一、神州学人网站“读者调查”结果揭晓（论文文献综述）
朱厢炜[1]（2020）在《建筑设计全过程实录及其评析 ——以自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆为例》文中进行了进一步梳理自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆分别是我国1980年代和1990年代的代表性建筑作品,两座建筑的设计全过程所反映的内涵有着跨越时空的价值和意义。本文通过大量详实的历史文献资料,呈现了两座建筑设计的全过程,并从多个角度评析了这两座建筑的时代性意义和当代启示。论文共由七章组成,章节之间呈现顺序递进的关系。第一章绪论,表明了本研究的课题背景,研究目的与意义,对已有研究进行了综述,展现了本文的基本逻辑与框架。第二章,对我国1949年至1989年的建筑创作环境进行了概述,介绍了与两座建筑直接相关的自贡恐龙文化和彩灯文化。第三章,以实录的形式再现了展开建筑设计之前,包括前期策划等在内的诸多事件。第四章,以实录的形式再现了从建筑设计竞赛到建成的整个过程。第五章,呈现了自前期策划到建成后包括专业机构等在内的广大人民群众对两座建筑的评价。第六章,从建筑策划、建筑后评估、建筑设计竞赛、建筑设计、建筑伦理、建筑与城市文化的维度对研究对象进行了评析,揭示了其在这几个维度的意义和对当下建筑业的启示。第七章结论,总结了本文的研究成果,审视了此次研究中的创新与不足,对未来进一步的研究提出了展望。全文共约22万字,图片123幅,表格36个
樊妍秋[2]（2020）在《鸳鸯蝴蝶派的“鉴”与“镜” ——从通俗小说到类型电影》文中进行了进一步梳理鸳鸯蝴蝶派文人曾经被湮没在历史的尘埃之中,他们的电影创作曾遭遇负面的评价,直至二十世纪八十年代,以范伯群为代表的学者们,重新对鸳鸯蝴蝶派文人作品进行了挖掘与定位,至二十世纪九十年代,鸳鸯蝴蝶派文人与电影渐渐受到了关注,学者们试图从不同角度对鸳鸯蝴蝶派影人和电影创作进行探究。长期以来,人们对鸳鸯蝴蝶派及鸳鸯蝴蝶派的电影创作抱有一定偏见,认为鸳鸯蝴蝶派文人的文学和影视作品,是为了追求商业利益而忽略了艺术性,充斥着无聊的商业噱头,不值得被关注。由于鸳鸯蝴蝶派电影创作的史实资料较少,许多当时的电影拷贝如今已经难寻踪迹,所以很难让人们客观地去评价鸳鸯蝴蝶派的电影创作,因此我们今天应该重新评价鸳鸯蝴蝶派电影的创作价值及其历史贡献,以及肯定其对中国早期类型电影所作出的巨大贡献。论文主要采取史料考据与比较研究相结合的方法,对史料的考据是本论文研究的基础,对于史料的考据也是实证法研究的需求。论文将采用实证法对鸳鸯蝴蝶派与中国早期类型电影的形成,进行归纳总结和具体分析。在对鸳鸯蝴蝶派影片进行史实梳理的基础上,采用思辨的方法,对鸳鸯蝴蝶派不同类型影片进行分析。同时论文也将采用历史研究方法和比较分析方法分析问题,对已存在的资料进行深入研究。同时,论文也参考了秦喜清教授论文的研究方法,秦喜清教授的论文参照了日本学者山本喜久男的研究方法。日本学者山本喜久男指出:“所谓影响,是谈两个不同事物的关系,但它是由类似和差异两个方面构成的。类似代表着同化的积极倾向,它在这里持有“鉴”和“镜”的双重功能;差异代表着个体的积极倾向,它在这里持有文化、个性的独特性。作为表现物的电影作品,它的独特性提示着这样的双重功能”。山本喜久男区分了“鉴”与“镜”两个概念,前者取学习、仿效之意,而后者则起到映照自己文化的作用。在中国电影的初始阶段,鸳鸯蝴蝶派类型电影将鸳鸯蝴蝶派小说作为“鉴”,同时也将鸳鸯蝴蝶派小说所承载的从古代流传的文化复制在了自己的“镜”中。不仅是鸳鸯蝴蝶派小说,鸳鸯蝴蝶派类型电影同时也受到了西方文学与西方电影的影响,将之作为自己的“鉴”与“镜”。那么,鸳鸯蝴蝶派电影究竟是如何“鉴”与“镜”的呢?笔者将在下文中给以解答。论文总共分为四章。第一章阐述了“从小说到电影的文化之旅”。分为三节,第一节,考证鸳鸯蝴蝶派文人、电影人的文化圈。第二节,论述了鸳鸯蝴蝶派小说至电影的实践之路。第三节,论述了从小说到电影的文化之旅。第二、第三章主述了鸳鸯蝴蝶派的类型电影。其中第二章阐述了“‘鉴’与‘镜’:选择与取舍”。分为二节,第一节论述了鸳鸯蝴蝶派所构建的社会伦理话语。第二节,论述了哀情与世情影片:西方和传统的选择与相融。第三章阐述了“‘鉴’与‘镜’:知、意、情”。分为二节,第一节论述了侦探影片与神怪影片。第二节论述了武侠女明星与《荒江女侠》。第四章阐述了“从小说《红礁画桨录》到电影《风雨之夜》个案中的跨文化现代建构”。分为四节:第一节,笔者比较了《红礁画桨录》英文原着与林译版本。第二节,笔者论述了《红礁画桨录》、《风雨之夜》“讹”之现代折射。考证了新剧《红礁画桨录》,同时探讨了小说《红礁画桨录》与电影《风雨之夜》。第三节,笔者论述了《红礁画桨录》、《风雨之夜》“信”之现代审视。第四节,笔者论述了《红礁画桨录》、《风雨之夜》“化”之现代精神。尾声部分是“‘兴观群怨’:鸳鸯蝴蝶派文人、电影人的文化补救。”二、三十年代鸳鸯蝴蝶派类型电影从鸳鸯蝴蝶派文学作品中吸取了精粹,丰富了艺术形式,在电影的初始发展阶段,鸳鸯蝴蝶派文学作品的介入和鸳鸯蝴蝶派文人的艺术观念推动了二、三十年代类型电影整体的发展与进步,对类型电影进行了多样化的探索,发展出了带有各种独特鸳蝴气息的鸳鸯蝴蝶派类型电影,如伦理影片、哀情影片、世情影片、爱情影片、侦探影片、神怪影片、武侠影片等。
张雷[3]（2020）在《媒体融合背景下人民日报人物报道栏目创新研究》文中研究指明一个人的挺立,依靠的是脊梁;一个民族的崛起,支撑的是精神。从站起来,富起来到强起来,中华民族的伟大复兴,不但需要遍地林立的物质大厦,更需要建造巍峨耸立的精神大厦。人是精神的载体,人物报道是传播和塑造社会主流价值观、引导主流舆论的利器,也是建造当代中华民族精神大厦的重要载体。作为中国共产党中央机关报,作为中国人民的“第一大报”,70多年来,一代代人民日报的新闻工作者,秉承党中央机关报的历史使命,书写着党领导下的中国人民战斗、生活、建设、发展的当代史,描绘着新中国精神大厦的图谱,形成了独特的人物报道传统。2014年8月18日,《关于推动传统媒体和新兴媒体融合发展的指导意见》经由中央深化改革领导小组第四次会议审议通过。这个指导意见的通过,标志着“推动传统媒体和新兴媒体融合发展”被上升为国家战略,并有了系统的顶层设计。在党中央领导下,打响了一场以传统主流媒体为主体、夺取移动互联网时代主流舆论阵地的攻坚战。作为党中央机关报、主流媒体排头兵和主力军,人民日报抓住媒体融合的时代机遇,坚持“一手抓技术,一手抓内容”,在依托“中央厨房”构建全媒体传播格局的同时,不断提高优质内容生产能力,把人物报道这一传统优势和长处发挥到了极致,人物报道的栏目创新也进入了新的活跃期。根据本研究所做的全样本统计,2014年8月至2019年4月,人民日报共刊发人物报道9000多篇,月均150余篇,其中三分之二以上为栏目稿,涉及栏目387个,新开设栏目197个,人物报道由以往的“多栏目”格局演化为“多栏目集群”的新格局。以人物的精神为“特殊材料”,以栏目建设为主体,人民日报在其版面、网页、移动新媒体上构建起一种类似当今“摩天大楼”所普遍采用的“巨型框架+核心筒+加强桁架”结构,映射出“中华民族精神大厦”的生动镜像。2014年之后,人民日报典型人物报道栏目格局发生变化:首先是典型报道栏目多样化、立体化、系统化:重大典型报道以“时代楷模”宣传为核心,“时代先锋”、“先锋足印”、“最美基层干部”、“为了民族复兴·英雄烈士谱”四大栏目“鼎足之势”,各类中小型典型报道栏目不断推陈出新。这四大栏目与“时代楷模”以及众多中小型典型报道栏目结合在一起,就构筑起了一座精神大厦的“核心筒”。2013年之前,人民日报已经出现多个大型常设普通人故事栏目,并形成了“人生境界”、“劳动者之歌”、“身边的感动”、“暖流”等多个栏目“接力”的局面。2014年之后,人民日报以“普通人”为报道对象的栏目由过去的“接力”,发展到“栏目集群”,“新春走基层”、“点赞中国”、“故事·百姓影像”、“守望”、“行进中国·精彩故事”、“发现身边”等新栏目与“劳动者之歌”齐头并进,交相辉映,形成了一种类似超高层建筑上围绕在“核心筒”周围的“巨型框架”结构。在人民日报四大类栏目集群当中,还有一类数量较大的“主题人物报道栏目集群”,基本上都是为了适应阶段性主题宣传而设置。这些人物报道栏目均为战役性主题报道的重要组成部分,仅仅围绕特定主题,用群众喜闻乐见的方式讲故事,通过人的故事来鼓舞人心、凝聚人心、激励人心,形成了人民日报建设民族精神大厦的“加强桁架”。人民日报上的人物报道,走过了70多年的光辉历程,书写了一代代中华儿女的生动故事,树立了一个个光辉的典型、榜样、楷模。在媒体融合的时代背景之下,借助最新的“中央厨房”全媒体运行平台,人民日报的人物报道也探索出一条“用全媒体手段讲述人物故事”的新路径,开创出一个个全新的全媒体人物报道栏目,构筑起中华民族精神大厦最具创新色彩、时代特色的“塔尖”。人民日报人物报道栏目创新的实践,为构建当代中华民族精神的大厦提供了宝贵的参照,也启发了更多的思考:任何一座高楼大厦,要想巍然耸立,矗立不倒,必须打好坚实深厚的基础。当代中华民族的精神大厦,深深植根于中华儿女的内心深处,巍然耸立在党心民心的基础之上。党心和民心,是这座大厦的基础和生命力所在。筑牢当代中华民族精神大厦的基础,需要从三个方面着手:一是不忘初心锤炼党魂,使精神大厦的“核心筒”根深蒂固;二是扎根人民凝聚民心,使精神大厦的“巨型框架”牢不可破;三是守正创新做强媒体,使精神大厦的“建筑师”坚强有力。
杨立川[4]（2019）在《陈彦剧论研究》文中研究指明陈彦是当代中国颇具影响力的剧作家,他创作的戏曲现代戏《迟开的玫瑰》《大树西迁》《西京故事》等作品被戏剧界称为“西京三部曲”,他的作品曾多次获得重要戏剧奖项。陈彦在创作之余也重视对戏曲现代戏的研究,撰写发表了大量戏曲理论文章及有关戏曲现代戏的随笔、札记等,他联系自己的创作实际提出了以民众精神为核心,以注重恒常价值开掘及其当代意义为主要特点的戏曲观。本文由绪论、论文主体部分和余论组成。第一部分为绪论,在梳理了陈彦剧作及戏剧研究文献的基础上,指出在“振兴戏曲”背景下,陈彦戏剧研究的出发点是促进戏曲发展。阐述了研究陈彦剧论的方法及意义。第一章主要以文献分析为基础,探讨了陈彦的戏曲创作论的主要内容,具体涉及戏曲与生活、戏曲现代戏的题材选择中的“关注小人物”“注重平常生活”问题、戏曲主题开掘中的“恒常价值”论问题等。第二章分析了陈彦的戏曲价值论问题。他的戏曲价值论的鲜明特征是强调“民众精神”和“家国情怀”。此部分特别就陈彦的“民众精神”观念的形成原因做了分析。第三章涉及陈彦的戏曲创新论,分析了陈彦有关通过创新强化戏曲“活性”和戏曲“发言”能力的观点,对陈彦有关戏曲创新之道“常”“道”“恒”三个方面分别做了阐释。第四章探讨陈彦有关戏剧文学论的基本观点,特别就其有关戏剧文学地位论的提法“文学是戏剧的灵魂”做了分析。第五章分析了陈彦“恒常价值”论的文化学意义及启示。陈彦剧论的一个重要特点是在主题开掘方面提出了“恒常价值”论。从文化学角度看,“恒常价值”这一概念主要被理解为以儒家为主的中国传统文化所具有的持久生命力。新时期以来,文化领域发展变化的一大趋势即对于传统文化不再盲目地一概否定,而是批判继承。陈彦的“恒常价值”思想其实是这一文化思潮的一部分。同时陈彦还对这一概念的内涵做进一步的发展。陈彦在戏曲界对于“恒常价值”的提倡,是戏曲界呼应文化领域的这一思潮的一种理性且有自己特殊见解的声音。陈彦的观点对于我们进一步认识戏曲的文化功能及戏曲创作主体的文化责任很有启发意义。最后一部分为余论,对于陈彦剧论的主要价值做了小结,并从陈彦的有关论述出发,从戏曲的发展所面临的基本问题出发,提出在改革开放以来中国建设社会主义市场经济的背景下,在社会快速向着城市化方向发展的今天,在传媒体系发生剧烈变革、大众文化作为商业文化强力崛起的情况下,戏曲要适应城市化发展,戏曲要争取到社会成员的注意力,特别是要争取到青少年群体的注意力,就需要融入城市文化,需要使“教化”与“对话”相统一,需要进一步变革。
冯文[5]（2019）在《《丰乳肥臀》的接受史研究》文中进行了进一步梳理1995年,《大家》杂志在“让中国文学走向世界”理念的指引下,大胆地将《丰乳肥臀》发表在1995年的第5期与第6期上,由此开始了它的接受之旅。莫言在这一年凭借《丰乳丰臀》的发表获得了首届有着高额奖金的“大家·红河文学奖”,得到来自社会各界及诸多媒体的广泛关注,光“丰乳肥臀”这一题目的命名就将莫言推到了风口浪尖上。随着批评范围逐渐扩大、斥责声音愈演愈烈,莫言逐渐失去对这部作品的直接话语权,主动要求“禁”掉了作品。当回顾这部作品的接受历史时,“《丰乳肥臀》风波”显然是九十年代文坛上的一桩众说纷纭的“公案”,然而它的接受“生命”并未因之而陨灭,这是部生命力极其顽强的作品。随后,在文学评论者、译者、盗版书商、出版人的合力“帮助”下,《丰乳肥臀》不仅在文学内涵方面等到更多新的发掘与阐释,而且活跃于百姓日常买书的地摊等,甚至流传到了海外。最终,在这些不懈的“努力”之下,《丰乳肥臀》的正版书于2002年得以“重见天日”。2012年10月111日,莫言获得了诺贝尔文学奖,《丰乳肥臀》在一定意义上成为了名副其实的、“冲击世界”的丰厚之作。莫言的获奖将其作品的传播与经典化推到了更广泛、更深度的视野里,《丰乳肥臀》的研究与接受也随之再度进入高潮,较于问世之初的众说纷纭,评论声音呈现出相对和谐与统一的局面。本文以“当下”作为时间节点,沿着清晰的时间脉络重返历史现场,力图还原作品的在不同时间段接受风貌的差异表现,多角度分析造成这些差异的原因,考察各种评论观点深层次的变化情况,并借由对《丰乳肥臀》的接受研究,力求能够展开更多对文学内部发展规律、时代审美风尚和价值观念的深入探索,期待在已有研究成果的基础上,能够发现新的可言说的材料来支持自己的观点,也希望能有新的发现与学术生长点,为莫言作品的接受研究提供更多的思路与视角。论文按照《丰乳肥臀》接受的时间顺序进行详细论述,主要内容将分三章进行。第一章重返《丰乳肥臀》问世之初的接受现场,即从1995年9月《丰乳肥臀》发表到1996年11月停印,这一阶段的接受图景最为驳杂,各种批评话语之间的撕扯最为剧烈。第一节梳理了《丰乳肥臀》的诞生过程,探寻莫言的创作初衷,为外界的“众说纷纭”提供参照。第二节还原《丰乳肥臀》在“大家·红河文学奖”的评委们、普通读者和社会上的各种媒体、杂志对它的评价与报道,力求还原最真实的接受原貌。最终的目的是要考察作品为何在不同的群体中得到“丰厚的史诗性巨着”、“媚俗的失败之作”和“必须被反对的有害作品”三种截然不同的评价,而这些评价又是分别如何影响了《丰乳肥臀》的接受“命运”。第三节进而结合不同的时代背景、大众的文化心理和文学自身的发展规律,对争议的原因进行更加深入的探析,以求得出些许新的结论。第二章力图全面还原《丰乳肥臀》在1996年底“风波”平息之后至2012年莫言获得诺贝尔文学奖之前的接受状况。第一节梳理了前一接受阶段中占据强势地位、带有政治色彩的批判话语在这一接受阶段的延续以及学院内部围绕着《丰乳肥臀》的论争。第二节整理了这一接受时期《丰乳肥臀》的文学批评情况,分别从西方现代主义文学理论、新历史主义和女性主义三种不同角度的解读去进行阐释,最凸显的是小说的历史述说方式得到了“正名”,对作品从文化内涵与审美角度的分析越来越多。第三节聚焦《丰乳肥臀》在海内外的出版和流通情况,一方面是为了全面勾勒小说在世界范围内的接受图景,另一方面也意在与国内的接受状况进行对比,从对比中挖掘我国现实的文学生活环境可能具有的某些特点,想要发现其中存在的问题与不足。第三章聚焦于莫言获得诺贝尔文学奖之后《丰乳肥臀》的接受情况。《丰乳肥臀》作为莫言本人十分看重的作品,他认为这部作品是他文学殿堂中的一块基石。第一节将《丰乳肥臀》置于莫言获得诺奖后,国内出现了“莫言研究热”的背景之下,对这一时期关于这部作品的文学批评情况进行阐述。第二节概览这一时期《丰乳肥臀》的出版流通状况,借助搜集到的各类有效图表和数据进行直观明晰的展示。大众作为作品接受中极为重要的一环,研究人们对于文学作品的阅读和接受状况亦属于“文学生活”的这一研究命题的一部分,笔者在普通读者中开展了《丰乳肥臀》接受状况的问卷调查。第三节通过对调查结果中出现的已有共识及有些“意想不到”的数据来进行进一步展示与分析。自莫言获得诺贝尔文学奖之后,对其作品的接受研究越来越多,关于《丰乳肥臀》接受研究的专论在之前还未见。本文试着在“文学生活”这一理念的引导下,除了分析学界以往过多聚焦的小说本身的艺术特色、莫言的个人经历、社会发展等方面的论说对其作品的接受所造成的影响,还集中关注到了不同年龄、不同学历、不同职业等普通群体在“文学生活”中对《丰乳肥臀》的阅读呈现什么样的图景,由此分析《丰乳肥臀》在更大范围、更广意义上的接受过程,期待获得对当下文学作品的阅读、接受以及推广等方面的一些启示。虽然对莫言的获奖众说纷纭,但不得不说他在上世纪八十年代以来出版的小说中不乏语言精道、并有一定社会影响力的好作品,获奖本身也是当代文学史上一件举足轻重、能够对当代作品的“经典化”起到助推作用的事情,因此对莫言作品的接受、翻译、海外传播等问题的研究就有了鲜活的现实意义,这是本文写作最重要的初心。
陈相[6]（2019）在《科技类网络垂直媒体研究 ——以36氪、虎嗅网、TechCrunch为例》文中研究说明中国的传媒产业正处在高速的发展与快速的变化之中,媒体结构越来越复杂,内容产业的版图在不断的解构与重构。在媒体发展的版图中,一批聚焦于某个领域进行内容生产的网络垂直媒体快速崛起。这些媒体起步较晚,大多都很年轻,发展历程只有几年乃至一两年,但其实力不可小觑。它们聚焦于特定行业甚至是其中的一个领域,迅速占领一个垂直赛道,以独家资讯收集能力、专业调研能力、专业解释能力和服务能力构建核心竞争力,在不断的精耕细作中蓬勃发展,已经成为内容产业中一股不可忽视的力量。近些年,随着互联网科技行业的发展以及双创浪潮的兴起,科技领域尤其是TMT方向的网络垂直媒体大量创办,成为现在最多见的网络垂直媒体。本文正是以网络垂直媒体这一新兴的传媒组织作为研究对象,重点关注发展势头较好的互联网科技领域,并选取国内外具有代表意义的36氪、虎嗅网和TechCrunch为样本,试图对网络垂直媒体进行全景式的呈现与分析,探究这类传媒组织为何能在激烈的内容市场竞争中找到出路,并迅速提升影响力和商业价值。本文从网络垂直媒体这一整体方向入手,对其概念、特点、发展的理论基础和现实背景进行辨析,在回顾了科技类网络垂直媒体的发展历程后,重点研究了科技类网络垂直媒体的内容生产和运营策略。在内容生产方面,主要围绕生产主体、生产机制、内容类型及内容的呈现方式展开;在运营策略上,则对其用户策略、渠道策略和发展策略进行研究。文章最后理性分析了网络垂直媒体发展过程中面临的问题和挑战。网络垂直媒体在其垂直领域内的专注耕耘,造就了它们的专业,成就其影响力。未来,网络垂直媒体的价值会被更多人发现,并凭借其精准的用户定位、专业的内容生产和创新能力,成为媒体生态中不可或缺的一环。
胡盼盼[7]（2019）在《互联网时代新媒介技术对隐私观念的影响》文中指出互联网时代,新媒介技术融入到人们生活中的每一个角落,对人们的生活方式和思想观念都产生了重要影响。文章认为,隐私产生于社会关系之中,隐私的本质在于对个人信息的控制,当收集、存储、传播、利用信息的方式发生改变时,人们对隐私的观念也会随之改变。互联网时代,信息传播技术的迅猛发展,对隐私观念产生了较大影响。美国学者尼葛洛庞帝在《数字化生存》一书中预言人类社会将进入一种数字化生存状态,即每个人都以信息的形式存在于社会,个人信息的重要性凸显,而互联网的实名制、网络化生存导致了个人信息的滥用,增加了个人信息暴露的途径,互联网技术的信息记录、存储、传播特性使得个人信息隐私更容易被泄露。与之共同起作用的是大数据技术,大数据挖掘与分析技术将个人信息用于精准营销,从而创造出巨大的商业价值,因此个人信息隐私的属性从人格属性拓展到财产属性,个人信息隐私在人们思想观念里的地位更加重要,而个人信息隐私所包含的商业利益驱使个人、企业不遗余力地去收集、贩卖个人信息隐私,从而导致了大规模的个人信息泄露事件,由此倒逼人们提高个人信息隐私保护意识,个人信息隐私观念由此强化。回顾媒介技术发展史,从精英控制的传统媒介到人人都有话筒的自媒体,媒介平权化进程中个人隐私的袒露欲望得到了释放,在自媒体塑造的媒介化交往过程中,隐私分享作为维持社交关系的一种重要途径,在信息冗杂的自媒体环境下,公开隐私有利于获得关注,而自媒体的运营机制也在鼓励人们不断进行隐私公开,因此人们疯狂地在朋友圈等自媒体上自曝,个人活动隐私观念逐渐弱化。传统观念认为隐私仅存在于私人空间,公共空间并无隐私,而电子摄像头等新媒介技术的发展,导致了物理空间的消失,人们失去了对场景信息的控制,人们呼吁公共空间内的隐私保护,公共空间隐私观念在新媒介技术的影响下开始萌芽。互联网时代各项新媒介技术在给人们带来便利的同时,对隐私侵犯也不断加剧,人们隐私保护观念也在发生变化。在媒介落后时期,人们通过消极的隐就能实现对隐私的保护,而新媒介技术突破了时空限制,人们的隐私再也无处可隐藏,面对新技术对个人隐私的自动性、普遍性侵犯,人们呼吁通过私来实现对个人隐私信息的控制权,隐私保护观念的核心由隐开始转向私。
冷冰冰[8]（2017）在《科普杂志翻译规范研究 ——基于SciAm三个译本的调查》文中认为在我国,科普翻译的历史可以追溯到明末清初,李大光（2008）将其大致分为三个阶段:第一个阶段是明末清初西方传教士西学东渐所引发的科学翻译;第二个阶段是20世纪最初20年,中国留美学者以创办《科学》和建立“中国科学社”,试图完整介绍科学的概念、价值和文化为主要目的的翻译高潮;第三个阶段是新中国成立后,科学翻译呈现出不稳定、但是持续发展的趋势。可以说在中国社会发展史上科普翻译长期以来发挥着开启民智的重要作用。然而从国内科普翻译的研究现状来看,从上世纪八十年代至今,科普翻译的研究成果匮乏、现有研究大多聚焦在翻译策略上,更重要的是科普翻译研究者的研究起点都是围绕传统科普翻译的目标,即用通俗易懂的文字传递科学信息;然而事实是科普活动作为人类社会发展到一定阶段的必然产物,将要经历传统科普、公众理解科学、科学传播等各个阶段的发展,在国家政策的导向下我国自2006年前后逐渐走出传统科普阶段,向第二、三阶段发展。无论是公众理解科学阶段还是科学传播阶段,都强调与公众进行交流互动,而并非是传统的单向交流。如何在科普翻译中吸引公众兴趣、开启对话是需要研究的与时俱进的课题。第二,上世纪八十年代中国科普工作者就将科普的文体类型分为“讲述体、文艺体、新闻体、辞书体和图说体”五种,但长期以来我国科普翻译呈现“文艺体”一枝独秀的研究局面。此外,科普译文可以有多种载体,如书籍、电影、电视纪录片、杂志或是网页,近十年西方翻译研究者开启了“翻译与（载体）物质形态（materiality and translation）”的研究流派,这种研究流派认为“没有超越物质形态的信息,所有意义的生成都受限于该意义所依托的物质载体和传播渠道（Mitchell,C.,2010）”。本研究对科普杂志的选材是试图探索新的科普翻译载体,希望能够引起广大研究者对于科普书籍之外其他传播媒介的兴趣。例如,虽然活力四射的综合科普杂志能在科普舞台上扮演重要角色,但是二十世纪初许多科普名刊的中译本却命运多舛:如创刊于1872年、销量全球第一的美国生活科学杂志Popular Science,其中文版《科技新时代.Popular Science》创刊于1996年1月,一度是中国读者享受现代科技成果的指南、走近最新生活科技的桥梁,却于2014年10月终止,后来改版成为现在的《科技生活·Popular Science》;创刊于2000年的《大众机械师》是美国主要的机械科普杂志Popular Mechanics的中文版,在中国发行量低迷无法突破,于三年后停刊;天津科学技术出版社《科学与生活》杂志获得美国迪斯尼公司《DISCOVER》杂志授权,在中国大陆的中文版《Discover·科技与生活》读者反响平平,与其在美国原版120万册的发行量来说,有天壤之别;还有意大利科普名刊Newton中文版昙花一现现象背后的原因是什么?这些问题值得科普翻译研究者从更大的社会语境下探讨背后的原因。第三,目前科普翻译研究角度多限于翻译策略研究,从而使研究格局单一,缺乏层次性。针对以上问题,本研究选取Scientific American杂志的三个中译本进行调查,这三个中译本分别是上世纪七十年代末创刊的《科学》、2002年在台湾创刊的《科学人》（繁体）以及2006年创刊的《环球科学》,调查的译文主要取自1979-2007近三十年间的SciAm期刊的新闻特写。Scientific American是美国经典科普杂志,具有170多年的创刊历史,其中的新闻特写在整个杂志中占有重要地位;标题是新闻的“眼睛”,导语是新闻最重要的部分,标题和导语是抓住读者兴趣的最重要的语篇构成。本研究的目的是为了描写科普翻译作为社会活动的本质,所有语料以SciAm标题和导语的译文作为分析样本。研究借助的理论框架是彻斯特曼的翻译规范理论,整个研究划分为三大部分:第一部分采用历时的视角对比《科学》（1979-2000）、《科学》（2002-2005）和《环球科学》（2006-2007）三个时期SciAm译文规律性的译者行为,语料来自创刊初期和重要转折时期的译文,以便较为准确把握译者的翻译策略。基于大量案例统计分析,本文发现:1979-2000年《科学》译文主要采取“直译+意译”的翻译策略,翻译目的是为了满足国家对科技情报准确性及高级科普群体的需求;2002-2005年《科学》杂志被赋予了“将科学知识普及给大众”的新任务,使用翻译变体的策略在标题和导语翻译中渐露端倪,但由于相关翻译策略研究的不成熟,传统的“直译+意译”仍然是主流翻译策略;2006-2007年《环球科学》杂志在中国科学传播发展日益成熟的时期确立了“建立科普话语体系”的办刊原则,译者大量采用了各种翻译变体,其使用频率远远超过直译和意译的使用频率。从第一部分三个时期翻译规范的对比分析,本文可以得出科普翻译活动的社会属性:科普翻译承担了一定时期的社会历史使命,其传意规范要根据赋予的历史使命来确定。研究发现,翻译变体在实现大众科普的社会目的中发挥了极为重要的作用。研究的第二部分采用共时对比的视角,对比了《环球科学》（2006-2007）和《科学人》（2002-2005）两期刊译者社会性最为凸显时期翻译变体的使用规范。对比的基础是译者采用的是翻译变体、并且是规律性的译者行为。这一部分采用“编译”代替第一部分翻译策略的“变译/非正法翻译/翻译变体”,来凸显本研究之新闻体科普文的文本属性。对比从“编译者扮演的交流角色”、“通俗易懂文风的实现”、“感叹号和插图承载的编译目的”等角度着手研究。这些对比基于的传意目的是“教化与娱乐兼具、重视人文关怀和开启公众交流”等现代科普的特征,而不仅仅是“通俗易懂、生动活泼、兼具文采”的传统科普特征。通过对两杂志的对比发现:《环球科学》和《科学人》译者在译文中扮演了社会评论家、科普教师、科技倡导者、科技产品推销员、文学家和寓趣者等角色,其中文学家和寓趣者两种角色是《科学人》杂志经常扮演的,而《环球科学》杂志则较少使用。“通俗易懂”的文风实现方面,研究从“专业词汇、逻辑的处理”和“大众语言”的使用两个方面进行分析,两杂志编译者主要使用删除不译、用熟悉的内容来类比（或建立关联）、直接阐释等方法;而实现译文的“语言大众化”,主要采用三种方法:“与读者对话”、“采用积极修辞”和“使用口头语或俚语”;对比发现,在“采用积极修辞”方面,《科学人》的修辞使用更为丰富,除了比喻、拟人等用于传意清晰化外,还使用了映衬、辞趣等使语言生动活泼的修辞方法,在使用“口头语”方面,《环球科学》较少使用口头语,而《科学人》杂志在标题和导语的翻译上则频繁使用口头语,甚至还使用俚语。感叹号作为非语言交流模式承载了“兴奋与惊讶、强调与召唤、呼告科技产品”的传意功能;而《环球科学》和《科学人》在插图与标题和导语传意关系上的差别在于:后者对标题和导语的设计更重视对插图的阐释。翻译策略是实现翻译规范的重要手段,作为模因具有传承性和模仿性,研究的第三部分试图梳理SciAm三个中文版中的精彩编译案例,建立新闻体科普编译模因池。本研究试图建立四个编译模因子池:目的模因池、手段模因池、位置模因池和积极修辞模因池;其中,目的模因池分为寓趣、求近、通俗化、开启对话、引导评价、政治守门等;手段模因池分为译写模因、改译模因、改写模因、减译和删译模因等;位置模因池分为常在段首的“解释预设点”、分散分布的“解释传意焦点”和常在段末的“总结主题意义”;积极修辞模因池则涵盖实现生动活泼文风可采用的摹声、拟人、映衬、譬喻、辞趣、仿拟、呼告、对偶、概数、设问和感叹等11种修辞手段。“模因”是同一文化的成员间散布的点子、行为、风格或惯用法,这一部分研究意在最大程度地汇集包括台湾在内的华语译者的科普编译策略,来致力于我国科普传播话语体系的构建。因此,本研究三个主体部分分别着眼于新闻体科普翻译活动的社会本质、新闻体科普的编译规范、新闻体科普编译方法库的构建。笔者坦言,以上三方面的研究都是非穷尽的,因为科普翻译活动的历史背景描述可以更细致,编译者对语言和非语言符号的驾驭研究绝无止境,编译方法库也可以不断添加、没有穷尽。希望后续对新闻体科普翻译的研究能够不断丰富这些研究愿景,从而为建立中国科普话语体系建立坚实的后盾。
黄一迁[9]（2016）在《近代商务印书馆的美术传播研究（1897-1937）》文中研究说明清末民初的美术学校、美术团体和美术出版三位一体,初步构架起中国美术现代化转型的立体模型。其时,中国美术的现代化转型,同文化的现代化转型一样,急需借助一种兼具时效性和规模性的传播方式。显然,教育机构的优长并不在此。商务印书馆为代表的近代出版业,凭借其传播优势,积极与美术界合作,成为一股推动中国美术发展的社会力量。笔者试图以商务印书馆为研究对象,考察其在中国美术的发展史上所留下的“现象”问题。秉承着其先进的出版理念,商务印书馆网罗了馆内编辑的美术资源、自身培育的美术人才资源,同时将馆外艺术家、收藏家、散落民间的各类美术资源收集并加以整合,以先进的印刷技术使这些曾经“看不见”,又极度稀缺的资源图像化、文本化,转化为出版物形式的美术资本,呈现在大众视野中。这些美术资本以其学院化、社会化、国际化的侧重服务于不同的社会群体。借助商务印书馆强大的发行网络和传播手段,这些美术资本又迅速而广泛地向社会推广,为公众提供文化服务。商务印书馆的美术出版与公众需求间还存在相互引导的关系。学制的变革以及美育思想的逐渐完善,产生了来自学校的精英教育需求和来自社会的大众美育需求。商务印书馆针对不同市场需求进行出版活动,但这种市场导向又是模糊的,而商务则将需求具体到出版什么书,印制什么图册,反过来引导市场。在这种交互引导下,美术呈现螺旋上升式的发展态势,进一步推动了美术的现代化。商务印书馆在完成美术资源整合、转化、推广的同时,成功扮演了除美术学校、美术团体之外推动中国美术发展的“社会协同”角色,将美术从精英社会推广到大众社会,为中国美术向现代化转型起到至关重要的作用。商务印书馆的美术出版不仅保护和继承了前人遗留的美术资源,还为后世积了更多的资源,更为美术出版及美术教育等提供了“智库”模式,构建起集整合、利用、转化、扩大于一体的良性循环,在美术资源和公众之间架构了共享的桥梁。
许文畅[10]（2015）在《台湾《自由中国》杂志文艺栏研究》文中认为1950年代的台湾文化场域受到多种思潮的冲击,局面异常复杂。其中,左翼思潮受到压制,国民党当局倡导的“反共文艺”成为文坛主流;与此同时,由胡适、雷震、聂华苓等人坚守的自由主义理念和纪弦等人倡导的现代主义思潮形成对“反共文艺”的突围和反拨态势。1949年11月20日,由雷震主办的政论性文化刊物《自由中国》于台北创刊,该刊始终以宣传民主自由理念为宗旨,致力于争取言论自由与思想自由的空间。以往学界的相关研究,主要关注《自由中国》的政论性特征,而对文艺栏的价值重视不足。《自由中国》风雨十一载,文艺栏贯穿始终,共刊出480多篇文学作品。从创刊至1952年底,文艺栏的部分作品具有些许政治色彩;自1953年聂华苓接任文艺栏主编后,她始终秉承着自由人文主义理念,以纯文学的原则来甄选作品。在其努力下,文艺栏作品淡出泛政治化语境,而且艺术性弥增。那么,在文化、政治视域下重新考辨《自由中国》文艺栏的发展历程和研究实绩,不仅能够带领我们重返历史和文学现场,还能够在方法论上对当下的文学发展提供有益参照。本文主要从以下四个部分展开讨论。第一章介绍《自由中国》及文艺栏赖以生存的政治文化背景,及其从创刊至终刊的全过程。本章主要着眼于文学史、思潮史的梳理和文学现象的呈现,接下来的三章都以本章为依据而展开论述。第二章是本论文的重点。本章详尽分析了文艺栏的多元文学样态。以聂华苓接掌文艺栏的时间为分界点,文艺栏经历了由“反共文学”向纯文学的演变。以文体分类角度观之,本文选取了颇具先验性的女性小说、异质性的怀乡书写、历史伦理小说、留学生小说,闺秀散文、学者散文和留学生散文,试验性新诗和部分戏剧作为分析蓝本。以期通过阐释文学作品的内在关联性及文学价值来呈现在历史现场中文学发展的状态。以个体作家角度观之,本文选取了聂华苓、司马桑敦、林海音、张秀亚、琦君、吴鲁芹、於梨华、余光中等作家为阐释对象,以期通过对文本的分析来考察作家的精神私史,及其对现当代文学的贡献。第三章旨在分析《自由中国》及其文艺栏中的自由主义思想。胡适和殷海光发表的文章无疑推动了台湾自由主义的发展。另外,聂华苓不但为纯文学作家提供了发声园地,更从文学层面丰富了自由人文主义的内涵。第四章梳理了《自由中国》与台港两地文艺刊物的互涉和交流状况。通过探讨与《自由中国》关系密切的《文学杂志》、《民主评论》等刊物的异同性,来扩展研究视野。《自由中国》被封后,聂华苓赓续了文艺栏的精神内涵,藉着“国际写作计划”为全世界文学爱好者提供了交流平台。《文星》等杂志沿着《自由中国》的精神指归继续在自由之路上蹒跚行进。本文在结语部分指出,《自由中国》的意义不仅在于,它敢于与威权体制抗衡,并努力争取思想与言论的自由空间;并且《自由中国》促使我们思索自由主义应如何与中国现实土壤相接榫,思索自由主义知识者的歧路与进路等问题;尤其是文艺栏中的作品为我们返回文学现场提供了第一手资料。以上种种或可为当下的文学研究提供某种参照。
二、神州学人网站“读者调查”结果揭晓（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、神州学人网站“读者调查”结果揭晓（论文提纲范文）
（1）建筑设计全过程实录及其评析 ——以自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 课题背景 |
| 1.2 研究的目与意义 |
| 1.2.1 课题研究目的 |
| 1.2.2 课题研究意义 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 建筑历程层面 |
| 1.3.2 地域建筑层面 |
| 1.3.3 地域建筑与文化层面 |
| 1.3.4 国外学者对自贡地区城市、建筑及地域文化的研究 |
| 1.4 国内研究现状 |
| 1.4.1 建筑历程层面 |
| 1.4.2 地域建筑层面 |
| 1.4.3 地域建筑与文化层面 |
| 1.4.4 国内学者对自贡地区城市、建筑和地域文化的研究 |
| 1.5 研究方法与框架 |
| 1.5.1 本文的研究方法 |
| 1.5.2 本文的研究框架 |
| 1.6 主要概念界定 |
| 1.6.1 界定 |
| 1.7 本论文写作说明 |
| 1.7.1 本文对“历史”与“叙事”问题的回应 |
| 1.7.2 阅读建议 |
| 2 建设背景 |
| 2.1 中国建筑创作环境概述 |
| 2.1.1 1949年至1964年的国内设计环境概述 |
| 2.1.2 1965年至1976年的国内设计环境概述 |
| 2.1.3 1977年至1989年的国内设计环境概述 |
| 2.2 自贡的地域文化 |
| 2.2.1 自贡恐龙的故事 |
| 2.2.2 自贡彩灯的故事 |
| 2.3 本章小结 |
| 3 建筑设计组织策划 |
| 3.1 我们为何建造 |
| 3.1.1 兴建自贡恐龙博物馆的设想 |
| 3.1.2 兴建中国彩灯博物馆的设想 |
| 3.1.3 讨论:兴建设想 |
| 3.2 研究落实修建博物馆 |
| 3.2.1 确定修建自贡恐龙博物馆 |
| 3.2.2 确定修建中国彩灯博物馆 |
| 3.2.3 讨论:不同的投资模式,不断努力得以确定兴建 |
| 3.3 设计竞赛的组织安排 |
| 3.3.1 自贡恐龙博物馆竞赛组织 |
| 3.3.2 中国彩灯博物馆竞赛组织 |
| 3.3.3 讨论:组织经验的延续和发展 |
| 3.4 本章小结 |
| 4 建筑竞赛及后续进展 |
| 4.1 方案评选与审定 |
| 4.1.1 乱石——“恐龙群窟”与“洪荒时代”的抽象 |
| 4.1.2 灯的群组——“南国灯城”的新星 |
| 4.1.3 讨论:创作与评审 |
| 4.2 方案确定及后续进展 |
| 4.2.1 自贡恐龙博物馆的后续进展 |
| 4.2.2 中国彩灯博物馆的后续进展 |
| 4.2.3 讨论:后续进展 |
| 4.3 本章小结 |
| 5 建筑创作回响 |
| 5.1 官方新闻媒体的关注 |
| 5.1.1 对自贡恐龙博物馆的关注 |
| 5.1.2 对中国彩灯博物馆的关注 |
| 5.1.3 讨论:媒体关注 |
| 5.2 大众的声音 |
| 5.2.1 对自贡恐龙博物馆的关注 |
| 5.2.2 对中国彩灯博物馆的关注 |
| 5.3 业内人士的评价 |
| 5.3.1 对自贡恐龙博物馆的评价 |
| 5.3.2 对中国彩灯博物馆的评价 |
| 5.4 获奖情况 |
| 5.4.1 自贡恐龙博物馆获奖情况 |
| 5.4.2 中国彩灯博物馆获奖情况 |
| 5.5 本章小结 |
| 6 建筑评析 |
| 6.1 建筑策划 |
| 6.1.1 可行性研究阶段 |
| 6.1.2 设计任务书阶段 |
| 6.1.3 自贡恐龙博物馆所带来的建筑策划启示 |
| 6.2 建筑后评估 |
| 6.2.1 自贡恐龙博物馆的建筑后评估 |
| 6.2.2 中国彩灯博物馆的建筑后评估 |
| 6.2.3 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆建筑后评估带来的启示 |
| 6.3 建筑设计竞赛 |
| 6.3.1 建筑竞赛的方案组织 |
| 6.3.2 建筑评选中的“长官意志”与“明星建筑师”问题 |
| 6.3.3 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆建筑方案组织与评选带来的启示 |
| 6.4 建筑设计 |
| 6.4.1 自贡恐龙博物馆建筑设计 |
| 6.4.2 中国彩灯博物馆建筑设计 |
| 6.4.3 建筑设计师 |
| 6.4.4 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆建筑设计所带来的启示 |
| 6.5 建筑伦理 |
| 6.5.1 建筑精神与价值判断 |
| 6.5.2 自贡恐龙博物馆建筑设计全过程中的建筑伦理 |
| 6.5.3 中国彩灯博物馆建筑设计全过程中的建筑伦理 |
| 6.5.4 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆表达的建筑伦理及其启示 |
| 6.6 建筑与城市文化 |
| 6.6.1 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆对自贡城市文化的意义 |
| 6.6.2 自贡恐龙博物馆与中国彩灯博物馆带来的城市文化启示 |
| 6.6.3 自贡城市文化及其认同 |
| 6.7 本章小结 |
| 7 结论:此两案例建筑设计全过程及其评析对当代的启示 |
| 7.1 研究结论 |
| 7.2 论文的创新点 |
| 7.3 论文不足与后续研究展望 |
| 参考文献 |
| 图表目录 |
| 致谢 |
（2）鸳鸯蝴蝶派的“鉴”与“镜” ——从通俗小说到类型电影（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 一、学术背景与问题意识 |
| 二、研究框架及研究思路 |
| 三、鸳鸯蝴蝶派电影研究现状 |
| 第一章 从小说到电影的文化之旅 |
| 第一节 鸳鸯蝴蝶派文人、电影人的文化圈考证 |
| 一、“双星渡河”:鸳鸯蝴蝶派“文化圈”的形成考证 |
| 二、鸳鸯蝴蝶派“文化圈”的影响 |
| 第二节 鸳鸯蝴蝶派小说至电影的实践之路 |
| 一、选择知名度较高的小说改编 |
| 二、邀请鸳鸯蝴蝶派文人参与编剧 |
| 第三节 从小说到电影的文化之旅——鸳鸯蝴蝶派文人、电影人 |
| 一、提倡国产有声片——“紫罗兰主人”周瘦鹃 |
| 二、创办电影公司——“海上说梦人”朱瘦菊 |
| 三、参与“电影为人生而作”的争论——“东方福尔摩斯”程小青 |
| 第二章 “鉴”与“镜”:选择与取舍 |
| 第一节 伦理影片:鸳鸯蝴蝶派所构建的社会伦理话语 |
| 一、重拾传统伦理:鸳鸯蝴蝶派伦理影片的取舍 |
| 二、鸳鸯蝴蝶派伦理影片的作用 |
| 第二节 哀情与世情影片:西方和传统的选择与相融 |
| 一、“哀情”影片中西相融后的艺术特色 |
| 二、“以社会为经,以言情为纬”的世情影片艺术特点 |
| 第三章 “鉴”与“镜”:知、意、情 |
| 第一节 侦探影片与神怪影片:科学精神,启智怡情 |
| 一、侦探小说与侦探影片 |
| 二、启智怡情的神怪影片——以《盘丝洞》、《古宫魔影》为例 |
| 第二节 武侠女明星与《荒江女侠》 |
| 一、武侠小说与武侠电影 |
| 二、武侠女明星“荒江女侠” |
| 三、《荒江女侠》侠义人格精神的塑造 |
| 四、民国武侠文化作用与武侠电影热潮 |
| 第四章 从小说《红礁画桨录》到电影《风雨之夜》个案中的跨文化现代建构 |
| 第一节 《红礁画桨录》英文原着与林译版本之比较 |
| 一、哈葛德与林译翻译中的“异化” |
| 二、哈葛德的女性意识与林纾、魏易的女性意识 |
| 三、哈葛德英文原着与林译版本“智育”教化功能 |
| 第二节 《红礁画桨录》、《风雨之夜》“讹”之现代折射 |
| 一、新剧《红礁画桨录》考证 |
| 二、从小说《红礁画桨录》到电影《风雨之夜》 |
| 第三节 《红礁画桨录》、《风雨之夜》“信”之现代审视 |
| 一、中国文化内部的现代内驱力 |
| 二、暗藏的“现代性审视” |
| 第四节 《红礁画桨录》、《风雨之夜》“化”之现代精神 |
| 一、鸳鸯蝴蝶派自身的矛盾性 |
| 二、现代精神的展现 |
| 结语:“兴观群怨”:鸳鸯蝴蝶派文人、电影人的文化补救 |
| 附录一 外国文学着作中译本书单 |
| 参考文献 |
| 作者简介 |
| 致谢 |
（3）媒体融合背景下人民日报人物报道栏目创新研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 导论:选题背景与文献综述 |
| 1.1 媒体融合是一场巩固主流舆论阵地的攻坚战 |
| 1.1.1 媒体融合的背景:主流媒体面临空前挑战 |
| 1.1.2 媒体融合的手段:打造新型主流媒体 |
| 1.1.3 媒体融合的目的:传播和塑造主流价值观 |
| 1.2 人民日报具有独特而重要的地位和作用 |
| 1.2.1 独特地位:党中央机关报的使命与担当 |
| 1.2.2 重要作用:从主流媒体到新型主流媒体 |
| 1.2.3 具体实践:用主流新闻塑造传播主流价值观 |
| 1.3 人物报道对传播塑造主流价值观具有重要作用 |
| 1.3.1 人物报道溯源:东方纪传体史书与西方人物传记 |
| 1.3.2 中国特色人物报道:马克思主义新闻观的体现 |
| 1.3.3 西方特色人物报道:现代传播学的借鉴 |
| 1.4 栏目创新是一项意义深远的系统工程 |
| 1.4.1 栏目:也是一种系统化的框架结构 |
| 1.4.2 人民日报的栏目创新:正处在新的活跃期 |
| 1.4.3 人物报道栏目创新研究:尚待深耕的“沃土” |
| 1.5 本研究目的、意义、方法和结构 |
| 1.5.1 本研究选题的目的 |
| 1.5.2 本研究选题的意义 |
| 1.5.3 本研究的基本方法 |
| 1.5.4 本研究的逻辑结构 |
| 第二章 媒体融合阶段人民日报人物报道的多维分析 |
| 2.1 文本分析:对9462篇人物报道的量化分析 |
| 2.1.1 人物报道日均发稿量在5篇以上 |
| 2.1.2 人物报道发稿的主阵地在要闻版 |
| 2.1.3 人物报道的主旋律是核心价值观 |
| 2.1.4 人物报道是人民日报的核心优势 |
| 2.2 栏目分析:人物报道栏目创新空前活跃 |
| 2.2.1 栏目众多:涉及人物报道的栏目多达387个 |
| 2.2.2 创新活跃:新开设人物报道栏目多达197个 |
| 2.2.3 结构有序:人物报道栏目呈现四大集群现象 |
| 2.3 模式分析:媒体融合催生人物报道新模式 |
| 2.3.1 “扫一扫”背后:媒体融合带来新闻模式之变 |
| 2.3.2 人物报道新体验:“扫描二维码体验更丰富” |
| 2.3.3 人物报道新映像:“看人民映像品百味人生” |
| 2.3.4 人物报道新呈现:“扫一扫与人物面对面” |
| 2.4 理论分析:社会文化空间的重构与精神交往升级 |
| 2.4.1 文化空间重构呼唤精神交往升级 |
| 2.4.2 人类精神交往具有“多层次性”特征 |
| 2.4.3 高层次精神交往追求人与人的默契、心与心的和谐 |
| 2.4.4 高层次精神交往的价值在于构建心灵相通的意义世界 |
| 2.4.5 人民日报人物报道的精神交往意义 |
| 第三章 人民日报人物报道栏目创新历程:久久为功的铸魂工程 |
| 3.1 纸媒体阶段:树立重大典型,报道新人新事 |
| 3.1.1 典型人物报道的三次高潮(1949—1989) |
| 3.1.2 典型人物报道的栏目化趋势(1990-1996) |
| 3.1.3 “新人新事”类栏目的演化(1951—1996) |
| 3.2 报网互动阶段:弘扬时代先锋,讲述百姓故事(1997—2013) |
| 3.2.1 报网互动开启典型报道“新模式” |
| 3.2.2 “时代先锋”栏目成为典型报道“顶梁柱” |
| 3.2.3 普通人物报道栏目成为“新常态” |
| 3.3 媒体融合阶段:讴歌时代楷模,构建精神大厦(2014——2019) |
| 3.3.1 典型报道栏目集群:矗立起精神大厦的“核心筒” |
| 3.3.2 普通人报道栏目集群:编织起精神大厦的“巨型框架” |
| 3.3.3 主题人物报道栏目集群:构造出精神大厦的“加强桁架” |
| 3.3.4 全媒体人物报道栏目集群:突出为精神大厦的“塔尖” |
| 第四章 人民日报典型人物报道栏目集群:精神大厦的“核心筒” |
| 4.1 时代楷模报道:铸就“核心筒”的“中心柱” |
| 4.1.1 “时代楷模”的来龙去脉 |
| 4.1.2 “时代楷模”的“全媒体交响” |
| 4.1.3 人民日报上的“时代楷模” |
| 4.2 四大典型报道栏目:“核心筒”的“四大支柱” |
| 4.2.1 “时代先锋”栏目:先锋模范的典型事迹 |
| 4.2.2 “先锋足印”:践行核心价值观 |
| 4.2.3 “最美基层干部”:扎根基层的颂歌 |
| 4.2.4 “为了民族复兴·英雄烈士谱”:永恒的英烈精神 |
| 4.3 中小型典型报道栏目群:“核心筒”的有机结构 |
| 4.3.1 多姿多彩的“典型风采” |
| 4.3.2 别出心裁的“典型呈现” |
| 4.3.3 各式各样的“典型故事” |
| 4.4 人民日报典型人物报道栏目创新理论分析:为国家立心,为时代铸魂 |
| 4.4.1 典型人物:体现“榜样的力量” |
| 4.4.2 典型人物报道:体现党报的担当 |
| 4.4.3 栏目创新:为典型人物报道开辟新空间 |
| 第五章 人民日报普通人物报道栏目集群:精神大厦的“巨型框架” |
| 5.1 大型栏目:“巨型框架”的“巨型柱” |
| 5.1.1 “走转改”系列:歌颂基层一线的普通劳动者 |
| 5.1.2 “微故事”系列:微小故事里的伟大进程 |
| 5.1.3 “影像”系列:镜头里的百姓故事 |
| 5.1.4 “青春派”:青春飞扬的新一代 |
| 5.2 中小型栏目群:“巨型框架”的“二级柱” |
| 5.2.1 “发现”系列:挖掘生活深处的精神之美 |
| 5.2.2 “生活”系列:老百姓的美好新生活 |
| 5.2.3 “法治”系列:见证法治进程 |
| 5.2.4 “青春”系列:新生代的故事 |
| 5.3 人民日报普通人报道栏目创新理论分析:“以人民为中心”的马克思主义新闻观实践 |
| 5.3.1 用“新人新事”反映“新时代新风尚” |
| 5.3.2 讲述普通人身边的感人故事 |
| 5.3.3 构筑中华民族精神大厦的“巨型框架” |
| 第六章 人民日报主题人物报道栏目集群:精神大厦的“加强桁架” |
| 6.1 新时代主题人物报道栏目群:四大“腰桁架” |
| 6.1.1 中国梦系列栏目:用“中国梦”凝聚人心 |
| 6.1.2 新时代系列栏目:演奏新时代交响 |
| 6.1.3 脱贫攻坚系列栏目:脱贫攻坚的故事 |
| 6.1.4 中国故事系列栏目:讲好新时代中国故事 |
| 6.2 纪念性栏目群:四大“伸臂桁架” |
| 6.2.1 抗战主题系列人物栏目:传承抗战精神 |
| 6.2.2 长征主题系列栏目:重温长征精神 |
| 6.2.3 改革开放系列栏目:坚定改革开放的脚步 |
| 6.2.4 新中国成立70周年系列栏目:掀起爱国主义的高潮 |
| 6.3 人民日报主题人物报道栏目创新理论分析:智媒时代尤需“以情动人” |
| 6.3.1 重大主题报道的“技术含量”不断提高 |
| 6.3.2 不断提高重大主题报道的“人气指数” |
| 6.3.3 “以情动人”是重大主题报道的最高境界 |
| 第七章 人民日报全媒体人物报道栏目集群:精神大厦的“塔尖” |
| 7.1 在媒体融合大潮中开创人物报道新栏目 |
| 7.1.1 “点赞中国”:第一个大型全媒体互动人物报道栏目 |
| 7.1.2 “工匠绝活”栏目:用绝活表现“绝活” |
| 7.1.3 “暖闻热评”栏目:用评论传播“人物” |
| 7.1.4 “中国有我”栏目:用故事为奋斗者喝彩 |
| 7.2 在“中央厨房”支撑下讲述全国两会“融故事” |
| 7.2.1 “融·两会”栏目:中央厨房的新呈现新体验 |
| 7.2.2 “融两会”栏目:不一样的故事,不一样的讲述 |
| 7.2.3 “我当融记者”栏目:人民日报记者的“融故事” |
| 7.3 在媒体融合时代讲好“总书记”的“微故事” |
| 7.3.1 “我和总书记面对面”栏目:“大主题”的“全媒体呈现” |
| 7.3.2 “总书记的深情牵挂”栏目:脱贫攻坚最前沿的故事 |
| 7.3.3 总书记的“微镜头”:“大人物”的“微视角” |
| 第八章 结论与启示:筑牢当代中华民族精神大厦的基础 |
| 8.1 铸党魂:强化精神大厦的“核心筒” |
| 8.1.1 活力的源泉:党的主题教育活动接力 |
| 8.1.2 永远的初心:“不忘初心,牢记使命” |
| 8.1.3 榜样的力量:用英烈先锋教育全党 |
| 8.2 聚民心:优化精神大厦的“巨型框架” |
| 8.2.1 人民是历史的主体,民心是最大的政治 |
| 8.2.2 用社会主义核心价值观“聚民心” |
| 8.2.3 生动具体地表现社会主义核心价值观 |
| 8.3 砺铁军:锤炼精神大厦的“铸魂人” |
| 8.3.1 新闻工作者也是“铸魂人” |
| 8.3.2 用马克思主义新闻观武装新闻工作者 |
| 8.3.3 担当起“建设中华民族精神大厦”的历史重任 |
| 8.3.4 书写好当代中国人民的奋斗史、生活史、心灵史 |
| 参考文献 |
| 致谢:一个新闻记者的心路 |
| 个人简介 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
（4）陈彦剧论研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 1.研究缘起 |
| 2.文献综述 |
| 3.研究方法及意义 |
| 第一章 陈彦戏曲现代戏创作论 |
| 1.1 创作之源：“直面现实拥抱生活” |
| 1.2 题材选择：“关注小人物”与“关注平常生活” |
| 1.3 主题开掘：注重“恒常价值” |
| 第二章 陈彦戏曲现代戏价值论 |
| 2.1 民众精神 |
| 2.2 家国情怀 |
| 第三章 陈彦戏曲现代戏创新论 |
| 3.1 强化戏曲“活”性和“发言”能力 |
| 3.2 创新之道 |
| 第四章 陈彦戏剧文学论 |
| 4.1 文学性的内涵及其现实指向 |
| 4.2 戏剧“灵魂”论 |
| 第五章 “恒常价值”论的文化学意义及启示 |
| 5.1 传统地方戏曲的文化追求 |
| 5.2 “恒常价值”论的文化学特征 |
| 5.3 “恒常价值”论与戏曲现代戏的文化观念 |
| 余论：陈彦剧论的意义及需进一步思考的几个问题 |
| 1.陈彦剧论的意义 |
| 2.需进一步思考的几个问题 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间取得的科研成果 |
| 致谢 |
（5）《丰乳肥臀》的接受史研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一章 《丰乳肥臀》在问世初期的接受 |
| 第一节 《丰乳肥臀》的诞生 |
| 第二节 众声喧哗:《丰乳肥臀》的毁与誉 |
| 1. “冲击世界”的丰厚之作 |
| 2. “媚俗”的失败之作 |
| 3. “必须被反对”的有害作品 |
| 第三节 争议原因探析 |
| 1. 审美惯性与文化心理 |
| 2. “裂变时代”的文化焦虑 |
| 3. 典律建构与审美霸权 |
| 第二章 《丰乳肥臀》在1997-2012年的接受 |
| 第一节 政治批判话语的延续与学术论争 |
| 1. 政治批判话语的延续 |
| 2. 学院内的论争 |
| 第二节 文学批评话语下文本内涵的增值 |
| 1. 西方现代主义文学理论阐释下的意义升值 |
| 2. “新历史主义”解读下的“正名” |
| 3. 女性主义文学批评下的“性别与权利”之思 |
| 第三节 《丰乳肥臀》的出版与流通 |
| 1. 《丰乳肥臀》的再版与流通 |
| 2. 《丰乳肥臀》在海外的传播情况 |
| 第三章 《丰乳肥臀》在莫言获得诺奖之后的接受 |
| 第一节 “莫言研究热”与《丰乳肥臀》的文学批评 |
| 1 “莫言研究热” |
| 2.《丰乳肥臀》的文学批评情况 |
| 第二节 《丰乳肥臀》的出版流通情况 |
| 第三节 《丰乳肥臀》在普通读者之中的接受情况 |
| 结语: 一部作品的经典化之路 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 学位论文评阅及答辩情况表 |
（6）科技类网络垂直媒体研究 ——以36氪、虎嗅网、TechCrunch为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究现状 |
| 三、研究意义 |
| 四、研究方法 |
| 第1章 科技类网络垂直媒体发展概述 |
| 1.1 网络垂直媒体的概念及特点 |
| 1.1.1 网络垂直媒体概念辨析 |
| 1.1.2 网络垂直媒体特点 |
| 1.2 网络垂直媒体兴起的理论基础 |
| 1.2.1 从大众传播到分众传播 |
| 1.2.2 长尾理论与利基市场理论 |
| 1.3 网络垂直媒体兴起的现实背景 |
| 1.3.1 受众多元化信息需求 |
| 1.3.2 互联网让垂直媒体成为可能 |
| 1.3.3 媒体和媒体人的分化 |
| 1.4 科技类网络垂直媒体的发展历程 |
| 1.4.1 国外科技类网络垂直媒体发展 |
| 1.4.2 我国科技类网络垂直媒体发展 |
| 第2章 科技类网络垂直媒体的内容生产 |
| 2.1 生产主体 |
| 2.1.1 专职作者：提供独家原创内容 |
| 2.1.2 内容聚合：半开放的内容平台 |
| 2.2 生产机制 |
| 2.2.1 内部创作：专业、高效的采编流程 |
| 2.2.2 外部投稿：审核与编辑 |
| 2.3 内容类型 |
| 2.3.1 内容主题：深耕行业新闻、兼顾社会热点 |
| 2.3.2 文章体裁：消息与评论并驾齐驱 |
| 2.4 内容呈现 |
| 2.4.1 丰富的表现形态 |
| 2.4.2 精心的组织编排 |
| 第3章 科技类网络垂直媒体的运营策略 |
| 3.1 用户策略：不断增强用户粘性 |
| 3.1.1 增强互动,打造社区氛围 |
| 3.1.2 多样活动,促进用户活跃 |
| 3.1.3 建立社群,沉淀核心用户 |
| 3.2 渠道策略：立体化的内容分发 |
| 3.2.1 官方网站/APP,打造独立传播平台 |
| 3.2.2 借势平台,搭建多个内容入口 |
| 3.3 发展策略：多元创新业务拓展 |
| 3.3.1 知识付费 |
| 3.3.2 内容电商 |
| 3.3.3 线下活动 |
| 3.3.4 服务平台 |
| 第4章 网络垂直媒体发展面临的挑战 |
| 4.1 发展领域：风口的不确定性 |
| 4.2 内容生产：原创与UGC的平衡 |
| 4.3 商业模式：盈利能力困境 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（7）互联网时代新媒介技术对隐私观念的影响（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景及意义 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 核心概念界定 |
| 1.2.1 隐私 |
| 1.2.2 隐私观念 |
| 1.2.3 隐私权 |
| 1.2.4 隐私、隐私观念、隐私权三者的关系 |
| 1.3 相关文献综述 |
| 1.3.1 国外关于媒介技术与隐私观念的研究综述 |
| 1.3.2 国内关于媒介技术与隐私观念的研究综述 |
| 1.4 研究思路及方法 |
| 1.4.1 研究思路 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 第2章 互联网时代隐私观念变化与新媒介技术相关 |
| 2.1 互联网时代隐私问题突现 |
| 2.1.1 个人信息隐私事件 |
| 2.1.2 隐私自曝事件 |
| 2.1.3 空间隐私事件 |
| 2.2 互联网时代隐私观念发生巨变 |
| 2.3 隐私观念变化与媒介技术直接关联 |
| 第3章 互联网与大数据技术对个人信息隐私观念产生影响 |
| 3.1 个人信息隐私重要性增强 |
| 3.1.1 互联网环境中个人以信息化形式存在 |
| 3.1.2 大数据技术赋予个人信息隐私财产价值 |
| 3.2 个人信息隐私泄露问题剧增 |
| 3.2.1 互联网技术增大了个人信息隐私泄露的几率 |
| 3.2.2 大数据技术加剧了对个人信息隐私的窃取 |
| 3.3 个人信息隐私泄露后果加重 |
| 3.3.1 精神伤害与私生活安宁被扰 |
| 3.3.2 财产损失与生命健康威胁 |
| 3.4 个人信息隐私观念强化 |
| 3.4.1 个人在态度与行为上的表现 |
| 3.4.2 企业在技术与管理上的改进 |
| 3.4.3 政府在法律与监管上的跟进 |
| 第4章 自媒体技术对个人活动隐私观念产生影响 |
| 4.1 隐私自曝与自媒体技术肇因 |
| 4.1.1 媒介平权化释放了个人隐私袒露欲望 |
| 4.1.2 隐私分享作为媒介化交往的重要内容 |
| 4.1.3 袒露隐私成为获取关注的便捷途径 |
| 4.1.4 自媒体运营机制鼓励隐私公开 |
| 4.2 个人活动隐私观念弱化 |
| 第5章 电子摄像技术对公共空间隐私观念产生影响 |
| 5.1 电子摄像技术冲破传统空间隐私观念 |
| 5.1.1 传统隐私观念认为隐私止于屋门前 |
| 5.1.2 电子摄像的“眼睛”无处不在与场景失控 |
| 5.2 公共空间隐私观念萌芽 |
| 5.2.1 个人对公共空间隐私的态度和保护行为 |
| 5.2.2 政府在公共空间隐私保护上的表现 |
| 第6章 互联网时代隐私保护观念核心发生转变 |
| 6.1 新媒介技术打破传统的隐私保护观念 |
| 6.1.1 传统隐私保护观念以隐为核心 |
| 6.1.2 新媒介技术侵入导致隐私无处可藏 |
| 6.1.3 隐私保护从消极抵抗到主动控制 |
| 6.2 隐私保护观念核心由隐变为私 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 A 攻读学位期间所发表的学术论文 |
| 附录 B 隐私事件整理 |
| 致谢 |
（8）科普杂志翻译规范研究 ——基于SciAm三个译本的调查（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究问题 |
| 1.3 研究方法 |
| 1.4 研究意义 |
| 1.5 论文结构 |
| 第二章 文献综述 |
| 2.1“科普概念研究”综述 |
| 2.1.1 科普模式的演进 |
| 2.1.2 以“公众理解科学”为核心的西方现代科普 |
| 2.1.3 现代科普的内涵特征 |
| 2.1.4 现代科普的重要手段：新闻体科普文 |
| 2.2“科普翻译研究现状”综述 |
| 2.2.1 立足于“传统科普” |
| 2.2.2 研究成果匮乏 |
| 2.2.3 研究内容简述 |
| 2.2.4 国内科普翻译研究的缺陷 |
| 2.3“翻译规范理论”综述 |
| 2.3.1 翻译模因与翻译规范 |
| 2.3.2 翻译规范理论解析 |
| 2.3.3 翻译策略与翻译规范 |
| 2.4 小结 |
| 第三章 Scientific American杂志及中译本 |
| 3.1 Scientific American杂志简介 |
| 3.2 SciAm的三个中译本 |
| 3.2.1《科学》发行背景及命运 |
| 3.2.2《环球科学》发行背景及现状 |
| 3.2.3《科学人》发行背景及现状 |
| 3.2.4 小结 |
| 3.3 SciAm文本分析 |
| 3.3.1 科普杂志与新闻特写 |
| 3.3.2 标题和导语 |
| 3.3.3 SciAm标题与导语的分析 |
| 3.3.4 小结 |
| 第四章《科学》—《环球科学》翻译规范的历时分析 |
| 4.1《科学》（1979-2000）译文的分析 |
| 4.1.1 关系规范：译文与原文极似 |
| 4.1.2 传意规范特点 1：消极传意 |
| 4.1.3 传意规范特点 2：社会文化语境不连贯 |
| 4.1.4 期望规范：科技情报与高端科普 |
| 4.2《科学》（2002-2005）译文的分析 |
| 4.2.1 关系规范：极似与近似交融 |
| 4.2.2 传意规范：意译和变译优化传意 |
| 4.2.3 新旧翻译规范的竞争共存 |
| 4.2.4 期望规范：向“大众科普”转变 |
| 4.3《环球科学》（2006-2007）译文的分析 |
| 4.3.1 关系规范：“不似”成为主流 |
| 4.3.2 传意规范特点 1：社会文化语境连贯 |
| 4.3.3 传意规范特点 2：积极传意 |
| 4.3.4 期望规范：科学传播与科普话语体系 |
| 4.4 科普翻译规范历时对比阐述 |
| 4.4.1《科学》（1979）—《环球科学》（2007） |
| 4.4.2《环球科学》（2007）—《环球科学》（2009） |
| 第五章《环球科学》与《科学人》翻译规范的共时对比 |
| 5.1“编译”：新闻文本中的“变译” |
| 5.2 编译者扮演的角色 |
| 5.2.1 社会评论家 |
| 5.2.2 科普教师 |
| 5.2.3 科技倡导者 |
| 5.2.4 科技产品推销员 |
| 5.2.5 文学家 |
| 5.2.6 寓趣者 |
| 5.2.7 小结 |
| 5.3 编译者对通俗文风的创造 |
| 5.3.1 对专业词汇、逻辑的处理 |
| 5.3.2 大众语言的使用 |
| 5.3.3 小结 |
| 5.4 编译者对感叹号的使用 |
| 5.4.1 兴奋与惊讶 |
| 5.4.2 强调和召唤 |
| 5.4.3 呼告—特殊的召唤 |
| 5.4.4 分析与小结 |
| 5.5 编译者对插图的利用 |
| 5.6 本章小节 |
| 第六章 新闻体科普编译模因池的构建 |
| 6.1“模因”的内涵 |
| 6.2 编译目的模因 |
| 6.2.1 寓趣 |
| 6.2.2 求近 |
| 6.2.3 通俗化 |
| 6.2.4 开启对话 |
| 6.2.5 引导评价 |
| 6.2.6 政治守门 |
| 6.3 编译手段模因 |
| 6.3.1 译写 |
| 6.3.2 改译 |
| 6.3.3 改写 |
| 6.3.4 减译和删译 |
| 6.4 编译位置模因 |
| 6.4.1 段首：预设点 |
| 6.4.2 分散：传意焦点 |
| 6.4.3 段末：主题意义 |
| 6.5 积极修辞模因 |
| 6.5.1 摹声 |
| 6.5.2 拟人 |
| 6.5.3 映衬 |
| 6.5.4 譬喻 |
| 6.5.5 辞趣 |
| 6.5.6 仿拟 |
| 6.5.7 呼告 |
| 6.5.8 对偶 |
| 6.5.9 概数 |
| 6.5.10 设问 |
| 6.5.11 感叹 |
| 第七章 结论 |
| 7.1 内容总结 |
| 7.2 局限与不足 |
| 7.3 前景展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
（9）近代商务印书馆的美术传播研究（1897-1937）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题的缘起 |
| 二、选题的价值与意义 |
| 三、前期相关研究 |
| 四、研究内容及方法 |
| 五、创新点与思考点 |
| 第一章 近代民营书局的崛起与美术出版 |
| 第一节 近代民营书局的崛起 |
| 1、近代出版业的转型 |
| 2、商务印书馆的滥觞 |
| 第二节 美术史上的“商务”现象 |
| 1、商务印书馆的文化使命感 |
| 2、商务印书馆的美术出版理念 |
| 3、“商务”现象之于美术史 |
| 第三节 其他民营书局的美术出版格局 |
| 1、综合书局和美术专门书局 |
| 2、美术出版的竞争与侧重 |
| 第二章 商务印书馆的美术资源整合 |
| 第一节 内外双循环的资源整合系统 |
| 1、内部资源的开发 |
| 2、外部资源的吸纳 |
| 第二节 成功整合资源的前提条件 |
| 1、情缘、学缘与地缘 |
| 2、理念与愿景的重叠 |
| 3、平台与才能的互补 |
| 4、需求与福利的对接 |
| 5、价值与尊重的对等 |
| 第三章 商务印书馆的印刷技术支持 |
| 第一节 打开新文化生产的枢机 |
| 1、印刷之发达与文化之进步 |
| 2、商务印书馆重视印刷的发展理念 |
| 第二节 商务印书馆印刷技术的发展 |
| 1、中外技术人才的提携与任用 |
| 2、设备与技术的改良与引进 |
| 第三节 商务印书馆的图像复制工艺 |
| 1、石印技术 |
| 2、珂罗版技术 |
| 3、影写版技术 |
| 4、照相凸版技术 |
| 5、雕刻版技术 |
| 第四章 商务印书馆的美术资本产出 |
| 第一节 学院化的美术教材 |
| 1、普通学校 |
| 2、师范学校与教授书 |
| 3、美术专业学校 |
| 第二节 社会化的美育培养 |
| 1、少儿美术兴趣的养成 |
| 2、生活美感的熏陶 |
| 3、知识的普及和艺术的鉴赏 |
| 第三节 国际化的互补交流 |
| 1、国际化队伍与出版内容 |
| 2、国际化推广与交流互动 |
| 第五章 商务印书馆的美术资本传播 |
| 第一节 市场的需求与引导 |
| 1、企业的“商务” |
| 2、文化的“商务” |
| 第二节 多元的推广途径 |
| 1、发行网络的主攻 |
| 2、大众传媒的助阵 |
| 第六章 近代商务印书馆美术出版的再思考 |
| 第一节“商务”现象：近代中国美术发展的社会协同 |
| 1、双重遗忘的尴尬 |
| 2、商务印书馆的美术“社会协同”角色 |
| 第二节 出版机构的美术数据库及智库服务 |
| 1、美术资源的数位典藏 |
| 2、美术出版的多重智库 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 商务印书馆人名录 |
| 附录二 商务印书馆美术书目 |
| 附录三 大事记 |
| 作者在攻读博士学位期间公开发表的论文 |
| 作者在攻读博士学位期间主持和参与项目 |
| 后记 |
（10）台湾《自由中国》杂志文艺栏研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、本课题的缘起 |
| 二、研究现状及研究思路、方法 |
| 第一章 《自由中国》杂志的发展历程 |
| 第一节 政治文化语境中的台湾文艺杂志生态 |
| 一、1950年代台湾文艺杂志纵览 |
| 二、“反共文艺”的形成及影响 |
| 三、“自由人文主义”的突围 |
| 第二节 《自由中国》的创办与发展 |
| 一、《自由中国》的筹备与创刊 |
| 二、《自由中国》的宗旨 |
| 三、编辑群体的离合 |
| 四、“雷震案”与《自由中国》的终结 |
| 第三节 政论期刊中的文艺栏 |
| 一、政论期刊中的文化特色 |
| 二、“文艺栏”概况 |
| 第二章“文艺栏”的多元文学样态 |
| 第一节 从“反共文学”走向纯文学 |
| 一、1949-1952年：“反共文学”的发展 |
| 二、1953-1960年：纯文学的探索 |
| 第二节“她们在写历史”：女性小说的勃发 |
| 一、悲情女子与婚姻之殇 |
| 二、“我是谁”：女性的职业角色 |
| 三、女性心理症结与“逆在地化”写作 |
| 第三节 故乡的面影：怀乡叙事中的别样书写 |
| 一、被历史淹没的东北作家：司马桑敦 |
| 二、“热读”与“误读”：林海音的《城南旧事》 |
| 第四节 闺秀散文与学者散文 |
| 一、张秀亚：“新文艺腔”中的喁喁独语 |
| 二、琦君：“睹物思人忆旧年” |
| 三、吴鲁芹：“轻裘缓带一墨客” |
| 第五节 新诗试验 |
| 一、余光中：由古典向现代的转轨 |
| 二、周策纵的“海外诗抄” |
| 第三章 众声喧哗的话语场域 |
| 第一节 书生论政：殷海光与《自由中国》 |
| 一、“大江东流挡不住”：殷海光自由主义思想的演变 |
| 二、殷海光与新儒家的恩怨 |
| 第二节 自由派与同盟者：胡适在《自由中国》的角色困境 |
| 第三节“自由人文主义”的曲折发展：聂华苓与“文艺栏” |
| 一、流水十一载间：主编杂忆 |
| 二、聂华苓的“台湾人”群像 |
| 第四节 自由民主思想对文艺栏的影响 |
| 一、对“文化清洁运动”的批判 |
| 二、声援《祖国周刊》 |
| 第四章 《自由中国》与台港文化场域的互动 |
| 第一节 现代主义思潮中的《自由中国》与《文学杂志》 |
| 一、“文艺栏”与《文学杂志》的互动 |
| 二、“留美风潮”及《自由中国》的报道 |
| 三、《旅美小简》：留学生文学的先声 |
| 四、反思“美援文化” |
| 第二节 《自由中国》与香港文学界的互动 |
| 一、第二代“南来作家”的笔墨登场 |
| 二、《自由中国》与《民主评论》：从“同归”到“殊途” |
| 第三节 《自由中国》的余绪 |
| 一、“文艺栏”之后：放眼世界的文学心 |
| 二、李敖与《文星》 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一：《自由中国》文艺栏作品目录 |
| 附录二：聂华苓发表在《自由中国》的作品目录 |
| 攻读博士期间的科研成果 |
| 后记 |
四、神州学人网站“读者调查”结果揭晓（论文参考文献）
- [1]建筑设计全过程实录及其评析 ——以自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆为例[D]. 朱厢炜. 西安建筑科技大学, 2020(01)
- [2]鸳鸯蝴蝶派的“鉴”与“镜” ——从通俗小说到类型电影[D]. 樊妍秋. 南京艺术学院, 2020(01)
- [3]媒体融合背景下人民日报人物报道栏目创新研究[D]. 张雷. 河北大学, 2020(02)
- [4]陈彦剧论研究[D]. 杨立川. 西北大学, 2019(12)
- [5]《丰乳肥臀》的接受史研究[D]. 冯文. 山东大学, 2019(09)
- [6]科技类网络垂直媒体研究 ——以36氪、虎嗅网、TechCrunch为例[D]. 陈相. 吉林大学, 2019(10)
- [7]互联网时代新媒介技术对隐私观念的影响[D]. 胡盼盼. 湖南大学, 2019(07)
- [8]科普杂志翻译规范研究 ——基于SciAm三个译本的调查[D]. 冷冰冰. 上海外国语大学, 2017(01)
- [9]近代商务印书馆的美术传播研究（1897-1937）[D]. 黄一迁. 上海大学, 2016(02)
- [10]台湾《自由中国》杂志文艺栏研究[D]. 许文畅. 吉林大学, 2015(07)