一、神逸物外 意寓形中——浅谈陶艺的意蕴（论文文献综述）
宫旭红[1]（2014）在《中国传统绘画批评理论及其当代意义研究》文中指出中国传统绘画批评在一千多年的发展史中形成了独特的美学范畴体系,具有“明戒鉴”的社会功能和“畅神”、“自娱”等特质,形成了讲究气韵、意象的审美标准,绘画批评很早就进入自觉阶段。中国绘画批评这一相对完整的范畴体系在近现代历经西方现代、后现代艺术的巨大冲击之后,沿着“中西融合”、“传统演进”两条道路进行现代性探索,并取得辉煌成绩。而在当代的语境中,传统绘画批评却呈式微之势,已经走到以建构为核心的历史拐点,于是“什么是评价中国当代绘画的标准”的问题的提出成为理所当然。面对强势的西方批评语言,中国当代的绘画批评应以本土传统为根基,对绘画的本质进行独立思考,重新挖掘传统绘画批评理论的观念和意义。本文将传统绘画批评作为一个整体研究对象,全面梳理中国传统绘画批评中的重要范畴,考察中国传统绘画批评思想的哲学之源,论述中西视域下中国绘画批评的近现代探寻之路,专门分析当下绘画批评的本土话语缺失现状,重点阐发传统绘画批评理论之于构建当代中国绘画批评体系的意义。
袁忠博[2]（2013）在《陶艺创作中意象表现研究》文中研究表明写意是贯穿于中国艺术历史的核心语言。写意性完美的诠释了中国传统文化艺术的精神内涵。而将写意性融入陶艺创作中更是对我国传统文化价值的一种重组与重估，也是一种对传统文化的深入认知和发掘。写意来源于中国画概念，创作与审美更是不拘于笔墨的形式。借鉴中国画的写意技法，将写意精神、写意思维与陶艺相结合。写意的本质注重艺术价值形态与表现观念，而不是一种固定的风格和形式。在陶艺创作中，在泥性的驾驭与创作手法综合运用的基础上，将传统的陶艺技法改良创新，将水，土，火的结合做了新的探索性的尝试，赋予新的时代风貌。对陶艺的精神层面和文化内涵的表现加以剖析和深入研究。探讨写意性陶艺的文化精髓以及审美趣味。
陈启胜[3]（2002）在《神逸物外 意寓形中——浅谈陶艺的意蕴》文中进行了进一步梳理
二、神逸物外 意寓形中——浅谈陶艺的意蕴（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、神逸物外 意寓形中——浅谈陶艺的意蕴（论文提纲范文）
（1）中国传统绘画批评理论及其当代意义研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 中文文摘 |
| 目录 |
| 绪论 |
| 一、选题的缘起及相关研究概述 |
| 二、当前研究现状综述 |
| 三、本论文的主要研究内容 |
| 第一章 中国传统绘画批评中的重要范畴 |
| 第一节 “传神”——中国传统绘画批评的精神旨归 |
| 一、“传神”论的提出及概念阐释 |
| 二、“传神论”的思想铺垫——玄学 |
| 三、人物品藻 |
| 四、“传神论”的承传 |
| 五、形神之辩 |
| 六、传神论的实现途径——迁想妙得 |
| 第二节 气韵生动——中国传统绘画批评的最高审美准则 |
| 一、“六法”论的产生及“六法”内部关系探析 |
| 二、“气韵生动”作为中国传统绘画批评的最高审美准则及其嬗变史 |
| 第三节 “逸品”在中国绘画品评中的嬗变研究 |
| 一、中国古代分品论画的发展脉络梳理 |
| 二、逸品的提出及历代嬗变 |
| 第四节 中国古代绘画批评中的山水精神 |
| 一、宗炳的“澄怀味象”和山水“畅神” |
| 二、郭熙“三远”“四可”之美学蕲求 |
| 第二章 中国传统绘画批评思想的哲学之源 |
| 第一节 兴成教化——中国传统绘画批评中的儒家传统 |
| 一、兴成教化——绘画的社会功能和价值 |
| 二、儒家思想之于传统绘画批评中的体现——品等法 |
| 第二节 身与物化——中国传统绘画批评之“道” |
| 一、“天人合一”的基本美学精神 |
| 二、身与物化——中国传统绘画批评中的山水精神 |
| 三、“解衣盘礴”的艺术家境界 |
| 四、形神的哲学之辩 |
| 第三节 中国传统绘画批评“意”“象”范畴的哲学之源 |
| 一、认识“象” |
| 二、何为“意” |
| 三、“意”“象”之关系辨析 |
| 四、中国古代绘画批评中的“意”“象”呈现 |
| 第三章 中西视域下传统绘画批评的近现代探寻 |
| 第一节 传统绘画批评的现代性命运 |
| 第二节 中西融合的多元尝试 |
| 一、“写实主义”风潮的推行 |
| 二、现代主义的横向移植 |
| 第三节 “以中为体”的“传统演进”之路 |
| 一、“浑厚华滋”黄宾虹 |
| 二、潘天寿的“中西拉开距离”说 |
| 三、齐白石——传统中的现代气息 |
| 第四节 中西绘画美学思想差异性辨析 |
| 第四章 传统绘画批评在当代语境的“失语”现状 |
| 第一节 传统绘画批评的当代文化背景 |
| 第二节 从星星美展到“85美术新潮” |
| 第三节 “笔墨等于零”与“守住中国画底线”之争 |
| 第四节 传统绘画批评在当代语境下的“失语”尴尬 |
| 第五章 传统绘画批评之于构建当代绘画批评体系的意义 |
| 第一节 审美标准的“道德”抑或“伦理”底线 |
| 一、绘画批评与实践的关系 |
| 二、当下绘画“美”的缺失 |
| 三、对“内美”评价标准的吁求 |
| 第二节 批评的文化思维——兼论创作主体、作品、批评家的关系 |
| 第三节 传统绘画批评的现代承传之路 |
| 一、立足文化立场的社会学标准与遵循艺术规律的美学标准兼备 |
| 二、“笔墨当随时代”之于构建当代绘画批评体系的启示 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间承担的科研任务与主要成果 |
| 个人简历 |
| 致谢 |
（2）陶艺创作中意象表现研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 第一章 写意的意境与意蕴 |
| 第一节 中国孔孟思想与禅宗对“写意”形成的影响 |
| 第二节 “意”与“象”的关系 |
| 第三节 借物抒情，内在美指意境 |
| 第四节 民族文化与精神的表达 |
| 第二章 写意性在陶艺创作中的运用 |
| 第一节 材料、技法与写意性 |
| 第二节 陶艺肌理与写意性 |
| 第三节 写意性陶艺的空间组合 |
| 第四节 作者文化层韵与精神的制约 |
| 第三章 发展意义与方向 |
| 第一节 现代陶艺民族性发展意义 |
| 第二节 现代陶艺民族性未来发展趋势 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
四、神逸物外 意寓形中——浅谈陶艺的意蕴（论文参考文献）
- [1]中国传统绘画批评理论及其当代意义研究[D]. 宫旭红. 福建师范大学, 2014(05)
- [2]陶艺创作中意象表现研究[D]. 袁忠博. 吉林艺术学院, 2013(06)
- [3]神逸物外 意寓形中——浅谈陶艺的意蕴[J]. 陈启胜. 汕头大学学报, 2002(06)