一、《绿色的太阳》里的女性形象（论文文献综述）
艾蔻[1]（2021）在《女兵方队——五次大阅兵背后的故事》文中提出序章比起京城的繁华闹市,这里的傍晚有些过于安静。秋色渐浓,小径上梧桐树的落叶多了起来,不知从哪天开始,黑蚱蝉们集体收声,回旋在耳边此起彼伏的嘶鸣仿佛转移到了另一座星球。每天晚饭后,石华独自散步,沿着小区花园的石板路走上一个小时。多年来,石华始终保持着七十五厘米的步幅和每分钟一百一十六步的步速。没人能跟上她的步子。亲友们抱怨,
尤达[2]（2021）在《网络时代美国创剧人研究》文中研究指明美国创剧人,英文为the creator of American TV soaps,sitcoms and series,原指提供故事创意或者完成试播集剧本向各大电视网推销的人,在实际生产中演变为美剧的创作主体,即具有创作剧本能力的执行制片人。从历史观之,电视时代的创剧人在美剧生产过程中流露出普遍性特点,由此形成的群体特征深刻影响着创剧人自身的演变:从身份的确立到群体的形成,再到阶层的固化。网络时代的创剧人致力于群体特征的变革,以此打破阶层的桎梏。立足创剧人文本的内容与形式观之,所谓“变革”与以往并非只是理念上的区分,在实践场域的分野十分明晰。创剧人既对美剧成规化生产模式进行大胆革新,又依据“自我”的觉感与体认进行个性化创造。更为重要的是,创剧人调和了成规与个性间的对立关系,在文本的内容选择上追求“他者互文”与“自我表现”的紧密结合,表现形式上注重制作范式与创作风格的高度统一,由此在作品中反映出多元且精彩的主题,满足受众不断增长和变化的娱乐需求。这便使得创剧人不再只是播出机构定义下一味媚俗的符号客体,而是被赋予对超越性的追求。本文从历史与现实的维度探讨美国创剧人群体的演变;从文本的内容选择与表现形式上深入考察网络时代创剧人的变革举措,指出其群体特征的两个维度;进而分析这两个维度的相互关系与共同作用;最后基于媒介场域的变化探讨群体特征发生变革的外在成因,从创剧人心理探讨变革的内在动因。如此,形成了对网络时代美国创剧人从表象到本质的考察。揆诸现实,这一研究的目的在于面对美剧在全球范围内卓越的传播力,从创作主体维度探寻美剧的成功之道,以求能在去芜存菁中有效“吸收外来”,为国产电视剧的发展带来启示意义。
吴极[3]（2021）在《青铜时代蒙古高原游牧马的艺术化形象》文中指出这项研究将侧重于影响蒙古民族艺术和文化的马匹特征,蒙古马与蒙古民族有着深厚的联系,没有什么动物比马对蒙古的游牧文明和游牧文化的历史进程影响大。蒙古起源于中亚蒙古高原,自古以来以游牧为生,是从远古走向文明时代的马背民族。游牧民族的历史实际上是一部漫长而坎坷,辉煌而悲壮的马背民族史。马是蒙古游牧民族驯养的家蓄之一,在成为人类交通工具之后,马极大的提高了古代游牧民族的迁徙能力。随着时间的推移,游牧民族崇敬马匹并将其变成图腾崇拜。蒙古民族的敬马传统自远古时代就影响了游牧民族的信仰、宗教、文化、日常生活、习俗、自然、气候、地理、岩石画、墓葬、纪念碑和文物等,最终以语言和文字为载体得以继承,例如传统民间艺术、神话故事、民间游戏等。因此,它们是蒙古人长期以来崇拜马匹并作为图腾崇拜的证据。这些丰富的材料已在考古学,人种学,历史学,语言学和文学等许多学科中得到了研究。但是,在众多研究方向中,从视觉艺术理论和原理方面进行分析的研究非常少见。我们探索该方向并尝试填补该领域空白。对属于青铜时代的历史典籍中马的描述特征进行了比较和分析,并试图从理论上解释马的描述方法、起源和传统特征。我们试图根据马鞍、马嚼子、马镫和马烙印等文物来比较不同风格的马匹装饰,并分析它们的构成、形状和象征意义。此外,从人种学的角度考虑马文化的本质,并试图分析一种抽象模型,该模型以蒙古语发音来表现马的颜色、马的身形,从而突出了蒙古民族的马文化。我们的研究工作包括五个主要部分。在第一部分中,我们试图分析青铜时代的马轮廓,马饰品或马具。在第二部分中,我们对在岩石上描绘的马和骑手进行了比较分析,并尝试使用造型艺术原理（例如运动,设置和比例）来阐述马的定义。第三部分旨在分析马的形象在民间工艺中的影响。第四部分探讨了马在游牧生活中的作用以及神话、习俗和游戏的文化层面的意义。第五部分将马的定义与其他历史和文化遗产进行比较,例如将马的形象传播给子孙后代。我们的研究在一定程度上扩大了艺术研究的范围,如果进一步的研究是基于先前对地理区域进行的分类,则其组成、含义、内容、象征意义、抽象思维和信念应该会更具科学意义。
褚亚静[4]（2021）在《1949-1999年中国农村题材文学书籍封面的图像研究》文中进行了进一步梳理本文以1949—1999年农村题材文学书籍封面图像为主要研究对象,以图像学为基本研究方法,通过研究,解析这一时期书籍封面图像的时代特色和历史内涵,总结图像的形式表达经验。这一研究对于总结新中国书籍设计和视觉艺术的发展,传承红色经典文化,具有重要意义。本文分为四章:第一章阐述了农村题材文学书籍及书籍封面图像的概念界定,介绍了选题来源与依据、研究意义与价值,国内外研究综述、基本内容、研究方法以及重点、难点、创新点;第二章阐述了1949—1999年农村题材文学书籍的出版概况;第三章分析了1949—1999年农村题材文学书籍的封面图像类型,包括人物类图像、场景类图像;第四章阐述了1949—1999年农村题材文学书籍封面图像的特点及其当代启示。通过对1949—1999年农村题材文学书籍封面图像的研究,本文认为,1949—1999年农村题材文学书籍封面图像表现了新中国农村的历史变革与社会变迁,具有鲜明的时代特色和丰富的历史内涵。这一时期的书籍设计,在时代给定的条件下,做出了可贵的探索。这一时期农村题材文学书籍封面图像在关注与表达现实、追求理想以及写实风格方面形成了特色鲜明的经验与传统,是新中国书籍设计与视觉艺术中的宝贵财富。这些探索与经验应当在未来的艺术创作与书籍设计中得到传承与发扬。
吴戈[5]（2021）在《伊朗当代艺术中的当代性与民族性问题研究》文中进行了进一步梳理
黄天凤[6]（2021）在《新中国以来广西水墨人物画艺术研究》文中提出由于水墨人物画承载着中国传统绘画的主要表述方式,尤其是写意人物画的创作,传统写意人物画表现为气韵生动、意象传神等特点。新中国成立以后,中国写意人物画也在不断的继承与创新,改革开放以后发展更加迅猛。广西水墨人物画作为广西美术发展的重要组成部分,能够反映少数民族地区特有的地域性、民族性的魅力,广西少数民族朴实自然的气质、乐观豁达的生活态度构成了独特的民族文化内涵,表现在少数民族的舞蹈、服饰、节日、劳动等各个方面。这些成为广西水墨人物画画家的的创作对象,产生了许多优秀的广西水墨人物画作品,从艺术角度呈现出了广西少数民族的面貌,同时广西水墨人物画的创作也推动了广西美术的发展。本文首先探究了水墨人物画的概念并对新中国以来广西水墨人物画的发展进行分期梳理。其次,对广西水墨人物画的作品中进行艺术语言的分析,分别从民族舞蹈形象、市井生活、重大历史事件与人物,不同的题材体现了不同的美感。从空间、形式、墨与彩、三个方面分析,提炼出广西水墨人物画中的笔墨艺术语言。在情感方面,从广西人物画的女性意识和民族审美两个维度入手尝试探讨了广西水墨人物画的情感表达。再次,以民族美学理论和图像史料分析结合的方法,从广西水墨人物画作品中凝练出广西水墨人物画的民族美学特征,作品彰显了广西少数民族的乐观性格、壮美气质和生命内涵。最后对新中国以来至今的广西水墨人物画发展做了概括,包括从传统到现代形式语言的转变,传统理念的延展等。阐释如何在当今主流文化之下,塑造具有广西特点的水墨人物画,这其中离不开对传统理念的现代阐释,需要把广西的人文精神与艺术语言结合起来,才能创作出与其他地区和而不同的作品。回顾新中国成立以来的广西水墨人物画艺术创作,广西水墨人物画主要以少数民族人物为创作对象,绘制了生动的少数民族人物形象,传递出广西少数民族豪迈壮美的性格气质,转换成绘画语言便形成了一种墨彩交映的融合之美,从而以独特的民族美学风格屹立于中国人物画之中。
张振江[7]（2021）在《向死而生 ——安塞姆·基弗艺术研究》文中进行了进一步梳理本文以德国当代艺术家安塞姆·基弗的艺术为研究对象。基弗艺术独具特色的画语使其成为当代艺术界的一道亮丽风景。由绘画语言与绘画言语统合而成的画语,包括物质、痕迹、图像、主题、题材、思想、修辞和场域等,对于艺术创作和研究而言至关重要。基弗以“置之死地而后生”的雄心壮志,创造了一种“无界”的多元性画语呈现。他的艺术摆脱了现代主义艺术滑向装饰愉悦的倾向,而重回艺术的崇高精神;是现代主义艺术对古典艺术艺术超克之后的再超克;是对包括现代主义艺术在内过去诸种艺术的超越与融合。他的艺术实践创造了一个承载精神的物化空域——填充空白空间,一个个人的宇宙。在20世纪70-80年代现代艺术陷入困境时,使绘画艺术获得了新生,因此被誉为“绘画艺术的拯救者”。目前,在当代绘画艺术日渐式微的情境下,研究安塞姆·基弗的艺术,特别是其中的画语,对深挖艺术的真谛,赋予绘画艺术以更强劲的发展动力,具有巨大的理论和现实意义。本文利用结构主义方法,将安塞姆·基弗的艺术置于由独特的历史环境、地理环境、人文环境、家庭环境及艺术个性的整体框架下。再以解构主义的方式对安塞姆·基弗的混合型艺术思想、独特的造型观念、超常的造型方式、无界的物质媒介、总体性的组织逻辑、多种结合的形式特征、多重来源的图像生成和开放循环的工作空间等画语关系,逐个进行全面且深入地研究。在此基础上,进一步理清当代艺术的画语秩序,跳出陈旧的传统画语,拓展开放的多元性画语形态。同时,通过对安塞姆·基弗画语的研究进一步领悟中国当代艺术和自己艺术发展的合理路径——艺术家需要探查心灵,触摸灵魂,发现“本我”,感受“自我”,表现“超我”,形成“我”的画语体系,创作“我”的艺术。
吴成业[8]（2021）在《旅游歌曲中的区域意象建构 ——以近70年来云南旅游歌曲为例》文中提出随着旅游歌曲影响的不断扩大,学术界已对其进行了大量研究,主要集中在旅游歌曲的创作、作用与功能以及对旅游地的形象塑造与传播等方面,对旅游歌曲本身的文本内容分析以及对具体区域的意象建构分析的研究虽有涉及,但还未进行过多探讨。而旅游歌曲能否真正发挥其效果,其歌词文本中所建构的区域意象发挥了重要作用。云南作为中国旅游歌曲较为丰富和运用旅游歌曲推动区域旅游发展较为成功的地区之一,对其旅游歌曲的专门研究却很少。故文章选择云南旅游歌曲作为研究对象,旨在通过对近70年来云南旅游歌曲中建构的区域意象进行探讨,以期丰富旅游歌曲在研究内容和研究区域上的多样性。文章以“QQ音乐”“网易云音乐”“酷狗音乐”“酷我音乐”目前中国最常用的四大互联网音乐平台为主,以抖音短视频、新浪微博、百度搜索引擎等其他互联网媒体为辅,结合网友评论与推荐选取235首云南旅游歌曲作为研究样本。基于符号学理论、文化表征理论、意象理论、地理想象理论,运用文献研究法、内容分析法、可视化法、空间分析法、田野调查法等方法技术提取歌曲样本中运用较多的意象符号,在此基础上对云南旅游歌曲中区域自然意象和人文意象的建构进行分析,并对云南各市（州）的区域自然意象和人文意象的差异性展开相关研究。研究结果如下:（1）云南旅游歌曲样本中运用较多的自然意象符号主要集中在云南的“地形地貌”“水文”“生物”以及“田园风光”等方面,并通过对这些自然意象符号的组合与运用建构了“复杂多样的地形地貌”“江湖广布的水乡泽国”“物种丰富的动植物王国”“诗情画意的田园风光”的云南区域自然意象。（2）云南旅游歌曲样本中运用较多的人文意象符号主要集中在云南的“少数民族”“历史与文化”“故乡”以及“社会发展”等方面,并通过对这些人文意象符号的组合与运用建构了“海纳百川的多民族聚居区”“多样化的少数民族形象”“绚丽多彩的少数民族风情”“源远流长的历史与文化”“心灵与现实的双重‘故乡’”“社会全面发展的彩云之南”的云南区域人文意象。（3）受所处地理环境、民族分布、历史发展状况等因素的影响,云南各市（州）的自然风光和人文风情呈现出一定的差异性,这也直接体现在各市（州）旅游歌曲样本中区域意象符号的选取和区域意象的建构上。（4）在自然意象建构的差异性方面,丽江市、大理州、迪庆州、保山市、玉溪市、昭通市、怒江州主要以“山水”意象建构为主;普洱市、临沧市、曲靖市、楚雄州主要以“生物”意象建构为主;红河州、德宏州、文山州主要以“田园风光”意象建构为主;昆明市、西双版纳州主要以“气候”意象建构为主。（5）在人文意象建构的差异性方面,迪庆州、临沧市、红河州、昭通市、西双版纳州、德宏州、文山州、楚雄州、怒江州主要以“少数民族风情”意象建构为主;普洱市、保山市、玉溪市、曲靖市主要以“历史与文化”意象建构为主;丽江市主要以“爱情”意象建构为主;大理州主要以“心灵治愈”意象建构为主;昆明市主要以“社会发展”意象建构为主。
张丽[9]（2021）在《卡扎科夫散文的抒情叙事研究》文中进行了进一步梳理尤里·卡扎科夫是苏联抒情散文的中坚力量,被誉为“散文领域中的诗人和画家”,为二十世纪的苏联文学史写下了浓墨重彩的一笔。卡扎科夫的文学创作以语言优美,文笔亲切而真诚,明丽如画的大自然景色描绘和诗一般的抒情韵味见长,并以非比寻常的坦诚来展示人类心灵世界最深处的秘密,以深邃的目光反思自我,带有浓厚的审美意味。然而,当俄罗斯学界已经掀起“卡扎科夫学”热潮的今天,这样一位优秀的作家,我们对其却知之甚少,迄今更缺乏应有的学术研究,这不能不说是一种遗憾。另外,就俄罗斯的卡扎科夫研究,笔者经研究发现,虽然角度较多,但对代表作家艺术风格的抒情叙事却缺乏充分研究,尚不足以言系统与深入。此等状况为本论文选题提供了广阔的研究空间。本论文主要由绪论、正文四章、结语、参考文献四大部分组成。绪论部分介绍了论文选题的缘起以及对抒情叙事概念的界定,综述了中外学界对卡扎科夫抒情叙事相关的研究现状,并指出论文的研究方法和创新之处。第一章抒情叙事的情感叙述是一种基于人与世界的情感关系而形成的一种审美活动。因此,笔者从卡扎科夫的叙事美学出发,分别阐释其简约之美、真诚之美、自然之美,并基于这三方面分析作家文学创作中抒情叙事。第二章研究卡扎科夫抒情叙事的文本建构及其特色体现,笔者将从叙事的抒情性、音乐性以及叙事时间的内化等角度阐释叙事策略与情感表达之间的关系。第三章以作家的《北方日记》为研究对象来探讨其抒情叙事中所蕴涵的体裁混合特征,主要是日记、游记、诗歌、随笔之间体裁混合所呈现出的文本特征。第四章研究卡扎科夫散文对俄罗斯文学抒情叙事传统的继承与创新,将卡扎科夫与屠格涅夫、契诃夫、布宁、普里什文、帕乌斯托夫斯基对比,分别阐释对其抒情叙事特征的继承与创新。结语部分,基于上述四个层面分析来呈现所得出的结论,较为全面、系统地展现卡扎科夫散文中抒情叙事的总体特征。
毛悦梅[10]（2021）在《张看：讲述“传奇”的方法 ——《传奇》中的视觉性行为研究》文中提出从《传奇》增订本封面“窥视图”的出现到《张看》散文集的出版,“看”成为张爱玲构建文学世界、理解现实生活的重要方式,也为研究者指明了进入其人其作的新通道。笔者试图在借助当下有关视觉性、视觉文化等理论资源的基础上,对《传奇》文本中的视觉性行为进行深入探究,挖掘视觉性场景呈现背后的隐秘文化心理内涵。本文主要分为三个部分。第一章试图厘清“看”及其相关概念,并在整体上对《传奇》文本中的视觉性在场及其主客体关系作了梳理。首先是“视觉性”概念的阐释,区别于日常所使用的“看”,它的范围更小,集中于具有各种力量关系生发的视觉行为本身,而非单纯的视觉感知过程。这一过程还离不开大脑意识以及其他感官的参与,因而是含混的。文学中细腻描述的大多是视觉性行为以及包含多种行为的视觉性场景,也是本文所分析的重点。其次,通过附录的展示,笔者认为《传奇》中视觉性的在场是毫无疑问的,是张爱玲文学世界的重要组成部分。第三则是对视觉性行为中“看与被看”主题的分析,笔者指出看与被看的关系并非以往使用情景中的二元对立,而是呈现互动状态,被看客体是作者的关注重心,因而通过对被看者看到被看场景后相关心理行为的展示进而扩展为“传奇”世界中个体生存的普遍状态。第二部分包括第二、三章,主要对视觉性行为的方式以及所见内容作了具体分析。镜像和窥视作为文本中出现较多的行为方式,是连接个体与外界环境、个体与自我欲望的重要通道,通过不同视觉性行为方式的展现,作者将人物内心世界完整呈现出来。而具体到所见内容的部分,笔者从个体和环境两方面入手,试图通过个体社会定位的模糊、个体情感能力的流失;生活环境的枯朽、时代背景的模糊瑟缩四方面来阐释个体所看到的自我生存处境,这种无所适从共同构成了携带有不安感的生存体验。第三部分对视觉性行为的文化心理内涵作了探究。首先是人本关怀,张爱玲将对个体的关注放置于和环境的较量中呈现。环境的不断规训和惩罚将个体禁锢其中,既无力也不愿反抗,只能被同化或走向灭亡。对自我意愿萎缩的残酷生存真相的反复书写体现了作者对人、人性的深刻关怀和洞察。此外,真实的日常生活书写、真挚的情感展现都通过人物的视觉性行为呈现出来,这种一贯的求真风格不仅塑造了众多“真”人形象,也使得张爱玲的作品能历久弥新。
二、《绿色的太阳》里的女性形象（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、《绿色的太阳》里的女性形象（论文提纲范文）
（1）女兵方队——五次大阅兵背后的故事（论文提纲范文）
| 序章 |
| 一九八四·女卫生兵方队 |
| 一、意外出现了 |
| 二、集结！四百二十二名女兵 |
| 三、长达十五秒的静站 |
| 四、焦头烂额的教练员 |
| 五、夏日奇冰 |
| 六、皮靴啊裙子啊，焕然一新 |
| 七、你好，斜线 |
| 八、银杏树的果子 |
| 一九九九·女兵方队 |
| 一、长号在前 |
| 二、大场面 |
| 三、一起减肥吧 |
| 四、又见沙河机场 |
| 五、数以吨计的汗水啊 |
| 六、调步子的人 |
| 七、想去仪仗队看“火花” |
| 八、芳邻 |
| 九、南池子街口一朵小花 |
| 二〇〇九·三军女兵方队 |
| 一、阅兵史上最大的数字 |
| 二、第一场雪 |
| 三、良乡的日日夜夜 |
| 四、向女神致敬 |
| 五、最牛排面 |
| 六、同心同行 |
| 七、七排头不练了！ |
| 八、在雨中 |
| 九、青春啊，各奔东西 |
| 二〇一五·白求恩医疗方队 |
| 一、恋爱中的宝贝 |
| 二、唯一的女兵方队 |
| 三、战争，女人从未走开 |
| 四、学兵的逆袭 |
| 五、从素描到油画，从油画到水墨丹青 |
| 六、女将校领队 |
| 七、太阳照常升起 |
| 八、管亚新，我找了你三十年 |
| 二〇一九·女兵方队 |
| 一、集结！五百零二名女兵 |
| 二、拥抱的力量 |
| 三、女兵堆里的男干部 |
| 四、医务室里欢乐多 |
| 五、历史总有惊人的相似 |
| 六、中秋之夜 |
| 七、星光熠熠 |
| 八、执念 |
| 九、即将踏上征程 |
| 尾声 |
（2）网络时代美国创剧人研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 第一节 研究缘起 |
| 第二节 文献综述 |
| 第三节 研究对象 |
| 第四节 研究思路和方法 |
| 第一章 身份与阶层:美国创剧人群体的演变 |
| 第一节 电视时代创剧人的身份界定(1928-1963) |
| 一、创剧人身份的探索:从发明家到电视人 |
| 二、创剧人身份的确立:首席编剧与执行制片人 |
| 第二节 电视时代创剧人的阶层分析(1964-1998) |
| 一、创剧人群体的形成:三大剧种创剧人群体 |
| 二、创剧人阶层的出现:三大阶层创剧人分布 |
| 第三节 网络时代创剧人的阶层突破(1999-2019) |
| 一、模型构建:多源异构数据下的第一阶层创剧人画像 |
| 二、画像分析:从第一阶层创剧人到创剧人“职业群体” |
| 第二章 他者与自我:网络时代创剧人文本的内容选择 |
| 第一节 他者互文:临摹现实文本下的客观写实 |
| 一、效仿现实生活:从真人真事中取材 |
| 二、互文经典作品:从文学与影视中取材 |
| 第二节 自我表现:“三重自我建构”下的主观抒情 |
| 一、对“个体自我”的探寻 |
| 二、对“关系自我”的定位 |
| 三、对“集体自我”的认知 |
| 第三节 紧密结合:创剧人文本内容层面的群体特征 |
| 一、他者故事中自我的汇入 |
| 二、自我镜像中他者的虚构 |
| 第三章 制作与创作:网络时代创剧人文本的表现形式 |
| 第一节 制作范式:视听电影化与叙事文学性 |
| 一、电影化影像策略:质感营造与“景观”制造 |
| 二、文学性叙事策略:叙事结构与叙事线索 |
| 第二节 创作风格:视听个性化与叙事风格化 |
| 一、个性化的长镜头与蒙太奇 |
| 二、风格化的“话语”建构 |
| 第三节 高度统一:创剧人文本形式层面的群体特征 |
| 一、制作范式中个性的凸显 |
| 二、创作风格中成规的体现 |
| 第四章 互构与升华:群体特征两个维度的相互关系与共同作用 |
| 第一节 相互关系:成规与个性的互构 |
| 一、同源性:相近起源与发展 |
| 二、同构性:相互建塑和形构 |
| 三、共生性:互相依存与协作 |
| 第二节 共同作用:多元且精彩的主题 |
| 一、世界观的引导:个人信仰与哲学思辨 |
| 二、人生观的认同:女性主义、反同性歧视和反种族歧视 |
| 三、价值观的迎合:反英雄、非英雄与集体无意识 |
| 第五章 环境与心理:网络时代创剧人群体特征的成因 |
| 第一节 外在环境之变:媒介场域架构下的特征成因 |
| 一、网络时代媒介场域的架构变化 |
| 二、媒介与受众博弈下的底层逻辑 |
| 第二节 内在心理动因:“人类动机理论”下的特征成因 |
| 一、自我求生:生活困难者的生理需要 |
| 二、自我救赎:面临威胁者的安全需要 |
| 三、自我倾诉:身份认同困惑者的归属需要与情感缺失者的情感需要 |
| 四、自我证明:事业受挫者的尊重需要 |
| 五、自我实现:美国创剧人的终极追求 |
| 结语 |
| 第一节 从传播到效仿:美剧强大的影响力 |
| 第二节 在分辨中学习:现状、启示与反思 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 在校期间取得的成果 |
| 致谢 |
（3）青铜时代蒙古高原游牧马的艺术化形象（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 给论 |
| 引言 |
| 第一章 蒙古青铜时代 |
| 第一节 蒙古青铜时代概况 |
| 一、青铜时代早期(约公元前 2500-1500 年) |
| 二、青铜时代中期(约公元前 2500-1500 年) |
| 三、青铜时代晚期(约公元前 700-400 年) |
| 四、欧亚大陆马驯化的起源 |
| 五、马在蒙古社会中的地位和作用 |
| 第二节 马的形象特征(相关论文) |
| 一、蒙古古代马种 |
| 二、蒙古野马 |
| 三、马类形象的艺术特征 |
| 第三节 马的骑乘与游牧文明的起源 |
| 一、马在游牧文明发展中的地位 |
| 二、马车 |
| 第四节 古代游牧族传统艺术中的马形象 |
| 一、抽象思维传统与马的形象 |
| 二、游牧信仰想象、传统抽象思维与马的形象 |
| 第五节 游牧马装饰的艺术特征 |
| 一、游牧马文化中的装饰艺术 |
| 二、马纹的艺术本体 |
| 第六节 墓葬中的随葬马具 |
| 一、游牧马鞍 |
| 二、马辔头 |
| 三、马镫 |
| 第二章 蒙古马图像艺术特征 |
| 第一节 蒙古岩画 |
| 一、岩画中的画马 |
| 二、研究岩画中骑马人形象的重要意义 |
| 三、岩画与骑马人形象的界定 |
| 第二节 石头上的马印 |
| 一、Rashaan had打马印 |
| 二、蒙古马文化打马印 |
| 第三节 鹿石上的马形象 |
| 一、鹿石上的马艺术特征 |
| 二、鹿石(KHIRIGSUUR) |
| 第四节 游牧马形象的图腾 |
| 一、游牧民族的原始崇拜 |
| (一)萨满马 |
| 二、蒙古民族的马崇拜 |
| (二)蒙古族敖包祭马文化 |
| 第五节 马在蒙古文化的考古记录 |
| 一、马纹青铜器的考古发现与马纹的形象分类及演变历程 |
| 二、马纹青铜器的出土现状 |
| 第三章 蒙古族传统艺术中的马形象 |
| 第一节 蒙古装饰与应用艺术 |
| 一、马形象吉祥物 |
| 二、传统民间美术 |
| 第二节 游牧文化特征 |
| 一、蒙古游牧世界观 |
| 二、蒙古马及其文化 |
| 第三节 生活中的马形象 |
| 一、马匹对于草原游牧民族的重要性 |
| 二、蒙古族马具金属装饰特征 |
| 第四节 游牧马与游牧人的依存关系 |
| 一、游牧马与蒙古人的依存关系 |
| 二、蒙古马-民族精神的寄托与象征 |
| 第五节 蒙古的马造型艺术 |
| 一、马纹饰工艺 |
| 二、马饰 |
| 第四章 马的演化与马文化的发展 |
| 第一节 匈奴时期马具概况 |
| 一、匈奴青铜器中动物纹源流分析 |
| 二、匈奴艺术 |
| 三、Noin-Ula墓研究 |
| 第二节 蒙古西部地区马文化 |
| 一、北方与西伯利亚的交流 |
| 二、西伯利亚北部生活与文化中的马 |
| 第三节 蒙古西部地区马 |
| 一、Pazyryk马文化 |
| 二、Pazyryk马纹身 |
| 第四节 蒙古南方地区马图像艺术 |
| 一、鄂尔多斯青铜文化 |
| 二、鄂尔多斯青铜文化中的马形象 |
| 第五节 蒙古东部地区马图像艺术 |
| 一、马纹的风格分析 |
| 二、马装饰的文化功能 |
| 第五章 马形象对后世的影响 |
| 第一节 游牧文化艺术元素的载体形式 |
| 一、工艺美术形象载体 |
| 二、金属工艺 |
| 第二节 马造型观及对后世艺术的影响 |
| 一、马形象及其音乐文化 |
| 二、手工艺品(对传统文化的继承) |
| 第三节 马形象对民间艺术的影响(相关论文) |
| 一、对传统文化的继承 |
| 二、游牧民族首饰文化在现代设计中的运用 |
| 第四节 近现代艺术对青铜马造型艺术的借鉴 |
| 一、近代传统首饰的转变 |
| 二、传承游牧文化的首饰设计实践 |
| 结语 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 作者简介 |
| 致谢 |
（4）1949-1999年中国农村题材文学书籍封面的图像研究（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 农村题材文学书籍及书籍封面图像的概念界定 |
| 1.2 选题来源与依据 |
| 1.3 研究意义与价值 |
| 1.4 国内外研究综述 |
| 1.4.1 国内外研究文献综述 |
| 1.4.2 文献综述总结 |
| 1.5 基本内容及研究方法 |
| 1.5.1 基本内容 |
| 1.5.2 研究方法 |
| 1.6 重点、难点、创新点 |
| 1.6.1 重点 |
| 1.6.2 难点 |
| 1.6.3 创新点 |
| 2 1949—1999 年农村题材文学书籍的出版 |
| 2.1 1949—1976 年农村题材文学书籍出版概况 |
| 2.2 1976—1999 年农村题材文学书籍出版概况 |
| 3 1949-1999 年农村题材文学书籍的封面图像 |
| 3.1 人物类图像 |
| 3.1.1 各类农民形象 |
| 3.1.2 女社员 |
| 3.1.3 农民与农具 |
| 3.2 场景类图像 |
| 3.2.1 乡村场景 |
| 3.2.2 生产劳动场景 |
| 3.3 封面图像与封面其他元素的关系 |
| 3.3.1 图像与书名 |
| 3.3.2 图像与色彩 |
| 4 农村题材文学书籍封面图像的特点与当代启示 |
| 4.1 农村题材文学书籍封面图像的特点 |
| 4.2 农村题材文学书籍封面图像对当代艺术创作的启示 |
| 5 结论 |
| 参考文献 |
| 附录A 书目 |
| 附录B 图片来源 |
| 附录C 1949-1999 年中国农村题材文学书籍封面图录 |
| 作者攻读学位期间取得的研究成果 |
（6）新中国以来广西水墨人物画艺术研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 引言 |
| (一)课题来源 |
| (二)研究目的及意义 |
| (三)国内外研究现状 |
| 一、新中国以来广西水墨人物画发展概述 |
| (一)水墨画概念 |
| 1.水墨与丹青 |
| 2.传统水墨与现代水墨 |
| 3.水墨人物画的表现形式 |
| (二)广西水墨人物画发展历程 |
| 1.建国十七年期间 |
| 2.文革十年期间 |
| 3.改革开放四十年 |
| 二、新中国以来广西水墨人物画艺术风格表现 |
| (一)题材选择 |
| 1.自由活泼的民族舞蹈 |
| 2.民风朴实的市井生活 |
| 3.崇高静穆的重大历史事件与人物 |
| (二)艺术语言 |
| 1.计白当黑的“空间美” |
| 2.有序整体的“形式美” |
| 3.墨彩交映的“融合美” |
| (三)情感表达 |
| 1.女性审美意识 |
| 2.民族审美倾向 |
| 三、新中国以来广西水墨人物画美学特征 |
| (一)豪迈壮美的性格气质 |
| (二)斑斓繁复的民族服饰 |
| (三)乐观豁达的生命内涵 |
| 四、当代广西水墨人物画的发展趋势 |
| (一)意象造型的继承 |
| (二)形式语言的转变 |
| (三)传统绘画精神的现代阐释 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 在学期间公开发表论文及着作情况 |
| 致谢 |
（7）向死而生 ——安塞姆·基弗艺术研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一节 画语 |
| 第二节 画语转向 |
| 第三节 没落与升起——新表现主义艺术 |
| 第四节 安塞姆·基弗画语之维 |
| 第五节 国内外研究历史和现状 |
| 第六节 本课题的意义 |
| 第七节 研究思路 |
| 第一章 安塞姆·基弗艺术的思想 |
| 第一节 与生俱来的日耳曼人气质 |
| 第二节 儿童期审美意识的形成 |
| 第三节 来自教育的影响 |
| 第四节 基弗艺术中的思想来源 |
| 小结 |
| 第二章 安塞姆·基弗的造型观 |
| 第一节 安塞姆·基弗艺术中的空间观 |
| 第二节 安塞姆·基弗艺术中的时间观 |
| 第三节 安塞姆·基弗的能量观——无界转换 |
| 小结 |
| 第三章 安塞姆·基弗的画语特征 |
| 第一节 创作指向——记忆 |
| 第二节 风格迷宫 |
| 第三节 忧郁辩证法 |
| 第四节 画语修辞 |
| 第五节 物性拓展 |
| 第六节 动态画语 |
| 小结——无界创造 |
| 第四章 安塞姆·基弗艺术中的图像系统 |
| 第一节 德国历史图像 |
| 第二节 文化图像 |
| 第三节 人物形象 |
| 第四节 自然物像 |
| 小结 |
| 附录:关于女性形象 |
| 第五章 循环的整体——安塞姆·基弗的工作室 |
| 第一节 工作室——庇护所和实验对象 |
| 第二节 工作室——艺术家的自画像 |
| 第三节 工作室——动态的容器 |
| 第四节 布岑——艺术源起 |
| 第五节 巴尔雅克·第二次生命 |
| 第六节 克洛伊西——开放的整体 |
| 小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 学术成果统计-作品、论文及专着发表 |
| 学术成果统计-展览及获奖 |
（8）旅游歌曲中的区域意象建构 ——以近70年来云南旅游歌曲为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景与研究意义 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 研究进展 |
| 1.2.1 旅游歌曲研究进展 |
| 1.2.2 区域意象研究进展 |
| 1.3 理论基础及相关概念 |
| 1.3.1 理论基础 |
| 1.3.2 相关概念 |
| 1.4 研究方法与研究思路 |
| 1.4.1 研究方法 |
| 1.4.2 研究思路 |
| 第2章 研究区域概况及样本选取 |
| 2.1 区域概况 |
| 2.2 样本选取 |
| 第3章 区域自然意象建构分析 |
| 3.1 区域自然意象的符号分析 |
| 3.2 区域自然意象的建构分析 |
| 3.2.1 地形地貌自然意象建构 |
| 3.2.2 水文自然意象建构 |
| 3.2.3 生物自然意象建构 |
| 3.2.4 田园风光自然意象建构 |
| 第4章 区域人文意象建构分析 |
| 4.1 区域人文意象的符号分析 |
| 4.2 区域人文意象的建构分析 |
| 4.2.1 少数民族人文意象建构 |
| 4.2.2 历史与文化人文意象建构 |
| 4.2.3 故乡人文意象建构 |
| 4.2.4 社会发展人文意象建构 |
| 第5章 自然意象建构的区域差异性分析 |
| 5.1 以“山水”意象建构为主的区域 |
| 5.1.1 丽江市 |
| 5.1.2 大理州 |
| 5.1.3 迪庆州 |
| 5.1.4 保山市 |
| 5.1.5 玉溪市 |
| 5.1.6 昭通市 |
| 5.1.7 怒江州 |
| 5.2 以“生物”意象建构为主的区域 |
| 5.2.1 普洱市 |
| 5.2.2 临沧市 |
| 5.2.3 曲靖市 |
| 5.2.4 楚雄州 |
| 5.3 以“田园风光”意象建构为主的区域 |
| 5.3.1 红河州 |
| 5.3.2 德宏州 |
| 5.3.3 文山州 |
| 5.4 以“气候”意象建构为主的区域 |
| 5.4.1 昆明市 |
| 5.4.2 西双版纳州 |
| 第6章 人文意象建构的区域差异性分析 |
| 6.1 以“少数民族风情”意象建构为主的区域 |
| 6.1.1 迪庆州 |
| 6.1.2 临沧市 |
| 6.1.3 红河州 |
| 6.1.4 昭通市 |
| 6.1.5 西双版纳州 |
| 6.1.6 德宏州 |
| 6.1.7 文山州 |
| 6.1.8 楚雄州 |
| 6.1.9 怒江州 |
| 6.2 以“历史与文化”意象建构为主的区域 |
| 6.2.1 普洱市 |
| 6.2.2 保山市 |
| 6.2.3 玉溪市 |
| 6.2.4 曲靖市 |
| 6.3 以“爱情”意象建构为主的区域 |
| 6.4 以“心灵治愈”意象建构为主的区域 |
| 6.5 以“社会发展”意象建构为主的区域 |
| 第7章 研究结论与展望 |
| 7.1 研究结论 |
| 7.2 研究展望 |
| 参考文献 |
| 附录A 云南旅游歌曲样本歌词文本 |
| 攻读学位期间发表的学术论文和研究成果 |
| 致谢 |
（9）卡扎科夫散文的抒情叙事研究（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 中文摘要 |
| 摘要 |
| 绪论 |
| 第一节 选题依据 |
| 第二节 国内外研究述评 |
| 第三节 课题研究的目的和意义 |
| 第一章 卡扎科夫散文的叙事美学特征 |
| 第一节 简约之美,道无穷之意 |
| 一、语言的简洁凝练 |
| 二、环境描绘的简练 |
| 三、情节淡化 |
| 第二节 真诚之美,彰显人性光辉 |
| 一、真实诚恳的创作态度 |
| 二、心灵美的欣赏与判断 |
| 三、儿童的纯真心灵 |
| 第三节 自然之美,美在生命 |
| 一、自然美:卡扎科夫的心灵归宿 |
| 二、自然美与道德的关系 |
| 三、自然美的生态智慧 |
| 本章小结 |
| 第二章 卡扎科夫散文的抒情叙事建构 |
| 第一节 叙事的抒情性 |
| 一、叙事视角的抒情性 |
| 二、叙事情调模式 |
| 第二节 叙事的音乐性 |
| 一、叙事内容的音乐性 |
| 二、叙事语言的音乐性 |
| 三、叙事结构的音乐性 |
| 第三节 叙事时间的内化 |
| 一、季节时间内化的情感体验 |
| 二、日常生活时间的内化 |
| 三、叙事时间的模糊化 |
| 本章小结 |
| 第三章 卡扎科夫抒情叙事之体裁混合特点——以《北方日记》为例 |
| 第一节 《北方日记》日记与游记体裁的混合 |
| 一、日记体真实性与游记灵活性的结合 |
| 二、客观景物与主观情感的融合 |
| 第二节 《北方日记》中诗与随笔体裁的混合 |
| 一、诗歌元素的引用与随笔形式的自由 |
| 二、诗意与内蕴思辨的融合 |
| 本章小结 |
| 第四章 卡扎科夫散文对俄罗斯文学抒情叙事传统的继承与创新 |
| 第一节 卡扎科夫与屠格涅夫:狩猎 |
| 一、人与自然的生态关系 |
| 二、对生命意义的追寻 |
| 第二节 卡扎科夫与契诃夫:幸福 |
| 一、个人幸福与社会现实 |
| 二、幸福与道德 |
| 第三节 卡扎科夫与布宁:怀旧 |
| 一、怀旧涵义 |
| 二、怀旧与审美 |
| 第四节 卡扎科夫与普里什文:俄国北方 |
| 一、北方的神秘之美 |
| 二、北方的人性之美 |
| 第五节 卡扎科夫与帕乌斯托夫斯基:旅行 |
| 一、旅行:心灵的回归之路 |
| 二、道路意象 |
| 本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
（10）张看：讲述“传奇”的方法 ——《传奇》中的视觉性行为研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一章 “视觉性”及《传奇》中的视觉性呈现 |
| 第一节 不纯粹的“视觉性” |
| 第二节 《传奇》中的视觉性在场 |
| 第三节 我看着我被看 |
| 第二章 联通内外的视觉性行为方式 |
| 第一节 镜像:可见世界的入口 |
| 第二节 窥视:规范束缚下的欲望出口 |
| 第三章 所见:众生生存的不安 |
| 第一节 自我存在的尴尬 |
| 第二节 真挚与爱欲的流逝 |
| 第三节 艰难之世 |
| 第四章 张望:梦魇时代的真切人生 |
| 第一节 时代梦魇中的人本关怀 |
| 第二节 朴素的求真底色 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
四、《绿色的太阳》里的女性形象（论文参考文献）
- [1]女兵方队——五次大阅兵背后的故事[J]. 艾蔻. 芳草, 2021(04)
- [2]网络时代美国创剧人研究[D]. 尤达. 南京艺术学院, 2021(12)
- [3]青铜时代蒙古高原游牧马的艺术化形象[D]. 吴极. 南京艺术学院, 2021(12)
- [4]1949-1999年中国农村题材文学书籍封面的图像研究[D]. 褚亚静. 北京印刷学院, 2021(09)
- [5]伊朗当代艺术中的当代性与民族性问题研究[D]. 吴戈. 上海大学, 2021
- [6]新中国以来广西水墨人物画艺术研究[D]. 黄天凤. 广西师范大学, 2021(12)
- [7]向死而生 ——安塞姆·基弗艺术研究[D]. 张振江. 中央美术学院, 2021(09)
- [8]旅游歌曲中的区域意象建构 ——以近70年来云南旅游歌曲为例[D]. 吴成业. 云南师范大学, 2021(08)
- [9]卡扎科夫散文的抒情叙事研究[D]. 张丽. 北京外国语大学, 2021(09)
- [10]张看：讲述“传奇”的方法 ——《传奇》中的视觉性行为研究[D]. 毛悦梅. 河北师范大学, 2021(12)