本杂志评选2001年中国舞蹈十大重要新闻

一、本刊评出2001年中国舞蹈十大要闻（论文文献综述）

季昕^[1]（2020）在《广角》文中指出2019年12月伊始,各类要闻频频来袭,从国家重点建设区域的规划纲要、行动方案的发布,到我们自己推出的全国留学十大新闻,以及在外留学人员、来华留学生的大事小情、方方面面,我们将其汇集呈现在这一方广角天地中,带你了解国内国外更多有料有趣的事。

程永俊^[2]（2018）在《《大理日报》有关三月街报道的媒体人类学研究》文中认为三月街历史悠久,传承千年。作为白族传统的民族节日,它不仅是我国古代南方地区最大的物资交流市场,更是大理州人民一年一度的欢聚盛会。饱含少数民族传统文化的三月街,一直延续着传承少数民族文化、联络白族与其他各民族情感的纽带作用。经过多年的历史积淀,大理三月街已经从最初带有宗教色彩的地方庙会发展成如今的集商贸、文体活动为一体的综合性民族节日。近年来,随着大众传媒的不断发展,三月街在新时期得到更广泛的流传。作为白族文化的重要组成部分,三月街长期存在于报纸的“记忆”中。如今,为了扩大三月街影响力,传承优秀的白族文化,需要充分利用大众传媒的“历史记忆”功能,理清三月街在一定历史时期的变迁与发展,从而得到该时期有关三月街发展变化的民族志,达到增强民族凝聚力和弘扬白族优秀文化的作用。本文第一部分是选题背景、意义、研究方法、相关研究综述及其相关概念的界定。全文共有四个章节。第一章通过对搜集到的43年（由于客观原因导致仅有43年的报纸资料）的《大理日报》报道的三月街的版面数量、版面比重、报道的时长、三月街开幕前后报道数量、报道内容做了全面的分类统计,并从时域上得到反映《大理日报》报道三月街情况的曲线。通过对各项报道数据的变化情况,结合社会发展和三月街本身的变化节点,将三月街的变迁划分为四个阶段。第二章从报道主题、官方色彩、报道广度和报道深度四个方面对《大理日报》有关三月街的报道做全方位多视角的分析和解读。第三章结合《大理日报》有关三月街报道的大事记和《大理日报》对三月街报道的三个历史性转折点（1982年报纸复刊并开始正常发行,1991年三月街被政府定为“大理白族自治州三月街民族节”,2008年三月街被列为非物质文化遗产同时《大理日报》开始出现电子版）,将三月街的发展分为四个时期进行研究:第一时期（1960—1981年）,第二时期（1982—1990年）,第三时期（1991—2007年）,第四时期（2008—2017年）。第四章以赛马、药材市场、物资交易、文化活动为例并结合对《大理日报》报社记者的访谈探讨三月街的发展与变化。综上,本文以搜集到的1959—2017年《大理日报》有关三月街的报道为研究对象,尝试从媒体人类学的角度对其进行研究,全文围绕着《大理日报》三月街报道的三个历史转折点和四个时期展开分析。通过研究,试图梳理《大理日报》对三月街报道的历史变迁过程,并为少数民族传统节日的传承与保护提供借鉴。

邓贤^[3]（2016）在《五百年来一大千》文中提出第一章少年生死劫1民国五年（1916年）初夏的一天,艳阳普照满眼苍翠,重庆求精中学17岁的天才少年张正权与同学行走在山川如画的返乡小道上,如同置身一座绵延百里的风景画廊。但是不久他们这种好心情就被子弹击碎了——张正权也就是未

邵靖^[4]（2013）在《中国现代城市雕塑的发展研究》文中研究表明本文以中国现代城市雕塑作为主要研究对象，着重分析了我国现代城市雕塑在各个不同历史时期的发展历程。现代城市雕塑作为一个舶来品，是从19世纪末才从西方国家引入中国的，论文按照“殖民时期——民国时期——建国初期和文革时期——改革开放”这一历史脉络进行分析，对中国大陆上的城市雕塑进行了基本历史梳理，并对各个时期主要的作品进行了案例分析的基础上，探讨了中国的城雕在各个时期受不同的文化历史背景、社会因素和意识形态的影响，形成其不同的特点及其内在联系，对中国不同时期的雕塑教育和几代雕塑家的发展及特点也进行了深入的分析。本文由绪论、正文三章和最后的结论三大部分组成：绪论部分对论文的研究对象、研究方法、研究缘起、研究现状和研究的重点难点进行了剖析。第一章重点写了殖民统治时期的殖民者建立的城市雕塑和民国时期第一代雕塑家所创作的城市雕塑。殖民统治的强行开埠、西方思想的引入及新文化运动、美术革命、新兴艺术学校与社团对中国现代雕塑的兴起都是直接或间接的影响，殖民者在租界地的公共空间、公共建筑、公共花园及私家花园中都开始兴建现代城市雕塑。民国时期的雕塑家们都是经历了艰苦的留学之路后归国的，他们为民国时期的现代雕塑教育和雕塑事业都做出了卓绝的贡献。第二章主要论述了新中国解放初期和文革时期的城市雕塑发展历史。美协的成立、“百花齐放、百家争鸣”、“两结合”的方针对此时的雕塑界有着诸多的影响，而在与苏联关系僵化之前，新中国几乎所有领域都深受苏联的影响，雕塑教育和雕塑创作也不例外。此时最大的城市雕塑项目就是建造人民英雄纪念碑，之后的十大建筑雕塑和“文革”期间毛泽东像的遍地开花揭示了这一时期的城市雕塑完全笼罩在政治的阴影之中，城市雕塑彰显其独有的艺术特色。第三章结合改革开放和经济发展的大背景，阐述了改革开放后中国现代城市雕塑发展的历史。这一时期的城市雕塑呈现出百花齐放的多元化，从千篇一律的不锈钢抽象雕塑，到各种风格的百花齐放，全国城市雕塑艺术委员的成立为繁荣的中国城市雕塑发展指明了方向，各种国际雕塑创作营、国际城市雕塑大赛此起彼伏，使得雕塑公园开始兴旺起来，其中以名人雕塑园居多，但是经过近三十年的建设，雕塑公园的发展起起落落，雕塑公园的后续管理令人堪忧。结语部分对全文进行了归纳总结，对不同时期的中国城市雕塑发展特点进行了论述。对中国现代城市雕塑的现状进行了分析，鱼龙混杂的城市雕塑建设现象使许多雕塑家开始对中国城市雕塑的发展不断深入探讨，对中国传统雕塑进行反思，将传统融入现代城市雕塑之中，力求使得中国城市雕塑有更良好和合理的发展趋势。

周仪,王慧颖^[5]（2008）在《《舞蹈》杂志五十年大事记》文中研究说明 1958年——1、1月,中国舞蹈界第一本定期公开发行的刊物——《舞蹈》双月刊创刊。由中国舞蹈艺术研究会（中国舞蹈家协会前身）编辑出版,主编:陆静。2、《舞蹈》杂志于7月开展关于"天马舞蹈艺术"的讨论,从本年第4期到1960年第10期,共发表文章20篇。3、同年第5期《舞蹈》杂志

金浩^[6]（2006）在《论中国古典舞创作的“后身韵时段”》文中进行了进一步梳理进入新世纪,我国的舞蹈事业迅速发展。在这个社会转型和文化转型的急剧变革时期,中国古典舞创作领域出现了一系列值得我们关注的新现象、新变化和新焦点。而且,作为世纪之初具有预兆性质的文化“症候”,这些古典舞作品俨然进入到了“后身韵时段”,并很有可能影响整个中国古典舞学科今后的发展。本文着眼于对中国古典舞创作领域中出现的新现象、新变化和新焦点进行细致的梳理、审慎的辨析和前瞻性的分析,而这种冷静的学理透视也具有着学术意义,对新时期古典舞作品的审美取向将会带来一些文化启示。作者通过对新世纪以来直至当下的丰富驳杂的古典舞作品进行系统研究,及时抓住已经出现、正在讨论或发掘有价值的话题,以积极的姿态介入到当代中国古典舞学科的建设之中。深入透析在现象背后的古典舞言语方式变迁以及这种变迁的意识形态含义;梳理并呈现这些现象背后的多元历史合力;辨析这些现象背后的个人主体或群体主体的文化心态、集体无意识与个体无意识的升沉流变和此消彼长;从而为中国古典舞这个变动不居的世纪之交文化转型期“立此存照”。

陈叙^[7]（2004）在《20世纪90年代中国报纸副刊发展研究》文中研究表明生长在文学与新闻，文化与报业结合处的副刊是中文报纸的民族传统。一方面，副刊从诞生之日起便成为文学、文艺的传播载体，参与建构并推动着文化的发展；另一方面，从补白到报屁股到报纸不可缺少的“四大件”之一（新闻、评论、副刊、广告），副刊又成为报纸文化品位的标识，成为报业竞争的另一个战场。副刊的两栖性使它充分感应着报业的发展和文化的脉动，受到二者深刻的制约，同时也从一个侧面折射出社会文化的变迁轨迹。 20世纪90年代是中国社会文化转型加深加剧的时代，也是报纸副刊发生重大变化的时代。自五四新文化运动以来奠定的精英化的文人副刊传统在90年代受到了极大的冲击，曾经在中国现代报业史和文学史上创造了辉煌的文艺副刊逐渐走向边缘和分化。市场化取向下，对版面营利能力的考量往往使副刊处于尴尬的状态，对副刊的砍伐一度成为90年代中后期报业的一种急功近利的行为，报纸越来越厚，而副刊的文化空间却受到极大的挤压。一方面，90年代以来副刊的发展呈现出多元化和芜杂化的状态；另一方面，生存的危机和焦灼使副刊的研究成为热点，但绝大多数研究停留在微观的操作层面，缺乏系统性，理论话语较为陈旧，研究中也存在一定的混乱和误区，如对副刊界定的混乱，对增强副刊新闻性的认识误区等等。 副刊这样一个已具百年历史的报业文化形态，是否已经不适应当前的媒介消费环境和受众的信息消费习惯，它经历了怎样的调整与转变，这一切都亟待梳理和深入研究。基于此，本文以90年代的中国报纸副刊作为研究对象，从副刊的交叉特性出发，将之放置于90年代的社会文化语境和传媒生态中进行立体透视。从文学、文化的视角和传播的视角对之进行考察，以把握90年代副刊深层次的发展规律，反思其在转型与调整中的缺失，思考其在报纸传媒中的功能定位和在文化传播中的作用及其未来的发展走向，澄清一些理论误区，从而更好地承接副刊的民族传统，指导副刊实践。论文本着宏观考察与微观审视，理论演绎与个案分析相结合的方法来进行研究。全文主要涉及到文化转型、媒介生态这两大影响副刊变迁的动因，以及在二者制约下90年代副刊总体的发展趋向;传统文艺副刊式微现象的剖析;副刊生产机制的市场化转型以及在其制约下编、读、写三者身份的变化和副刊文体的新发展;副刊形态的多元化;对90年代副刊发展的反思与前瞻等五个方面。 本文的论述表明，20世纪90年代报纸副刊的发展呈现出以下一些特点: 1、由精英主导的文人副刊向大众文化副刊发展。20世纪90年代市场经济的发展，社会文化转型的深入都极大地动摇了自五四新文化运动以来奠定的精英化的副刊传统。又具体体现在副刊内容、功能和文化趣味的变迁上。副刊越出传统的文艺范畴而与日常生活呈现出同构性，向着新闻化、娱乐化、时尚化、主题化的方向发展。从偏于严肃教化的文化教育园地到市民文化的建构到中产阶级身份的书写，娱乐功能得到极大的张扬。 2、从新闻改革的急先锋到报业兴盛的边缘落寞再到对报业文化品格的塑造，这是90年代以来副刊在报纸内部位置的变动历程。90年代初期，副刊边缘化的特质使它成为新闻改革的急先锋，掀起了周末版的热潮，甚至于形成“以副压正”的现象。90年代中后期，来自商业性专刊和新闻版的挤压以及对版面营利能力的衡量，使副刊处于边缘化状态。新世纪以来，随着报业竞争过渡到品牌竞争阶段，副刊对报业文化品位的提升作用得到重新认识。 3、副刊的新闻化与新闻的文学化也是90年代副刊发展中呈现出的一种现象，归根结底，仍是全球化消费主义意识形态影响下资讯娱乐化的一种体现。 4、90年代副刊的生产由自主性的精神生产向着市场化生产转移，受众需求得到前所未有的重视。由编者的单向度运作向受众、作者的多方参与发展，策划性的增强使副刊由单一的来稿加工向话题设置拓展。副刊的市场化运作培养了新型的自由撰稿人群体，副刊编者也由传统的文化人向深谙市场规律的新型文化媒介人转型。副刊文本生产也向着市场化、大众化、消费化发展，出现了大特写、时评、新媒体散文等易于参与和易于消费的文体形式。 5、从单一的副刊形态到雅俗分流，多元共存的副刊格局。由精英文化主导的传统文艺副刊式微，随着报业格局的调整，尤其是90年代中期都市报的兴起，副刊的形态也趋向多元。 论文在揭示90年代副刊发展特点的同时，也对其发展和转型中的缺失进行了批判性的反思，如副刊写作的快餐化，创新力不足，副刊文化空间的局促。消费主义意识形态操控下的低俗与媚俗倾向等等，并指出副刊在冲破狭隘的文人圈子的同时又要警惕落入中产文化趣味的自我陶醉中。 本论文的创新之处主要在于:1、首次对90年代以来的中国报纸副刊发展进行系统研究。此前，对90年代报纸副刊变迁的研究主要是单篇文章，而且主要是副刊从业人员从微观的操作层面进行的研究，系统性和理论性有所欠缺。2、本论文选取了交叉性的视野，注重从副刊的边缘特性出发，从文学、文化和传播的视角来研究副刊的变迁。3、对业界较为流行的“大副刊”概念，笔者从反思的角度提出了不

田根胜^[8]（2003）在《近代戏剧的传承与开拓》文中认为本课题主要从承传与开拓的宏观视角，对近代戏剧文化的转型作连续性和统一性考察，旨在揭示近代戏剧发生的背景、新变的特征、理论观念、创作规律及舞台实践，从而，在中国戏剧发展史上给近代戏剧以实事求是的定位。 全文从“表演与风格”、“编剧与创作”、“理论与观念”三个方面九个部分进行论述： 引论：近代戏剧的生成及特征。在密切联系生成近代戏剧的政治、经济、地域等因素的同时，在中国近代文化的大背景下，揭示其多方面的特征和贡献。 第一章：戏剧表演风格与审美观念的近代变革。道咸及同光年间，京都剧坛以程长庚为首的前后“三杰”次第崛起，使乾嘉以来以旦角为主要行当、以家庭小戏为主要剧目的乱弹，和以优雅婉丽之声为主要风格的昆曲折子戏日益为人们所不满。以老生为主要行当、以历史大戏为主要剧目、以“喊似雷”之“黄腔”为主要风格的皮黄剧种应运而生并日臻成熟。讲求气势、展露时代心声的表演风格和欣赏观念迅速成为主流。 第二章：延续与变迁：京派与海派。京剧传入上海以后，从经营方式到艺术风格都发生深刻变化。从京剧传入到19世纪末，京、徽、梆子同台竞演、融合汇通，形成南派京剧；20世纪初前后，上海的京剧界人士开始比较自觉地建立和完善自己的艺术风格，明确提出京剧改良的要求，积极介入和参与资产阶级民主革命，海派京剧进入快速发展的时期，渐由附庸而蔚为大国，与“京朝派”分庭抗礼，形成独具魅力的海派艺术。 第三章：传统剧目的新变。本章从近代京剧剧目之来源的宏观角度，着力探讨近代戏剧对传统的继承，以及在融会贯通过程中的开拓创新。其新变特征不仅表现在历史题材的大量发展上，而且更表现在以艺人为中心的编剧体制的形成，以舞台演出为主体剧本型态的确立，以及经过一大批杰出艺人的整理加工与艺术创造，演出“文本”趋于成熟和定型。 第四章：艺人新编历史剧的风行。本章主要探讨艺人历史剧源流及其主题倾向：大众价值观念与艺人历史剧创作；大众审美价值与艺人历史剧创作；类型化倾向在艺人历史剧创作中的极端发展。 第五章：近代时事剧创作的繁盛。鸦片战争以后，内乱外患，一大批先进知识分子，继承以天下为己任的优良传统，直面社会现实，时事剧在沉寂了一百多年以后，又以各种不同的表现方式再度崛起，风行剧坛。近代前期的时事剧作品，大都体现出封建正统道德观念和价值评判标准，且多触及“内乱”，涉及“外患”的作品不多，这与后期时事剧更多地关注“外患”恰好形成鲜明的对照。另一方面，前期时事剧大多局限于传奇杂剧等文人案头剧，后期则包括传奇杂剧、时装京剧、文明新剧等。 第六章：戏曲理论家视野中的近代戏剧观念。处在新旧、中西文化交流的关口，近代戏曲理论家立足传统，以全新的视角，对“戏曲”、“悲剧”、“意境论”、“骈史观”等极具戏曲范畴论性质的戏剧观念进行阐释。 第七章：高台教化、新民救亡与戏剧改良。面对复杂多变的社会矛盾和深重的民族危机，一大批社会革新家倡言戏剧的教化作用，提出戏剧改良主张，在社会思想、审美观念及思维方式等方面推动近代戏剧观念的更新。 第八章：舞台实践观念的开拓与更新。近代戏剧舞台性因素的加强，推动了戏剧表演理论与观念的突破和更新。吴梅推重“场上之曲”，并标举“声歌之道”；齐如山总结“无声不歌，无动不舞”为中国戏曲原理；汪笑侬把戏剧改良行之于舞台实践；新剧理论家倡言新剧改良。 余论：近代戏剧的地位与影响。

二、本刊评出2001年中国舞蹈十大要闻（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、本刊评出2001年中国舞蹈十大要闻（论文提纲范文）

（1）广角（论文提纲范文）

（2）《大理日报》有关三月街报道的媒体人类学研究（论文提纲范文）

（3）五百年来一大千（论文提纲范文）

（4）中国现代城市雕塑的发展研究（论文提纲范文）

（6）论中国古典舞创作的“后身韵时段”（论文提纲范文）

（7）20世纪90年代中国报纸副刊发展研究（论文提纲范文）

（8）近代戏剧的传承与开拓（论文提纲范文）

四、本刊评出2001年中国舞蹈十大要闻（论文参考文献）

• [1]广角[J]. 季昕. 神州学人, 2020(01)
• [2]《大理日报》有关三月街报道的媒体人类学研究[D]. 程永俊. 大理大学, 2018(12)
• [3]五百年来一大千[J]. 邓贤. 当代, 2016(04)
• [4]中国现代城市雕塑的发展研究[D]. 邵靖. 苏州大学, 2013(11)
• [5]《舞蹈》杂志五十年大事记[J]. 周仪,王慧颖. 舞蹈, 2008(12)
• [6]论中国古典舞创作的“后身韵时段”[J]. 金浩. 北京舞蹈学院学报, 2006(03)
• [7]20世纪90年代中国报纸副刊发展研究[D]. 陈叙. 四川大学, 2004(02)
• [8]近代戏剧的传承与开拓[D]. 田根胜. 华东师范大学, 2003(03)

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