引言 |
| 一、选题缘由及依据 |
| 二、研究现状与文献综述 |
| 三、研究方法及研究价值 |
| 第一章 历史题材绘画的概念和历史沿革 |
| 第一节 历史题材绘画的概念 |
| 一、“历史”的含义 |
| (一)人民群众是历史的创造者 |
| (二)人民是历史的主人 |
| 二、历史题材绘画的定义 |
| 三、历史题材绘画的产生 |
| 四、历史题材绘画的风格分类 |
| 五、历史题材绘画的界定 |
| 六、历史题材绘画的特征 |
| 第二节 历史题材绘画的历史沿革 |
| 一、中国历史题材绘画发展流变 |
| (一)中国古代历史题材绘画 |
| (二)中国近现代历史题材绘画 |
| 二、西方历史题材绘画发展流变 |
| (一)文艺复兴以前的历史题材绘画 |
| (二)文艺复兴及以后的历史画创作 |
| 三、中西方历史题材绘画发展脉络及比较 |
| 第二章 历史题材绘画的美学价值与人学价值 |
| 第一节 历史题材绘画的美学价值 |
| 一、崇高的礼赞 |
| 二、静穆的伟大 |
| 第二节 历史题材绘画的人学价值 |
| 一、人性的光芒 |
| 二、真善美的长河 |
| 第三章 新中国成立以来重大历史题材中国人物画发展现状 |
| 第一节 20世纪中国人物画发展概述 |
| 一、中国人物画从传统形态向现代形态转变 |
| 二、中国画表现历史题材的新尝试 |
| 三、代表画家及经典作品 |
| (一)写实主义中国人物画的开拓者徐悲鸿 |
| (二)直面人生的现实主义水墨人物画大师蒋兆和 |
| (三)融合中西的写实水墨人物画领军者王子武 |
| 第二节 重大历史题材中国人物画的界定 |
| 一、“重大历史题材”概念的提出 |
| 二、中国人物画重新介入重大历史题材创作的社会条件和艺术条件 |
| 第三节 中国水墨媒介在重大历史题材人物画中的呈现 |
| 一、水墨语言如何进入重大历史题材人物画创作 |
| 二、水墨的“写实”与“写意” |
| 第四节 新中国成立以来重大历史题材中国人物画创作 |
| 一、建国前的历史画创作 |
| 二、建国后的历史画创作 |
| (一)1949 年至1966 年的历史画创作 |
| (二)文革十年(1966 年至1976 年)历史画创作 |
| (三)国家重大历史题材美术创作工程(2005 年至2009 年) |
| (四)中华文明历史题材美术创作工程(2011 年至2016 年) |
| (五)北京重大历史题材美术创作工程(2011 年至2017 年) |
| 第五节 两幅重大历史题材中国人物画创作解析 |
| 一、中国画《国共合作—1924·广州》解析 |
| (一)创作背景 |
| (二)艺术语言 |
| 二、中国画《东方红—杨家岭·1945》解析 |
| 第四章 重大历史题材中国人物画创作的特征和现实意义 |
| 第一节 重大历史题材中国人物画创作的艺术特点 |
| 一、民族精神性 |
| 二、主题时代性 |
| 三、政治导向性 |
| 四、历史真实性 |
| 五、史诗审美性 |
| 第二节 重大历史题材中国人物画存在的现实基础 |
| 一、伟大的时代需要伟大的作品 |
| 二、“国家意志”的强化 |
| 三、艺术的教化与美育作用 |
| 四、现实主义的人文关怀 |
| (一)民族精神 |
| (二)家国情怀 |
| 第三节 重大历史题材中国人物画面临的问题 |
| 一、内因 |
| (一)“写实性”造型能力的薄弱 |
| (二)历史知识素养和历史观的缺失 |
| (三)历史氛围营造的欠缺 |
| 二、外因 |
| (一)图像时代的影响 |
| (二)审美意识的多元化 |
| 第四节 从历史的真实到真实的历史 |
| 一、历史文本与历史事实 |
| 二、历史的真实与艺术的真实 |
| (一)真实的力量 |
| (二)当代人的社会意识与审美判断 |
| (三)历史真实与艺术真实 |
| 第五节 重大历史题材中国人物画创作的价值取向 |
| 一、关于重大历史题材中国人物画创作的思考 |
| (一)历史再现的真实性 |
| (二)人物表现的准确性 |
| (三)主题思想的深刻性 |
| (四)艺术语言的创造性 |
| 二、历史题材绘画不是历史事件的简单图解 |
| (一)历史与现实的关系 |
| (二)审美与思想的融合 |
| 三、重大历史题材中国人物画创作已成为当今美术创作的重要组成部分 |
| (一)弘扬主旋律、提倡多样性 |
| (二)价值取向对重大历史题材中国人物画创作的影响 |
| 四、重大历史题材中国人物画创作在当代语境下的意义 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录1 |
| 附录2 |
| 在校期间发表的论文、科研成果等 |
| 致谢 |
（7）新中国十七年（1949-1966）劳动者主题绘画研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、研究意义、范围与创新点 |
| 二、主要概念 |
| 三、国内外研究概况 |
| 四、研究方法与框架 |
| 第一章 新中国劳动者主题产生的历史背景与原因 |
| 1.1 实现社会理想的需要 |
| 1.2 表达国家意识形态的需要 |
| 1.3 受艺术生产的体制所限 |
| 1.4 接受创作方法的指导 |
| 1.5 创作者身份的多元化 |
| 小结 |
| 第二章 新中国劳动者绘画的形式应用 |
| 2.1 向心式:突出主要人物 |
| 2.2 丛生式:集群力量的存在 |
| 2.3 丰碑式:理想精神的展示 |
| 2.4 呼应式:构建内部和谐 |
| 2.5 点景式:次要信息的传达 |
| 小结 |
| 第三章 新中国劳动者绘画的现实生活内容 |
| 3.1 对阶级斗争主题的表达 |
| 3.2 对保家卫国主题的表达 |
| 3.3 对生产劳动主题的表达 |
| 3.4 对民族团结主题的表达 |
| 3.5 对劳动竞赛主题的表达 |
| 小结 |
| 第四章 新中国劳动者绘画的意识形态塑造 |
| 4.1 劳动模范的突出表达 |
| 4.2 劳动群体的意志塑造 |
| 4.3 劳动生活的美感修饰 |
| 4.4 形式美学的政治功用 |
| 小结 |
| 第五章 劳动者绘画谱系追溯与当代反思 |
| 5.1 中外美术史中的劳动者绘画 |
| 5.2 当代劳动者绘画的多元表现 |
| 5.3 新中国劳动者绘画的历史局限性 |
| 小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 作者在攻读学位期间公开发表的论文、专着、科研成果 |
| 致谢 |
（8）1949年以来的中国军事题材油画研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 选题的缘起与研究现状 |
| 一 缘起 |
| 二 研究现状 |
| 第二节 研究意义及研究方法 |
| 一 研究意义 |
| 二 研究方法 |
| 第二章 中国军事题材油画研究范围及历史考察 |
| 第一节 概念及研究范围 |
| 第二节 世界艺术史中军事题材油画概述 |
| 第三节 清朝至抗战时期中国军事题材绘画的演变 |
| 一 清朝时期 |
| 二 北伐时期 |
| 三 抗战时期 |
| 第三章 1949年以来中国军事题材油画的发展 |
| 第一节 新中国美术的特征 |
| 第二节 组织创作与展览形式 |
| 第三节 时代与风格的转变 |
| 一 1949——1966：历史回望——“十七年”军事题材油画创作 |
| 二 1966——1976：现实与乌托邦——“文革”军事题材油画创作 |
| 三 1976——1979：过渡与转换——“后文革”军事题材油画创作 |
| 四 1980年至今：人本的回归——当代军事题材油画创作的新语境 |
| 第四章 中国军事题材油画创作特征 |
| 第一节 历史特征 |
| 第二节 意识形态特征 |
| 一 意识形态与美术创作 |
| 二 政治视角和国家赞助机制的影响 |
| 第三节 文化特征 |
| 一 民族性 |
| 二 中国军队文化 |
| 第四节 艺术特征 |
| 一 纪实性 |
| 二 纪念碑性 |
| 三 审美特性 |
| 第五章 中国军事题材油画的价值 |
| 第一节 历史价值 |
| 一 独立抗争的记录 |
| 二 反法西斯的记录 |
| 三 军队成长的记录 |
| 第二节 艺术价值 |
| 一 丰富了中国油画创作的内涵 |
| 二 中国美术史的重要组成部分 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 图录 |
| 致谢 |
（9）东北水彩画的历史演进及文化意味（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究缘起与目的 |
| 二、研究历史与现状 |
| 三、基本思路 |
| 四、研究方法 |
| 第一章 东北水彩画的历史溯源 |
| 一、“奉天美专”与东北水彩画的兴起 |
| 1.“奉天美专”的创办与发展 |
| 2.“奉天美专”和“上海美专”的传承 |
| 3.“奉天美专”与东北水彩画家的培养 |
| 4.始于“奉天美专”的东北水彩画学院派谱系 |
| 二、东北水彩画表现技法的历史传承 |
| 1.西方水彩画写实技巧的传播与影响 |
| 2.东北水彩画“写生”传统的艺术传承 |
| 3.从写实到情感：东北水彩画表现技法的发展变化 |
| 三、东北水彩画创作观念的演进 |
| 1.东北风情画：东北水彩画的严肃现实主义创作观念 |
| 2.从审美到审丑：东北水彩画美学观念的转换 |
| 3.东北水彩画在创作观念上的交流互动 |
| 第二章 东北水彩画异质性的美学特征 |
| 一、水彩画地理学：“三个东”的提出及区域特征 |
| 1.“三个东”概念的提出：水彩画地域性特征的认同 |
| 2.水彩画画展与“三个东”概念的推进 |
| 3.“三个东”内部水彩画审美辨识度的异同 |
| 二、东北水彩画的地域性审美特征 |
| 1.东北水彩画中的“白山黑水” |
| 2.东北水彩画与黑土地文化风情 |
| 3.东北水彩画与东北老工业基地的历史文化 |
| 4.东北水彩画的地域文化图像谱系 |
| 三、东北水彩画的艺术处理方式 |
| 1.从“早春”题材看东北水彩画的视觉语言 |
| 2.东北水彩画的“陌生化”艺术处理方式 |
| 3.东北“元图像”的艺术表现 |
| 第三章 新世纪东北水彩画的观念镜像 |
| 一、世界性视野下东北水彩画的艺术理念 |
| 1.东北水彩画题材的世界化趋势 |
| 2.异域景观：东北水彩画的艺术图像 |
| 3.东北水彩画的艺术语言 |
| 4.东北水彩画艺术语言的转向 |
| 二、东北水彩画中的“近距离”问题 |
| 1.走向日常生活的微观视角和微观叙事 |
| 2.东北水彩画的艺术图式 |
| 3.“黑土地”现代转型的“原生态”记录 |
| 三、东北水彩画的“时间”概念 |
| 1.经济的“锈带”与艺术的追踪：沉入历史尘埃的东北 |
| 2.“锈带现象”的艺术转换与比较 |
| 3.文化“镜像”：工业时代东北水彩画的文化记忆 |
| 第四章 新世纪东北水彩画表达形式的审美嬗变 |
| 一、新世纪全国美展与东北水彩画的传承演变 |
| 1.东北水彩画写实性与地域性特征的传承与发展 |
| 2.东北水彩画表现形式的创新 |
| 3.东北水彩画材料媒介的变化 |
| 二、东北水彩画观念性作品的文化分析 |
| 1.“地域性”风景里永恒性的隐喻 |
| 2.“尘封的记忆”类水彩画与“时间”的连续性 |
| 3.“镜像·尘埃”水彩画的“文化”可读性 |
| 三、东北水彩画多元性的表达形式与文化走向 |
| 1.东北水彩画鉴赏与材料媒介的多元性 |
| 2.多元化的创作、教学和理论研究 |
| 3.东北水彩画图像生产与观念传承 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 后记 |
| 在校期间公开发表的论文及着作情况 |
（10）东北现实主义人物画发展研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| （一）本课题国内外研究现状 |
| （二）本课题研究重点及创新点 |
| （三）本课题研究方法 |
| （四）本课题研究的意义与价值 |
| 一、王盛烈等老一代艺术家对东北现实主义人物画的开创性贡献 |
| （一）王盛烈现实主义创作思想的形成 |
| 1.早期探索 |
| 2.现实主义创作思想的确立 |
| （二）《八女投江》对东北现实主义人物画创作方向的引领 |
| （三）王盛烈对“关东画派”现实主义创作群体的形成与创作实践的领袖作用 |
| 1.王盛烈与“关东画派”的创建 |
| 2.关东画派对艺术与生活关系的再诠释 |
| （四）王盛烈对东北现实主义人物画教育的影响 |
| 二、许勇、赵奇对东北现实主义人物画发展的推动 |
| （一）《嘎达梅林》的艺术成就 |
| （二）许勇、赵奇的人物画创作对东北现实主义人物画创作传统形成的核心作用 |
| 1.许勇的人物画创作 |
| 2.赵奇的人物画创作 |
| 三、李征、李爱国对东北现实主义人物画的新发展 |
| （一）李征对东北现实主义人物画创作题材的拓展 |
| （二）李爱国对东北现实主义人物画创作形式的多方位探索 |
| 四、东北现实主义人物画传统的当代发展 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 |
四、王盛烈先生在生命的最后日子（论文参考文献）
- [1]王盛烈现实主义人物画研究[D]. 赵男. 渤海大学, 2021
- [2]新浙派人物画之“新意”探究[D]. 许筱雨. 辽宁师范大学, 2021(09)
- [3]王盛烈现实主义绘画艺术研究[D]. 闫智开. 哈尔滨师范大学, 2021(09)
- [4]走出巴颜喀拉 ——李伯安绘画研究[D]. 赵丽艳. 中国艺术研究院, 2020(07)
- [5]中国共产党价值观教育研究（1949-1956）[D]. 包志国. 西南交通大学, 2019(06)
- [6]新中国成立以来重大历史题材中国人物画创作研究[D]. 刘少宁. 中国艺术研究院, 2019(02)
- [7]新中国十七年（1949-1966）劳动者主题绘画研究[D]. 肖龙. 上海大学, 2019(03)
- [8]1949年以来的中国军事题材油画研究[D]. 张向辉. 西安美术学院, 2018(01)
- [9]东北水彩画的历史演进及文化意味[D]. 魏鹏举. 东北师范大学, 2018(11)
- [10]东北现实主义人物画发展研究[D]. 王思儒. 渤海大学, 2017(08)